Santicri (1992) - Tired face





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137988 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri (f. 1992), italiensk kunstner, skulpturen Tired face i resinhard porsjon med innsett av bladgull, 32 × 17 × 9 cm, år 2020, håndsignert, åpen utgave, opprinnelse Italia, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt i mange betydningsfulle internasjonale kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle er at han i 2022 viste verkene sine i det anerkjente Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent som en Best-Selling Artist i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid.
Disse utmerkelsene fremhever Santicris talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.
Santicri-artist
Teknikk: RESINA MARMORPULVER, INNSATTER I GULLFOLIE
Mål: H32 x L17 x D9 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: bronse og gull åpen utgave
Skulpturen har hånddekorerte innslag i gullfolie.
Kunstneren etterligner den japanske Kintsugi-teknikken, som bygger på ideen om at imperfeksjon og et sår kan gi opphav til en enda større form for estetisk og indre perfeksjon, og kaller fram symbolet på motstandskraft.
Forsikret frakt.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei mellom studier som Geometra (tgn.) og Arkitektur ført ham til et samarbeid med en håndverker som lager skulpturer i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi rom for sin egen kreativitet.
Dens verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren verdsettes bredt og kan ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."
Historien til selger
Santicri har deltatt i mange betydningsfulle internasjonale kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle er at han i 2022 viste verkene sine i det anerkjente Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent som en Best-Selling Artist i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også tatt med blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid.
Disse utmerkelsene fremhever Santicris talent og stadig større synlighet i det samtidskunstneriske landskapet.
Santicri-artist
Teknikk: RESINA MARMORPULVER, INNSATTER I GULLFOLIE
Mål: H32 x L17 x D9 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - håndsignert
Edition: bronse og gull åpen utgave
Skulpturen har hånddekorerte innslag i gullfolie.
Kunstneren etterligner den japanske Kintsugi-teknikken, som bygger på ideen om at imperfeksjon og et sår kan gi opphav til en enda større form for estetisk og indre perfeksjon, og kaller fram symbolet på motstandskraft.
Forsikret frakt.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei mellom studier som Geometra (tgn.) og Arkitektur ført ham til et samarbeid med en håndverker som lager skulpturer i resin. Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi rom for sin egen kreativitet.
Dens verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstneren verdsettes bredt og kan ikke mangle blant samlere av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se på det som omgir meg, og jeg bearbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."

