Matteo Ciffo - Frammenti - Eracle

05
dager
15
timer
56
minutter
52
sekunder
Nåværende bud
€ 350
Møtt reservasjonsbeløp
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 1.200 - € 1.500
GB
350 €
DE
175 €
DE
75 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 137853 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Kunstverk i samtidsstil Frammenti - Eracle av Matteo Ciffo (Italia, 1987), år 2026, utgave 6/8, laget ved kaldfasé av marmor- og steinpulver, mål 30 cm bred, 42 cm høy, 27 cm dyp, vekt 10 kg, signert og autentisert med sertifikat, i utmerket stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

- Skulptur contemporanea av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenter-Eracle
- År 2026. Utgave nr. 6/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med sertifikat på ekthet
- Materiale: Kald-smelting av marmor- og stevpulver
- Tilstand: utmerket


FRAGMENTER-KOLLEKSJON

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene som historisk er knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering. Formen oppfattes ikke lenger som en stabil enhet, men som en midlertidig tilstand. Den avbrytes, deles opp og settes sammen på nytt, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen fjerner ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som synes evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men forandret: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgående av tid, utsatt for forandring og returnert til en ny dimensjon.



MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, har jeg siden 2007 utviklet en forskning som centrerer seg om materialet, dets transformasjon og minnesringen som bevarer det. Arbeidet mitt vokser ut av et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmor- og stevspulver, naturpigmenter, armenske jordarter, oksider og metaller. Jeg betrakter dem ikke som enkle uttrykksverktøy, men som livlige nærvær, bærere av tid, historie og muligheten til gjenoppstandelse.

Gjennom en prosess som jeg opplever som mer ritualistisk enn skulptural: en gjenoppstandelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å gjenopplive det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte fra arbeidet til andre skulptører, blir grunnmateriale for mine arbeider.
Dette er materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg oppsplitter dem og rekonstruerer dem, og skaper former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny tilstand. Hver skapelse oppstår i et skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør øyeblikket synlig der materialet ikke lenger er hva det var, men blir noe annet.

Reisen tar formen av en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, nærmer seg en tilstand som er nesten alkemisk. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, deler jeg opp og rekonstituerer dem for å generere nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår i en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en kontinuerlig tilstand av forandring synlig.
Forskningen møter materialer som antas å være i en fundamental motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som synes uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og transformere seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv part i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfeksjon får plass til forgjengelighet, og evighet manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materialet er ikke underlagt, men blir en medforfatter, og beholder spor av gjerningen, prosessen og egen utvikling på overflaten.

Selvlært, har jeg bygd min vei gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen tar ikke sikte på kontroll, men på å ledsage materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minneets virkning: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenereres.
Denne praksisen utforsker materialet som et levende Arkiv. Skulpturene oppstår som tilstedeværelser hevet mellom ruiner og gjenfødelse, mellom vedvarende og transformasjon, og gir materialet en dypt samtids og menneskelig dimensjon.

- Skulptur contemporanea av Matteo Ciffo (Italia - 1987). Tittel Fragmenter-Eracle
- År 2026. Utgave nr. 6/8 - Signert og autentisert av kunstneren, med sertifikat på ekthet
- Materiale: Kald-smelting av marmor- og stevpulver
- Tilstand: utmerket


FRAGMENTER-KOLLEKSJON

Sammenligningen med klassisk skulptur utgjør et sentralt element i denne samlingen. De formene som historisk er knyttet til ideen om perfeksjon, evighet og kollektiv hukommelse, tas som utgangspunkt og underkastes en prosess av fragmentering og redefinering. Formen oppfattes ikke lenger som en stabil enhet, men som en midlertidig tilstand. Den avbrytes, deles opp og settes sammen på nytt, og avslører sin ustabile natur. Volumet åpner seg, deler seg i blokker og fragmenter, og skaper en ny struktur der tid ikke lenger er skjult, men blir et synlig element.
Denne spenningen fjerner ideen om perfeksjon som en absolutt tilstand. Det som synes evig, avslører sin sårbarhet. Den klassiske formen overlever, men forandret: ikke lenger et symbol på udødelighet, men en tilstedeværelse gjennomgående av tid, utsatt for forandring og returnert til en ny dimensjon.



MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, har jeg siden 2007 utviklet en forskning som centrerer seg om materialet, dets transformasjon og minnesringen som bevarer det. Arbeidet mitt vokser ut av et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmor- og stevspulver, naturpigmenter, armenske jordarter, oksider og metaller. Jeg betrakter dem ikke som enkle uttrykksverktøy, men som livlige nærvær, bærere av tid, historie og muligheten til gjenoppstandelse.

Gjennom en prosess som jeg opplever som mer ritualistisk enn skulptural: en gjenoppstandelse av steinen ledet av min hånd. Praksisen oppstår fra observasjon og ønsket om å gjenopplive det som har blitt knust, forlatt eller glemt. Fragmenter og avfall, ofte fra arbeidet til andre skulptører, blir grunnmateriale for mine arbeider.
Dette er materialer som allerede bærer en historie i seg. Jeg oppsplitter dem og rekonstruerer dem, og skaper former som ikke lenger tilhører sin tidligere tilstand, men en ny tilstand. Hver skapelse oppstår i et skjør balanse mellom tap og gjenfødelse, mellom minne og mulighet, og gjør øyeblikket synlig der materialet ikke lenger er hva det var, men blir noe annet.

Reisen tar formen av en transformasjon som overgår tradisjonell skulptur, nærmer seg en tilstand som er nesten alkemisk. Jeg bruker materialer som allerede har hatt en eksistens, deler jeg opp og rekonstituerer dem for å generere nye former og identiteter. Hver skapelse oppstår i en spenning mellom ødeleggelse og regenerasjon, mellom tap og minne, og gjør en kontinuerlig tilstand av forandring synlig.
Forskningen møter materialer som antas å være i en fundamental motsetning: tilsynelatende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det som synes uforanderlig avslører en ustabil natur, i stand til å reagere, oksidere og transformere seg over tid. Denne tilstanden gjør materialet til en aktiv part i arbeidet, involvert i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfeksjon får plass til forgjengelighet, og evighet manifesterer seg som en levende og menneskelig erfaring. Materialet er ikke underlagt, men blir en medforfatter, og beholder spor av gjerningen, prosessen og egen utvikling på overflaten.

Selvlært, har jeg bygd min vei gjennom eksperimentering, observasjon og lytting. Tilnærmingen tar ikke sikte på kontroll, men på å ledsage materialet i dets transformasjon. De resulterende formene reflekterer minneets virkning: strukturer der fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenereres.
Denne praksisen utforsker materialet som et levende Arkiv. Skulpturene oppstår som tilstedeværelser hevet mellom ruiner og gjenfødelse, mellom vedvarende og transformasjon, og gir materialet en dypt samtids og menneskelig dimensjon.

Detaljer

Æra
Etter 2000
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Opprinnelsesland
Italia
Style
Samtidskunst
Materiale
other, Marmor, Stein
Kunstner
Matteo Ciffo
Tittel på kunstverk
Frammenti - Eracle
Signatur
Signert
Utgave
6/8
År
2026
Farge
Beige, Brun, Gul, Hvit
Tilstand
Glimrende tilstand
Height
42 cm
Width
30 cm
Depth
27 cm
Vekt
10 kg
Solgt av
ItaliaBekreftet
31
Objekter solgt
100%
pro

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst