René Magritte (1898-1967) - Souvenir de voyage





76 € | ||
|---|---|---|
71 € | ||
41 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137843 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
René Magrittes litografi Souvenir de voyage er en begrenset utgave med skilt plate under tegnings- og blyants signering av Charly Herscovici, autentisert av Succession Magritte, 44 x 30 cm.
Beskrivelse fra selgeren
René Magritte (1898-1967), (d’après) -håndsignert i blyant av herr Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellumpapir.
Nummerert / 300 kopier, signert i trykk
Litografiet er laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert ved det blindemerkede seglet Succession, signert nederst i steinen til venstre og håndsignert i blyant av herr Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Mål: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealisten, skapte flere fascinerende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Bryternes grav), selv om det ofte bare refereres til ut fra sine visuelle elementer på grunn av den slående, nesten archetypiske komposisjonen.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som en ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap ser betrakteren et stort, perfekt sfærisk objekt, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som ser ut til å være suspendert direkte utenfor vindusglasset. Denne kulen hviler ikke på noe; den flyter rett i midten av utsikten. Over og rundt denne gåtefulle kulen fyller stiliserte skyer himmelen, gjengitt med Magrittes karakteristiske presise, likevel drømmeaktige kvalitet.
Interaksjonen mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelse og dyp fremmedhet. Vinduet, som vanligvis er en port til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Kulen, et objekt i perfekt geometrisk form, trosser tyngdekraften og den naturlige konteksten. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den generelle urovekkende atmosfæren ved å være en del av dette bisarre tableauet. Magritte bruker mesterlig disse vanlige motivene for å utfordre oppfatningen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er virkelig, hva som er tenkt, og selve representasjonens natur.
René Magritte (1898-1967), (d’après) -håndsignert i blyant av herr Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellumpapir.
Nummerert / 300 kopier, signert i trykk
Litografiet er laget under kontroll av Succession Magritte, autentisert ved det blindemerkede seglet Succession, signert nederst i steinen til venstre og håndsignert i blyant av herr Charly Herscovici, president for MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samme side som tallet)
Mål: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealisten, skapte flere fascinerende verk som leker med temaene vinduer, sfærer og skyer. Et bemerkelsesverdig eksempel er hans maleri fra 1964, «Le Tombeau des Lutteurs» (Bryternes grav), selv om det ofte bare refereres til ut fra sine visuelle elementer på grunn av den slående, nesten archetypiske komposisjonen.
I dette fengslende verket fungerer et vindu som en ramme for en uventet scene. I stedet for å avsløre et konvensjonelt ytre landskap ser betrakteren et stort, perfekt sfærisk objekt, ofte beskrevet som en stein eller en planet, som ser ut til å være suspendert direkte utenfor vindusglasset. Denne kulen hviler ikke på noe; den flyter rett i midten av utsikten. Over og rundt denne gåtefulle kulen fyller stiliserte skyer himmelen, gjengitt med Magrittes karakteristiske presise, likevel drømmeaktige kvalitet.
Interaksjonen mellom disse elementene skaper en følelse av både gjenkjennelse og dyp fremmedhet. Vinduet, som vanligvis er en port til virkeligheten, presenterer her en umulig visjon. Kulen, et objekt i perfekt geometrisk form, trosser tyngdekraften og den naturlige konteksten. Skyene, mens de er naturlige, bidrar til den generelle urovekkende atmosfæren ved å være en del av dette bisarre tableauet. Magritte bruker mesterlig disse vanlige motivene for å utfordre oppfatningen, og inviterer betrakteren til å stille spørsmål ved hva som er virkelig, hva som er tenkt, og selve representasjonens natur.

