European School (XX) - Bull Under the Sun






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137313 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Bull Under the Sun, olje på papp fra perioden 1980–1990, Europeisk skole (XX), Spania, selges med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
EUROPEISK SKOLE
ANDRE HALVDEL AV DET 20.ÅRSHUNDE
Okse under solen
Oljemaleri på kartong
Anonymt verk, ingen signatur synlig
Verkets mål: 22 × 27 cm
Totale mål med ramme: 52 × 59 cm
VIKTIG INFORMASJON TIL KJØPER
Verket vil bli forberedt i vårt logistikkenter gjennom profesjonell tilpassing av emballasje, ved bruk av flere beskyttelseslag og egnede materialer for å bevare både maleriet og dets rike innrammede presentasjon.
Frakten vil være forsikret, med sporbarhet og, som vanlig, innen tre virkedager etter bekreftelse av betaling.
Rammen tilbys som en gest og utgjør ikke hovedelementet i salget. Eventuelle tegn på alder, slitasje eller bruk må vurderes ut fra fotografiene, som er en vesentlig del av beskrivelsen.
1. VERKETS IDENTIFIKASJON
1.1. Autoritet og kronologi
Anonymt verk tilhørende europeisk skole.
Utført sannsynligvis i løpet av annen halvdel av det 20. århundre, basert på stilistisk og materiell vurdering.
Det er ingen synlig signatur eller utførelsesdato.
1.2. Tittel og tema
Okse under solen.
Beskrivende tittel foreslått ut fra framstillingen.
Komposisjonen viser en monumentalt okse sett i profil, isolert mot en bakgrunn i intens gult og krysset av horisontale striper i fiolett. over dyret er det en hvit skive som kan tolkes som en solframstilling.
1.3. Teknikk, støtte og dimensjoner
Oljemaleri på kartong, i henhold til oppgitt informasjon og visuell undersøkelse av verket.
Mål på maleriet: 22 × 27 cm.
Totale mål med ramme: 52 × 59 cm.
Verket presenteres innenfor en detaljerert innrammet komposisjon, med passepartout malt i rosa nyanse, hvite, svarte og gull kantlinjer, fire dekorative rosettelignende applikasjoner og en bred ytre dekorativ ramme.
2. ARTISTISK BESKRIVELSE
2.1. Komposisjon
Okse opptar praktisk talt hele det malte området og blir det absolutte midtpunktet i bildet.
Kroppen bygges opp av en stor kompakt form, avgrenset av en hvit og rødlig kontur. Den klare horisontale retningen på dyret samsvarer med bakgrunnens striper, mens hornene introduksjon en bevegelse oppover som balanserer komposisjonen.
Skyggen under poter legger vekt på den fysiske tilstedeværelsen og binder den visuelt til bakken.
2.2. Tegning og malingsutførelse
Figuren er tolket med en syntetisk tegning og bevisst antinaturalistisk tilnærming.
dueten forenkler anatomien i brede fargefelt, kurvede konturer og små grafiske elementer. Overflaten i kroppen inneholder børstestrøk, prikker og teksturer som unngår ensfarget farge og tilfører visuell rikdom.
Utførelsen har en direkte, spontan og uttrykksfull karakter, nær moderne illustrasjon og visse primitive-inspirerte språk.
2.3. Farge og atmosfære
Maleriet skiller seg ut med et sterkt fargevalg: gult, rosa, rødt, fiolett, hvitt og syregrønne nyanser.
Kontrasten mellom gult bakgrunn og den rosa kroppen til oksen skaper et lyst og energisk bilde. De fiolette båndene og den mørke skyggen gir stabilitet og dybde i en i hovedsak flatt komposisjon.
Resultatet kombinerer kraft, ironi og en markant dekorativ følelse.
3. HISTORISK OG ARTISTISK KONTEKST
3.1. Okse som motiv i kunst
Figuren av oksen har en lang tradisjon i europeisk og mediterran kunst, knyttet til ideer om styrke, fruktbarhet, natur, offer og folkelig kultur.
I løpet av 1900-tallet tolket mange kunstnere dette motivet på nytt gjennom moderne språk, og ga dyret en symbolsk og selvstendig form i stedet for naturalistisk beskrivelse.
3.2. Stilistiske likheter
Forenklet anatomi, bruk av definerte konturer og bruk av sterke farger knytter verket til visse ekspresjonistiske, fauvistiske og nyfigurative retninger fra 1900-tallet.
Det er også tydelige likheter med folkekunst og en primitivistisk inspirert estetikk, spesielt i forrestilling av dyret og den dekorative behandling av overflaten.
Disse referansene er kun ment som stilistisk kontekst og ikke som en påstand om tilhørighet til en spesifikk kunstner eller bevegelse.
3.3. Kureratorisk vurdering
Verket skiller seg ut gjennom klarhet i bildet, effektiviteten i dets kromatiske konstruksjon og personligheten i presentasjonen.
Den lille formen på maleriet står i bevisst kontrast til ramens romslighet og dekorative kompleksitet, og skaper en særegen og visuelt slagkraftig sammenstilling.
Katalogisering foreslått ut fra visuell, stilistisk og materiell analyse av verket, uten fast tilskrivning til en bestemt forfatter.
4. SIGNATUR OG AUTORITET
4.1. Signatur
Ingen synlig signatur, initialer, dato eller identifikasjonsinnskrift foreligger på maleriets overflate.
Bakstykket har små etiketter og notater av kommersiell eller inventar-messig karakter, uten data som entydig identifiserer opphavet til forfatteren.
4.2. Betraktninger om forfatterskap
I fravær av signatur, dokumentasjon, sertifikat eller bekreftelse av opphav, er det ikke strengt forsvarlig å knytte maleriet til en bestemt kunstner.
Derfor klassifiseres det forsiktig som anonymt verk fra europeisk skole, trolig utført i andre halvdel av det 20. århundre.
4.3. Katalogiseringskriterium
Katalogiseringen baserer seg på analyse av teknikk, støtte, komposisjon, palett og synlig stilistisk språk.
Det blir verken formulert eller antydet en tilskrivning utover den forsiktige klassifiseringen som er angitt.
5. BEVARINGSTILSTAND, GARANTI OG TRANSPARENS
5.1. Maleriets tilstand
Verket har en generelt god bevaringsstand tilsvarende dets alder og natur.
Det forekommer små overflateforandringer, lett riper, små merker og variasjoner som følger av gjennomføring og tidens gang.
Komposisjonen beholder sin fargedensitet og kan betrakes uten betydelige hindringer.
5.2. Støtte og undersøkelse
Maleriet er montert i sin rammede presentasjon.
Vurderingen er gjort ved visuell undersøkelse og fotodokumentasjon, uten å løsne verket helt eller utføre laboratorieanalyse.
Det kan ikke utelukkes at det foreligger små intervensjoner eller historiske retusjeringer som ikke er synlige på bildene.
5.3. Rammens tilstand
Rammen viser små bruksmerker, gnidningsskader og aldersmessige slitasje som er forenlig med dens dekorative natur og alder.
Den inkluderes som en gest og utgjør ikke en vesentlig del av maleriets verdi. Eventuelle feil må ses i bilder.
5.4. Visuell dokumentasjon
Kjøperen vil motta nøyaktig det som er vist på fotografiene.
Bildene viser farge, tekstur, presentasjon, bakside og generell tilstand. Det kan være små fargevariasjoner avhengig av skjerm og belysning.
Bildene utgjør en integrert og vesentlig del av beskrivelsen. Undersøk dem nøye før budgivning.
6. PRESENTASJON, FRI KJØP OG KOLEKSJONSINTERESSE
6.1. Kunstnerisk og dekorativ appell
Et særdeles attraktivt verk for samlere av europeisk figurativ kunst, ekspresjonistisk maleri, oksenes framstillinger og komposisjoner med sterk fargekarakter.
Dens direkte uttrykk og særegne ramme gir den en meget dekorativ tilstedeværelse, egnet for moderne, eklektiske eller folkelig-inspirerte interiører.
6.2. Galleriutvalg
Verket inngår i et utvalg gjort med respekt for dets historie, visuelle kvaliteter og evne til å tilføre personlighet til et nytt rom.
Et forslag for kunstelskere, av kunstelskere, basert på åpenhet, visuell studie og en seriøs og ansvarlig katalogisering.
6.3. Emballasje og transport
Verket vil bli profesjonelt emballert etter mål, med flere lag beskyttelse, rammespytt og en eske tilpasset helheten.
Frakten vil være forsikret og med sporingsnummer. Avsendelsen skjer vanligvis innen tre virkedager etter bekreftelse av betaling.
Eventuelle tilleggskostnader for øyer, vanskelig tilgjengelige områder, utenom-EU destinasjoner eller zons med spesielle tariffer vil bli pålagt kjøperen der det passer.
Historien til selger
EUROPEISK SKOLE
ANDRE HALVDEL AV DET 20.ÅRSHUNDE
Okse under solen
Oljemaleri på kartong
Anonymt verk, ingen signatur synlig
Verkets mål: 22 × 27 cm
Totale mål med ramme: 52 × 59 cm
VIKTIG INFORMASJON TIL KJØPER
Verket vil bli forberedt i vårt logistikkenter gjennom profesjonell tilpassing av emballasje, ved bruk av flere beskyttelseslag og egnede materialer for å bevare både maleriet og dets rike innrammede presentasjon.
Frakten vil være forsikret, med sporbarhet og, som vanlig, innen tre virkedager etter bekreftelse av betaling.
Rammen tilbys som en gest og utgjør ikke hovedelementet i salget. Eventuelle tegn på alder, slitasje eller bruk må vurderes ut fra fotografiene, som er en vesentlig del av beskrivelsen.
1. VERKETS IDENTIFIKASJON
1.1. Autoritet og kronologi
Anonymt verk tilhørende europeisk skole.
Utført sannsynligvis i løpet av annen halvdel av det 20. århundre, basert på stilistisk og materiell vurdering.
Det er ingen synlig signatur eller utførelsesdato.
1.2. Tittel og tema
Okse under solen.
Beskrivende tittel foreslått ut fra framstillingen.
Komposisjonen viser en monumentalt okse sett i profil, isolert mot en bakgrunn i intens gult og krysset av horisontale striper i fiolett. over dyret er det en hvit skive som kan tolkes som en solframstilling.
1.3. Teknikk, støtte og dimensjoner
Oljemaleri på kartong, i henhold til oppgitt informasjon og visuell undersøkelse av verket.
Mål på maleriet: 22 × 27 cm.
Totale mål med ramme: 52 × 59 cm.
Verket presenteres innenfor en detaljerert innrammet komposisjon, med passepartout malt i rosa nyanse, hvite, svarte og gull kantlinjer, fire dekorative rosettelignende applikasjoner og en bred ytre dekorativ ramme.
2. ARTISTISK BESKRIVELSE
2.1. Komposisjon
Okse opptar praktisk talt hele det malte området og blir det absolutte midtpunktet i bildet.
Kroppen bygges opp av en stor kompakt form, avgrenset av en hvit og rødlig kontur. Den klare horisontale retningen på dyret samsvarer med bakgrunnens striper, mens hornene introduksjon en bevegelse oppover som balanserer komposisjonen.
Skyggen under poter legger vekt på den fysiske tilstedeværelsen og binder den visuelt til bakken.
2.2. Tegning og malingsutførelse
Figuren er tolket med en syntetisk tegning og bevisst antinaturalistisk tilnærming.
dueten forenkler anatomien i brede fargefelt, kurvede konturer og små grafiske elementer. Overflaten i kroppen inneholder børstestrøk, prikker og teksturer som unngår ensfarget farge og tilfører visuell rikdom.
Utførelsen har en direkte, spontan og uttrykksfull karakter, nær moderne illustrasjon og visse primitive-inspirerte språk.
2.3. Farge og atmosfære
Maleriet skiller seg ut med et sterkt fargevalg: gult, rosa, rødt, fiolett, hvitt og syregrønne nyanser.
Kontrasten mellom gult bakgrunn og den rosa kroppen til oksen skaper et lyst og energisk bilde. De fiolette båndene og den mørke skyggen gir stabilitet og dybde i en i hovedsak flatt komposisjon.
Resultatet kombinerer kraft, ironi og en markant dekorativ følelse.
3. HISTORISK OG ARTISTISK KONTEKST
3.1. Okse som motiv i kunst
Figuren av oksen har en lang tradisjon i europeisk og mediterran kunst, knyttet til ideer om styrke, fruktbarhet, natur, offer og folkelig kultur.
I løpet av 1900-tallet tolket mange kunstnere dette motivet på nytt gjennom moderne språk, og ga dyret en symbolsk og selvstendig form i stedet for naturalistisk beskrivelse.
3.2. Stilistiske likheter
Forenklet anatomi, bruk av definerte konturer og bruk av sterke farger knytter verket til visse ekspresjonistiske, fauvistiske og nyfigurative retninger fra 1900-tallet.
Det er også tydelige likheter med folkekunst og en primitivistisk inspirert estetikk, spesielt i forrestilling av dyret og den dekorative behandling av overflaten.
Disse referansene er kun ment som stilistisk kontekst og ikke som en påstand om tilhørighet til en spesifikk kunstner eller bevegelse.
3.3. Kureratorisk vurdering
Verket skiller seg ut gjennom klarhet i bildet, effektiviteten i dets kromatiske konstruksjon og personligheten i presentasjonen.
Den lille formen på maleriet står i bevisst kontrast til ramens romslighet og dekorative kompleksitet, og skaper en særegen og visuelt slagkraftig sammenstilling.
Katalogisering foreslått ut fra visuell, stilistisk og materiell analyse av verket, uten fast tilskrivning til en bestemt forfatter.
4. SIGNATUR OG AUTORITET
4.1. Signatur
Ingen synlig signatur, initialer, dato eller identifikasjonsinnskrift foreligger på maleriets overflate.
Bakstykket har små etiketter og notater av kommersiell eller inventar-messig karakter, uten data som entydig identifiserer opphavet til forfatteren.
4.2. Betraktninger om forfatterskap
I fravær av signatur, dokumentasjon, sertifikat eller bekreftelse av opphav, er det ikke strengt forsvarlig å knytte maleriet til en bestemt kunstner.
Derfor klassifiseres det forsiktig som anonymt verk fra europeisk skole, trolig utført i andre halvdel av det 20. århundre.
4.3. Katalogiseringskriterium
Katalogiseringen baserer seg på analyse av teknikk, støtte, komposisjon, palett og synlig stilistisk språk.
Det blir verken formulert eller antydet en tilskrivning utover den forsiktige klassifiseringen som er angitt.
5. BEVARINGSTILSTAND, GARANTI OG TRANSPARENS
5.1. Maleriets tilstand
Verket har en generelt god bevaringsstand tilsvarende dets alder og natur.
Det forekommer små overflateforandringer, lett riper, små merker og variasjoner som følger av gjennomføring og tidens gang.
Komposisjonen beholder sin fargedensitet og kan betrakes uten betydelige hindringer.
5.2. Støtte og undersøkelse
Maleriet er montert i sin rammede presentasjon.
Vurderingen er gjort ved visuell undersøkelse og fotodokumentasjon, uten å løsne verket helt eller utføre laboratorieanalyse.
Det kan ikke utelukkes at det foreligger små intervensjoner eller historiske retusjeringer som ikke er synlige på bildene.
5.3. Rammens tilstand
Rammen viser små bruksmerker, gnidningsskader og aldersmessige slitasje som er forenlig med dens dekorative natur og alder.
Den inkluderes som en gest og utgjør ikke en vesentlig del av maleriets verdi. Eventuelle feil må ses i bilder.
5.4. Visuell dokumentasjon
Kjøperen vil motta nøyaktig det som er vist på fotografiene.
Bildene viser farge, tekstur, presentasjon, bakside og generell tilstand. Det kan være små fargevariasjoner avhengig av skjerm og belysning.
Bildene utgjør en integrert og vesentlig del av beskrivelsen. Undersøk dem nøye før budgivning.
6. PRESENTASJON, FRI KJØP OG KOLEKSJONSINTERESSE
6.1. Kunstnerisk og dekorativ appell
Et særdeles attraktivt verk for samlere av europeisk figurativ kunst, ekspresjonistisk maleri, oksenes framstillinger og komposisjoner med sterk fargekarakter.
Dens direkte uttrykk og særegne ramme gir den en meget dekorativ tilstedeværelse, egnet for moderne, eklektiske eller folkelig-inspirerte interiører.
6.2. Galleriutvalg
Verket inngår i et utvalg gjort med respekt for dets historie, visuelle kvaliteter og evne til å tilføre personlighet til et nytt rom.
Et forslag for kunstelskere, av kunstelskere, basert på åpenhet, visuell studie og en seriøs og ansvarlig katalogisering.
6.3. Emballasje og transport
Verket vil bli profesjonelt emballert etter mål, med flere lag beskyttelse, rammespytt og en eske tilpasset helheten.
Frakten vil være forsikret og med sporingsnummer. Avsendelsen skjer vanligvis innen tre virkedager etter bekreftelse av betaling.
Eventuelle tilleggskostnader for øyer, vanskelig tilgjengelige områder, utenom-EU destinasjoner eller zons med spesielle tariffer vil bli pålagt kjøperen der det passer.
