Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografi og serigrafi av Juan Uslé (*).
Tittel: Notater om SQR
Serien som denne verkene tilhører ble utgitt under et internasjonalt ambisiøst prosjekt kalt kollektivt “Europa-Edition” og drevet av den anerkjente utgivelsen Portfolio Kunst A.G. i Wien på slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet, med mål om å samle de store abstraksjonens figurer på kontinentet.
Utgitt på tykt, syrfritt bomullspapir av høy grammvekt
Signert og håndjustert av kunstneren.
Den kommersielle utgaven hadde en opplag på 40 eksemplarer. Det som tilbys her er Artist Proof (AP) justert 4/10.
Stort format
Inneholder Ekthetsbevis (COA).

Spesifikasjoner:
Veggdimensjoner: 100 x 70 cm
Trykkflate dimensjoner: 50 x 35,5 cm
År: 1998
Tilstand: Fremragende (dette verket har aldri blitt innrammet eller stilt ut, og har alltid vært oppbevart i profesjonell kunstmappe, derfor tilbys det i perfekt stand).
Opprinnelse: Privat samling.

Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i en kartongboks forsterket for transport. Forsendelsen vil være sporbar og certificert.

Frakten vil også inkludere transportforsikring til den totale verdien av verket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.

(*) Fra ung alder viste Uslé stor interesse for kunst. Studerte ved Escuela de Bellas Artes de San Carlos i Valencia, hvor han ble uteksaminert i 1977. I de første årene som kunstner arbeidet han hovedsakelig med figurmateriell tegning og maleri, men i midten av 80-årene begynte han å eksperimentere med abstraksjoner. Inspirert av musikk og litteratur kombinerer hans verker ofte organiske og geometriske former i lag med levende farger.
På begynnelsen av 1990-tallet flyttet han til New York, hvor hans stil utviklet seg mot en mer fluide og gestural abstraksjon, gjennom bruk av løse penselstrøk og dynamiske komposisjoner.
I 1997 startet serien titulert Soñé que revelabas, som har gitt opphav til en god del store vertikale arbeider, der Uslé, som så mange andre kunstnere gjennom historien, setter i gang en variasjon over et tema og leker med fargekombinasjoner på en meget vellykket måte. Som kunstneren selv forklarer: «Å male disse bildene er som å fylle verden med stillhet, ut fra tomrommet, for også å gi meningen til i det minste et rom, et rom stort og generøst nok valgt for dette formålet. Det er som en renseøvelse, en søken etter tomrommet, ut fra et biologisk referansepunkt. Kanskje gjør jeg det slik fordi vår oppfatning er altfor uren og av og til blir vi hjemsøkt av bilder. Vi er så overlesset med bilder at vi puster og lever, stadig mer, innenfor en slags Times Square-nevronalt nettverk.»
Uslé opprettholder en sterk tilknytning til sitt hjemland, som han ofte vender tilbake til for å arbeide i sitt studio i Saro, en liten landsby i Cantabria-fjellene. Gjennom hele karrieren har han fortsatt å utforske nye teknikker og uttrykksformer i sin kunst, tro mot sin unike visjon, men alltid i stadig utvikling.
Blant de mange prisene og anerkjennelsene han har mottatt, fremheves España’s Nationale Pris for Plastisk Kunst i 2014.