Pavlo C. - “ Amori degli dei ” 90x156 cm





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140963 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Olje på lerret - Signert for hånd - 2026
Viktig!!!
Littet er laget i olje på lerret
-90x156 uten ramme, for å utnytte en større dimensjon (en faktor som direkte påvirker inntrykket og kraften i komposisjonen) og for å lette forsendelsen. Det vil bli sendt rullet i et robust rør. På hver side har lerretet en kant på 5 cm som gir mulighet for videre montering på en ramme som kjøperen står for.
“Amori degli dei”
Komposisjonen står i motsetning til menneskets eksistens, med dets flyktige skjønnhet og alt som følger av det, mot verdens metafysiske guders evige monumentale storhet. Verket utforsker kjernen i myten: det ambivalente forholdet mellom det guddommelige og det menneskelige, nesten alltid uttømt gjennom erosens mektige kraft. I gresk og romersk mytologi er guders kjærlighet aldri åndelig eller distansert; den er en grunnleggende kraft som bryter ned grensen mellom verdener. Udødelige blir til kjøtt, svane, regn av gull eller skapning for å besitte den menneskelige skjønnhet, og mennesket blir delt mellom redselen for det hellige og ekstasen av begjæret. Likevel, i dette spillet av blikk mellom det levende kjøtt og guddommens monumentale dimensjon, oppløses avstanden. Kvinnens skjønnhet underlegger seg ikke, men er speil og årsak til det olympiske plaget: gudene begjærer mennesket, og det er mennesket, med sin sårbarhet, som gir meningen til universets evighet i mytologisk sammenheng.
Det klassiske myten og hvordan det koder seg i våre gener; markerer vår kulturelle identitet: det er en del av oss, av vårt liv, fortsetter å leve med oss og mellom oss.
Min malerkunst vokser ut av en konstant dialog mellom instinkt og konstruksjon. Å male, for meg, er en erkjennelsens handling: en søken som starter med en fysisk, kroppslig gest, men snart åpner seg mot indre og temporale dimensjoner som er bredere.
Det gjennomgående temaet i mine verker er det subtile båndet mellom det synlige og det usynlige, mellom materie og ånd, mellom ytre form og indre innhold.
Hver figur jeg maler virker som den kommer ut av en terskel: den er der, til stede, men samtidig på nippet til å forsvinne.
Hukommelsen spiller en sentral rolle i arbeidet mitt: ikke som enkel erindring, men som et skjæringspunkt mellom tider, erfaringer, bilder. Mine malerier bygges ofte som lagdelte strukturer - som om de oppsamler det som har vært, det som er, og det som kunne vært.
I denne forstand blir maleriet et tidsmessig knutepunkt, et sted hvor kropper, skygger, drømmer og rester møtes. En handling som håper å holde tilbake, om så bare for et øyeblikk, noe som er i ferd med å forsvinne.
Siden bruken av et hvilket som helst banebrytende verktøy som kunstig intelligens ikke kan betraktkes uten en dyp kontaminasjon av den maleriske identiteten, forblir tegning og komposisjon det rene resultatet av mine egen visjoner og malerkunnskap.
2008
2009, personlig Roma.
2011- kollektivt Roma.
-premio nazionale PALLADE VELITERNA
2012 - kollektiv Napoli.
2013-tredje plass VI Premio Internazionale
Natale di Roma
2014, kollektiv Ambassade Egypt, Roma.
2015, første pris ContestArte San
Felice Circeo
2016 - kollektiv Teatro dei Dioscuri, Roma.
-Konkurranse Internasjonal VI Utgave
"Citta' Amica" Torino
-kollektiv museo MAXXI, Roma.
2017, kollektiv Palazzo Ferrajoli, Roma.
2018- kollektiv -Piazza Navona, Roma.
-Galleria La Pigna, Roma.
Olje på lerret - Signert for hånd - 2026
Viktig!!!
Littet er laget i olje på lerret
-90x156 uten ramme, for å utnytte en større dimensjon (en faktor som direkte påvirker inntrykket og kraften i komposisjonen) og for å lette forsendelsen. Det vil bli sendt rullet i et robust rør. På hver side har lerretet en kant på 5 cm som gir mulighet for videre montering på en ramme som kjøperen står for.
“Amori degli dei”
Komposisjonen står i motsetning til menneskets eksistens, med dets flyktige skjønnhet og alt som følger av det, mot verdens metafysiske guders evige monumentale storhet. Verket utforsker kjernen i myten: det ambivalente forholdet mellom det guddommelige og det menneskelige, nesten alltid uttømt gjennom erosens mektige kraft. I gresk og romersk mytologi er guders kjærlighet aldri åndelig eller distansert; den er en grunnleggende kraft som bryter ned grensen mellom verdener. Udødelige blir til kjøtt, svane, regn av gull eller skapning for å besitte den menneskelige skjønnhet, og mennesket blir delt mellom redselen for det hellige og ekstasen av begjæret. Likevel, i dette spillet av blikk mellom det levende kjøtt og guddommens monumentale dimensjon, oppløses avstanden. Kvinnens skjønnhet underlegger seg ikke, men er speil og årsak til det olympiske plaget: gudene begjærer mennesket, og det er mennesket, med sin sårbarhet, som gir meningen til universets evighet i mytologisk sammenheng.
Det klassiske myten og hvordan det koder seg i våre gener; markerer vår kulturelle identitet: det er en del av oss, av vårt liv, fortsetter å leve med oss og mellom oss.
Min malerkunst vokser ut av en konstant dialog mellom instinkt og konstruksjon. Å male, for meg, er en erkjennelsens handling: en søken som starter med en fysisk, kroppslig gest, men snart åpner seg mot indre og temporale dimensjoner som er bredere.
Det gjennomgående temaet i mine verker er det subtile båndet mellom det synlige og det usynlige, mellom materie og ånd, mellom ytre form og indre innhold.
Hver figur jeg maler virker som den kommer ut av en terskel: den er der, til stede, men samtidig på nippet til å forsvinne.
Hukommelsen spiller en sentral rolle i arbeidet mitt: ikke som enkel erindring, men som et skjæringspunkt mellom tider, erfaringer, bilder. Mine malerier bygges ofte som lagdelte strukturer - som om de oppsamler det som har vært, det som er, og det som kunne vært.
I denne forstand blir maleriet et tidsmessig knutepunkt, et sted hvor kropper, skygger, drømmer og rester møtes. En handling som håper å holde tilbake, om så bare for et øyeblikk, noe som er i ferd med å forsvinne.
Siden bruken av et hvilket som helst banebrytende verktøy som kunstig intelligens ikke kan betraktkes uten en dyp kontaminasjon av den maleriske identiteten, forblir tegning og komposisjon det rene resultatet av mine egen visjoner og malerkunnskap.
2008
2009, personlig Roma.
2011- kollektivt Roma.
-premio nazionale PALLADE VELITERNA
2012 - kollektiv Napoli.
2013-tredje plass VI Premio Internazionale
Natale di Roma
2014, kollektiv Ambassade Egypt, Roma.
2015, første pris ContestArte San
Felice Circeo
2016 - kollektiv Teatro dei Dioscuri, Roma.
-Konkurranse Internasjonal VI Utgave
"Citta' Amica" Torino
-kollektiv museo MAXXI, Roma.
2017, kollektiv Palazzo Ferrajoli, Roma.
2018- kollektiv -Piazza Navona, Roma.
-Galleria La Pigna, Roma.

