Stefano Russo (1988) - “San Bartolomeo”

Et intenst malerisk studium inspirert av den store tradisjonen fra det italienske 1600-tallet, hvor lyset blir det viktigste uttrykkesverktøyet. Ansiktet, preget av tid og opplyst av en lysstråle som fremhever hver detalj, formidler en dyp følelse av menneskelighet, kontemplasjon og åndelighet.

Penselstrøkene, rike men kontrollerte, verdsetter materien i hud, skjegg og tekstiler, mens den mørke bakgrunnen retter oppmerksomheten mot uttrykket til protagonisten og fremkaller den dramatiske kraften i Caravaggios malerkunst.

Et verk tenkt for den som verdsetter klassisk figurativt maleri og dialogen mellom teknikk, følelse og lys, i stand til å tilføre karakter og dybde til ethvert miljø.

Stefano Russo er en samtids figurativmaler fra Livorno. Hans kunstneriske søken er dypt forankret i den store tradisjonen i italiensk maleri fra 1600-tallet, med særlig vekt på Caravaggio-språket og mesterne av chiaroscuro.

Gjennom et oljemaleri preget av en streng søken etter lys, materie og menneskelig uttrykk, realiserer han verk som spenner fra portrett til sakralt maleri, og berører temaer som åndelighet, introspeksjon og menneskets verdighet. Hans arbeid vokser ut av en konstant studie av klassisk teknikk, tolket med en moderne sensibilitet.

Hvert maleri er resultatet av en lang utøvende prosess, der tegning, tonalt byggverk og glaser inngår i å skape bilder med sterk følelsesmessig intensitet. Mer enn å imitere fortidens mestere, samler Stefano Russo deres arv for å gi liv til originale verker som kan etablere en dialog mellom tradisjon og nåtid.

Hans maleri henvender seg til samlere og entusiaster som søker verk helt laget for hånd, der teknisk kvalitet og uttrykkskraft utgjør hovedverdien.