giampaolo parrilla - Fent III






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
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Beskrivelse fra selgeren
Giampaolo Parrillas arbeid (1997) utforsker rollen til bilder i forhold til geopolitikk, vold, makt og data, og undersøker nye estetiske uttrykk, moderne ikonografi og samtidsendringer i samfunnet.
Verkene bearbeider globale nyheter, krigsbilder, kart, propagandavideoer, sosiale medietrender, militærteknologier og NGO-rapporter, og blir til enheter som endrer bildet—verktøy for å undersøke oppfatninger av hendelser, rådende kulturelle trender og spenninger mellom fellesskap, identiteter og representasjon.
Forskningen hans undersøker koblingen mellom nye symbolformer og sosiale prosesser. Han undersøker også kollektive fortellinger, arven etter historiske kriser og det revolusjonære potensialet i fantasien.
BIO ENG:
The work of Giampaolo Parrilla (1997) explores the role of images in relation to geopolitics, violence, power, and data, and examines new aesthetics, modern iconography, and contemporary social changes.
His works rework global news, images of war, maps, propaganda videos, social media trends, military technologies, and NGO reports, transforming them into devices that alter the image—tools for investigating perceptions of events, prevailing cultural trends, and tensions between communities, identities, and representation.
Hans forskning utforsker forbindelsen mellom nye symbolformer og sosiale prosesser. Han undersøker også kollektive fortellinger, arven etter historiske kriser og det revolusjonære potensialet i fantasien.
ITA:
Fent III: L'Anatomia Computazionale e il Corpo Algoritmico
L’opera prende ispirazione dall'anatomia di un corpo femminile mutuato da immagini d’archivio di donne sulle strade di Kensington, colte nel collasso e nell'abbandono indotto dall'abuso di fentanyl. L’opera conclude la trilogia mantenendo la medesima premessa metodologica e concettuale del concetto di filtro, e ora il corpo subisce una smaterializzazione digitale, venendo processato attraverso un effetto Blueprint metallico e argentato. La texture evoca immediatamente l'estetica raggelata dei rendering 3D realizzati con software di modellazione come Blender o le interfacce tecniche dei programmi di grafica e tipografia digitale.
Questo filtro tecnologico azzera la componente organica del soggetto, convertendo il corpo in una superficie puramente matematica e vettoriale: un'immagine tecnica da sezionare, modificare, ingrandire, ridurre e manipolare a piacimento. La drammatica postura della dipendenza chimica viene così assorbita dalle logiche fredde della progettazione industriale e della simulazione virtuale.
FENT III sposta l'asse della riflessione sulla totale oggettivazione del corpo contemporaneo nell'era del tardo capitalismo e del controllo digitale. Privato della sua storicità e del suo dolore biologico, il corpo della donna diventa un mero prototipo geometrico, un "file" modificabile che mette a nudo l'estrema violenza insita nello sguardo computazionale: quell'attitudine tecnica che riduce l'esistenza vulnerabile a puro materiale plastico da editare e configurare all'interno di uno schermo.
ENG:
Fent III: Computational Anatomy and the Algorithmic Body
The work draws inspiration from the anatomy of a female body derived from archival images of women on the streets of Kensington, captured in a state of collapse and abandonment caused by fentanyl abuse. The work concludes the trilogy while maintaining the same methodological and conceptual premise of the “filter” concept; here, the body undergoes digital dematerialization, processed through a metallic, silvery “Blueprint” effect. The texture immediately evokes the frozen aesthetic of 3D renderings created with modeling software like Blender or the technical interfaces of graphic design and digital typography programs.
This technological filter erases the subject’s organic component, converting the body into a purely mathematical and vector-based surface: a technical image to be dissected, modified, enlarged, reduced, and manipulated at will. The dramatic reality of chemical addiction is thus absorbed by the cold logic of industrial design and virtual simulation.
FENT III shifts the focus of reflection to the total objectification of the contemporary body in the era of late capitalism and digital control. Stripped of its historicity and biological pain, the woman’s body becomes a mere geometric prototype, a modifiable “file” that lays bare the extreme violence inherent in the computational gaze: that technical attitude that reduces vulnerable existence to mere plastic material to be edited and configured on a screen.
Giampaolo Parrillas arbeid (1997) utforsker rollen til bilder i forhold til geopolitikk, vold, makt og data, og undersøker nye estetiske uttrykk, moderne ikonografi og samtidsendringer i samfunnet.
Verkene bearbeider globale nyheter, krigsbilder, kart, propagandavideoer, sosiale medietrender, militærteknologier og NGO-rapporter, og blir til enheter som endrer bildet—verktøy for å undersøke oppfatninger av hendelser, rådende kulturelle trender og spenninger mellom fellesskap, identiteter og representasjon.
Forskningen hans undersøker koblingen mellom nye symbolformer og sosiale prosesser. Han undersøker også kollektive fortellinger, arven etter historiske kriser og det revolusjonære potensialet i fantasien.
BIO ENG:
The work of Giampaolo Parrilla (1997) explores the role of images in relation to geopolitics, violence, power, and data, and examines new aesthetics, modern iconography, and contemporary social changes.
His works rework global news, images of war, maps, propaganda videos, social media trends, military technologies, and NGO reports, transforming them into devices that alter the image—tools for investigating perceptions of events, prevailing cultural trends, and tensions between communities, identities, and representation.
Hans forskning utforsker forbindelsen mellom nye symbolformer og sosiale prosesser. Han undersøker også kollektive fortellinger, arven etter historiske kriser og det revolusjonære potensialet i fantasien.
ITA:
Fent III: L'Anatomia Computazionale e il Corpo Algoritmico
L’opera prende ispirazione dall'anatomia di un corpo femminile mutuato da immagini d’archivio di donne sulle strade di Kensington, colte nel collasso e nell'abbandono indotto dall'abuso di fentanyl. L’opera conclude la trilogia mantenendo la medesima premessa metodologica e concettuale del concetto di filtro, e ora il corpo subisce una smaterializzazione digitale, venendo processato attraverso un effetto Blueprint metallico e argentato. La texture evoca immediatamente l'estetica raggelata dei rendering 3D realizzati con software di modellazione come Blender o le interfacce tecniche dei programmi di grafica e tipografia digitale.
Questo filtro tecnologico azzera la componente organica del soggetto, convertendo il corpo in una superficie puramente matematica e vettoriale: un'immagine tecnica da sezionare, modificare, ingrandire, ridurre e manipolare a piacimento. La drammatica postura della dipendenza chimica viene così assorbita dalle logiche fredde della progettazione industriale e della simulazione virtuale.
FENT III sposta l'asse della riflessione sulla totale oggettivazione del corpo contemporaneo nell'era del tardo capitalismo e del controllo digitale. Privato della sua storicità e del suo dolore biologico, il corpo della donna diventa un mero prototipo geometrico, un "file" modificabile che mette a nudo l'estrema violenza insita nello sguardo computazionale: quell'attitudine tecnica che riduce l'esistenza vulnerabile a puro materiale plastico da editare e configurare all'interno di uno schermo.
ENG:
Fent III: Computational Anatomy and the Algorithmic Body
The work draws inspiration from the anatomy of a female body derived from archival images of women on the streets of Kensington, captured in a state of collapse and abandonment caused by fentanyl abuse. The work concludes the trilogy while maintaining the same methodological and conceptual premise of the “filter” concept; here, the body undergoes digital dematerialization, processed through a metallic, silvery “Blueprint” effect. The texture immediately evokes the frozen aesthetic of 3D renderings created with modeling software like Blender or the technical interfaces of graphic design and digital typography programs.
This technological filter erases the subject’s organic component, converting the body into a purely mathematical and vector-based surface: a technical image to be dissected, modified, enlarged, reduced, and manipulated at will. The dramatic reality of chemical addiction is thus absorbed by the cold logic of industrial design and virtual simulation.
FENT III shifts the focus of reflection to the total objectification of the contemporary body in the era of late capitalism and digital control. Stripped of its historicity and biological pain, the woman’s body becomes a mere geometric prototype, a modifiable “file” that lays bare the extreme violence inherent in the computational gaze: that technical attitude that reduces vulnerable existence to mere plastic material to be edited and configured on a screen.
