Pilari Helsinki - Anchored Weave II.






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142734 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Pilari Helsinki presenterer Anchored Weave II., en begrenset utgave fra 2026, blandet medie på finsk bjørkepanel, håndsignert, rammet, 30 × 40 cm, 1200 g, solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: Anchored Weave II.
Blandet medier, UV-pigment på tre
Signert for hånd, sertifikat om ekthet
Begrenset opplag, nummerert
Innrammet størrelse: 30 x 40 x 3 cm
Anchored Weave er et verk om struktur og tid. Komposisjonen er bygd på et disiplinert rutenett, og vekker logikken i veving, kartlegging og arkitektonisk planlegging. Det kan leses som et kart uten geografi, som et tekstil uten nytte, som et system som en gang betydde noe, og fortsatt gjør det, selv om det ikke lenger er bokstavelig. Meningen det ikke erklæres; den holdes. Det inviterer til langvarig observasjon, og lar struktur, farge og rytme å åpenbare seg gradvis gjennom avstand, lys og kontekst.
Trykt direkte på en finsk bjørkefirkantplate ved bruk av UV-teknologi, blir bildet festet til et materiale som bærer vekt, årring og tid. Mykheten som ligger i vevingslogikken motveies av støttenes soliditet, og kollapser tekstilminne til arkitektonisk nærvær. Verket eksisterer ikke som en flate, men som en gjenstand: forankret, målt og varig.
—
"Jeg skaper kunst som kontinuerlig skifter med omgivelsene, stadig utviklende komposisjoner som aldri ser lik ut to ganger, samtidig som de forblir etanker for ettertanke i en verden som alltid er i bevegelse. Jeg former essensen av endring." - Gyula Takács (f. 1990) er en ungarsk arkitekt og designer som bor og jobber i Helsinki siden 2016. Hans arbeid påvirkes av byens rolige landskap og rike designkultur, med vekt på innovasjon, bærekraftig design og en sterk forbindelse til naturen. De internasjonale prisene og anerkjennelsene han har mottatt gjennom karrieren fortsetter å inspirere ham til å utfordre grenser, og skape design som er dristige, tilpasningsdyktige og dypt forbundet med omgivelsene.
Hans kreative filosofi, oppsummert i hans motto «sculpting the essence of change» (skapende essensen av endring), ligger til grunn for alle hans prosjekter, som spenner fra skulpturer, fine art-tryk, malerier og fotografi. Hans tilnærming er minimalistisk, med fokus på nøye detaljer og komposisjoner som formidler stille transformasjon. Takács legger vekt på enkelhet som et middel til å vekke følelser og kommunisere meningsfulle narrativer. Verket utforsker harmoni innen asymmetri og bruk av negativt rom, med mål om å fange balanse og ro i hvert arbeid."
Tittel: Anchored Weave II.
Blandet medier, UV-pigment på tre
Signert for hånd, sertifikat om ekthet
Begrenset opplag, nummerert
Innrammet størrelse: 30 x 40 x 3 cm
Anchored Weave er et verk om struktur og tid. Komposisjonen er bygd på et disiplinert rutenett, og vekker logikken i veving, kartlegging og arkitektonisk planlegging. Det kan leses som et kart uten geografi, som et tekstil uten nytte, som et system som en gang betydde noe, og fortsatt gjør det, selv om det ikke lenger er bokstavelig. Meningen det ikke erklæres; den holdes. Det inviterer til langvarig observasjon, og lar struktur, farge og rytme å åpenbare seg gradvis gjennom avstand, lys og kontekst.
Trykt direkte på en finsk bjørkefirkantplate ved bruk av UV-teknologi, blir bildet festet til et materiale som bærer vekt, årring og tid. Mykheten som ligger i vevingslogikken motveies av støttenes soliditet, og kollapser tekstilminne til arkitektonisk nærvær. Verket eksisterer ikke som en flate, men som en gjenstand: forankret, målt og varig.
—
"Jeg skaper kunst som kontinuerlig skifter med omgivelsene, stadig utviklende komposisjoner som aldri ser lik ut to ganger, samtidig som de forblir etanker for ettertanke i en verden som alltid er i bevegelse. Jeg former essensen av endring." - Gyula Takács (f. 1990) er en ungarsk arkitekt og designer som bor og jobber i Helsinki siden 2016. Hans arbeid påvirkes av byens rolige landskap og rike designkultur, med vekt på innovasjon, bærekraftig design og en sterk forbindelse til naturen. De internasjonale prisene og anerkjennelsene han har mottatt gjennom karrieren fortsetter å inspirere ham til å utfordre grenser, og skape design som er dristige, tilpasningsdyktige og dypt forbundet med omgivelsene.
Hans kreative filosofi, oppsummert i hans motto «sculpting the essence of change» (skapende essensen av endring), ligger til grunn for alle hans prosjekter, som spenner fra skulpturer, fine art-tryk, malerier og fotografi. Hans tilnærming er minimalistisk, med fokus på nøye detaljer og komposisjoner som formidler stille transformasjon. Takács legger vekt på enkelhet som et middel til å vekke følelser og kommunisere meningsfulle narrativer. Verket utforsker harmoni innen asymmetri og bruk av negativt rom, med mål om å fange balanse og ro i hvert arbeid."
