Anna Bila - The Space Between Us





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137727 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
The Space Between Us av Anna Bila er et originalt verk i blandet medie på lerret (akryl og blekk), 90 × 90 cm, 2026, signert, opprinnelse Italia, abstrakt ekspresjonisme, vekt 1 kg.
Beskrivelse fra selgeren
Myke, flytende former møtes og overlapper, og skaper en stille spenning mellom nærhet og avstand.
Maleriet utforsker det usynlige rommet som eksisterer mellom ting— stedet der grenser blir usikre, og den ene formen begynner å påvirke den andre.
Medium: akryl og blekk på lerret
Shipping: rullet uten ramme, krever profesjonell montering. L
Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis verk utforsker temaene barndom, ungdom, minner og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig omtolket gjennom linsen av samtiden.
Naturen i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som en kilde til følelser, sinnstilstander og ettertanke.
Hennes portretter er ikke ment å oppnå en fysisk likhet, men å formidle en følelsesmessig forbindelse med den avbildede personen — enten det er en nær bekjent eller en flyktig fremmed.
Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimentell maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en nøkkelrolle. Verkene blir et rom for dialog - både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i separatutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland
Myke, flytende former møtes og overlapper, og skaper en stille spenning mellom nærhet og avstand.
Maleriet utforsker det usynlige rommet som eksisterer mellom ting— stedet der grenser blir usikre, og den ene formen begynner å påvirke den andre.
Medium: akryl og blekk på lerret
Shipping: rullet uten ramme, krever profesjonell montering. L
Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis verk utforsker temaene barndom, ungdom, minner og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig omtolket gjennom linsen av samtiden.
Naturen i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som en kilde til følelser, sinnstilstander og ettertanke.
Hennes portretter er ikke ment å oppnå en fysisk likhet, men å formidle en følelsesmessig forbindelse med den avbildede personen — enten det er en nær bekjent eller en flyktig fremmed.
Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimentell maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en nøkkelrolle. Verkene blir et rom for dialog - både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i separatutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland

