Caesar Borja - Prometeo

Caesar Borja er filosof, kunstner og grunnlegger av Neo Ídolos, et skulpturelt prosjekt bygget ut fra en filosofisk visjon av kunst, historie og sivilisasjon.

Verket hans springer ut av jakten på en tilbakevending til storhet, forstått ikke som nostalgi eller en bokstavelig reproduksjon av fortiden, men som gjenoppdagelse av idealer som dyd, heltemot, skjønnhet, offer og ambisjonen om å overvinne sine egne grenser.

Neo Ídolos utvikler et visuelt språk med rot fra Hispano-greco-romansk tradisjon, tolket på nytt gjennom en samtidsfølelse. Den klassiske tradisjonen, Spanias historie, mytologi, kristendom og filosofi integreres i monumentale skulpturer som er ment som levende symboler, ikke som arkeologiske objekter.

Hovedprinsippet i verket kan oppsummeres i ideen om at “helter er et speil”. De store figurene fra fortiden dukker opp ikke bare som historiske eller mytologiske karakterer, men som representasjoner av det mennesket kan bli.

Konsept for verket

Prométheus representerer titanene som gir ilden til menneskeheten, og blir et symbol på kunnskap, teknikk, skapelse og opprør mot grensene som er satt.

I denne tolkningen er ilden ikke bare et fysisk element. Den representerer menneskets kapasitet til å skape, forandre verden og heve seg over sin opprinnelige tilstand.

Den monumentale anatomien til Prometeus, hans steinaktige kropp, armen endret av ilden og det kosmiske kappen uttrykker spenningen mellom materiell, ånd, kunnskap og guddom.

Motiver i spiraler, grekiske mønstre og gullfargede elementer stammer fra det greco-romerske universet, mens geometriseringen av ansiktet og den samtidsmessige behandlingen av volumene er en del av Neo Ídolos’ eget språk.

Skulpturprosessen og materialer

Skulpturen er cirka 38 cm høy.

Verket lages gjennom en tradisjonell skulptureringsprosess basert på støpning. Ut fra den opprinnelige skulpturmodellen skapes en form som tillater nøyaktig gjengivelse av volumer, relieffer og detaljer i verket.

Skulpturen er laget i polystone ved rotomolding, en prosedyre der materialet distribueres inne i formen for å danne en solid og jevn struktur, samtidig som stor overflatedefinisjon beholdes.

Etter demontering av formen inspiseres verket og forberedes manuelt. Tightness og små uregelmessigheter som er karakteristiske for støpeprosessen retteres før man starter malingssluttfasen.

Maling og sluttbearbeiding påføres for hånd, i kombinasjon av:
- Teksturer som gir steinaktig utseende.
- Gullmetallfinish.
- Grecoromanske ornamentmotiver.
- Dybdeeffekter i flammen.
- En kappa med kosmisk utseende.
- Lys, skygger og nyanser anvendt individuelt.

Denne håndverksmessige karakteren i prosessen kan gi små variasjoner mellom verkene, slik at hver skulptur har små egne særtrekk.

Materiale: polystone.
Teknikk: tradisjonell støp og rotomolding.
Finish: håndmalte og ferdigstilt.
Høyde omtrent: 38 cm.

innpakking og frakt

Verket vil pakkes spesielt for å beskytte form, volum og de mest delicate elementene.

Skulpturen vil først innpakkes med ikke-slipende beskyttelsesmaterialer. De mest sensitive områdene, spesielt armen, flammen og de utstikkende elementene, vil få individuell beskyttelse.

Deretter vil verket festes trygt inne i en forsterket kasser av papp med støtdempende materiale og interne forsterkninger, for å unngå bevegelser under transport. Ved behov vil et dobbelt-kassesystem benyttes for å gi et ekstra lag av beskyttelse mot støt og ytre trykk.

Før avsendelse vil skulpturen bli gjennomgått og fotografert. Transporten vil skje via en sporingstjeneste, hvis nummer vil bli gitt til kjøper etter avsendingen.