Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 viste han sine verk på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og utvidet dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent som en av Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også plassert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse anerkjelsene fremhever et ekstraordinært talent og stadig større synlighet for Santicri i samtidskunstlandskapet.

Teknikk: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir forvandlet til noe annet. Det lille bjørnen, et symbol på omtanke og beskyttelse, beholder sin form men mister sin funksjon: den er ikke lenger noe å berøre eller å leve lett med.

Overflaten endrer fullt ut opplevelsen av verket. Det som sett på avstand virker kjent, blir nærmere sett mer fjernt, nesten utilgjengelig. På den måten skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndommen lest i en samtidsnøkkel, og blir noe mer komplekst og mindre trøstende.

SPEDISJON MED FORSIKRING!
Serienummeret kan være annerledes enn det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren fulgt en vei som mellom studier i Geometri og Arkitektur førte ham til å samarbeide med en håndverker som lager skulpturer i resin. Der oppsto det behovet for å finne seg selv og la kreativiteten få utløp.
Hans verk selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant maleri- og skulpturkollektører av street art, pop art, samtidskunst samt fans av tegneserier som disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, måten jeg ser på omgivelsene rundt meg og jeg bearbeider det i et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."