Lluís Domingo Abelló (1917) - La costa

Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Domingo Abelló, som fremstiller en fargerik stilleben med en bukett blomster og en blå fontene full av frukter, og fremkaller naturens skjønnhet, overflod og livets harmoni i hverdagen. Maleriet utmerker seg med fremragende teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.

· Ramme dimensjoner: 71x82x4 cm.
· Uten ramme: 45x54 cm.
· Olje på panel signert for hånd av kunstneren i øvre venstre del av verket, Domingo Abelló.
· Verket er i god bevaringsmessig stand.
· Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av auksjonsobjektets beskrivelse. Digital representasjon i mockup er veiledende; det kan være avvik i farge, skala og detaljer sammenlignet med det faktiske objektet.

Låven vil bli profesjonelt emballert av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Leveringsprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet viser et lyst kystlandskap der land, hav og himmel møtes under en atmosfære som er intenst skiftende. Fra en brat tilgrodd høydeflate åpner blikket seg mot et vidt vannområde fylt med blått, krysset av klare og mørke striper som antyder kontinuerlig bevegelse av bølger. I det fjerne stiger flere klippeøyer opp mot horisonten, mens furutrærne i forgrunnen følger kysten og rammer inn scenen med sine grønne topper. Komposisjonen formidler umiddelbart den virksomme skjønnheten ved den middelhavskysten, et territorium hvor naturen ser ut til å være både rolig, vill og dypt levende.

Første plan er opptatt av en uregelmessig skråning dekket av busker, urter og små trær. Vegetasjonen er fordelt spontant, uten å danne en ordnet hage, noe som forsterker naturens karakter. Mørkegrønne nyanser, intense gylne, oker, jordtoner og små rødlige nyanser blander seg i terrenget og skaper en rik og foranderlig overflate. Denne fargevariasjonen lar oss forestille oss vegetasjon som er eksponert for solen, sjøluften og tørken som kjennetegner kystområder.

I bunnen danner urter og kratt en dynamisk stripe som fører betrakteren inn i scenen. Noen områder viser gulnede og gyldne toner, som om plantene er blitt tørket av varmen, mens andre beholder dype og friske grønne nyanser. Mellom dem dukker små oransje, brune og rødaktige innslag opp som gir varme til helheten. Mangfoldet av former og farger formidler følelsen av en natur som vokser fritt på en rokk bevokset berggrunn.

Førsteplanens furutrær utgjør et av de mest karakteristiske elementene i landskapet. Tynne og svakt skjeve stammer stiger opp fra skråningen og bærer runde, tette og uregelmessige kroner. Noen står spredt i midten, mens andre grupperer seg mot kantene. Deres nærvær fremkaller umiddelbart de middelhavskystene hvor disse trærne tilpasser seg vind og titter ut mot havet fra klipper og forhøyede områder.

Kronene til furutrærne viser en rekke nyanser av grønt. I de mest opplyste områdene er det grønt-gulaktige og lyse, mens innerområdene mørkner mot dyp blå og svart. Dette vekselskapet tilfører volum til trærne og antyder en skiftende belysning filtrert gjennom skylag. De runde kronene står i kontrast til havets horisontale linjer og tilfører komposisjonen en organisk rytme.

På venstre side reiser en høyere og tettere vegg av vegetasjon seg, og danner en stor naturlig ramme. Flere kroner overlapper og danner en uregelmessig silhuett som beveger seg over himmelen og havet. Smaragdfarger, olivengrønt og gulaktige toner forekommer sammen med svært mørke områder, og skaper en betydelig dybde. Denne tregruppen trekker store deler av den visuelle vekten mot seg og leder blikket mot det maritime åpningen som ligger til høyre.

Skråningen synker gradvis mot vannet og gir innsyn til partier av kremfargede, beige, oker og grå steiner. Dette lyse underlaget er delvis dekket av vegetasjon, som om steinen stikker fram mellom buskene. Sammensmeltningen av steiner og planter formidler en følelse av vanskelig terreng, formet gjennom årene av vind, regn og nærhet til havet. Det er ikke en myk kyst, men et landskap fullt av høydeforskjeller og hjørner.

Kontrasten mellom vegetasjonen og steinen beriker spesielt førsteplan. De mørke, runde former av furutrærne trer frem mot de lyse partiene av terrenget, mens gule og oransje flekker myker overgangen mellom de to elementene. Denne varme-kulde kontrasten skaper dybde og lar oss skille ulike plan i skråningen. Hvert tre ser ut til å ha en bestemt plass i rommet, fra de nærmeste til de som stiger ned mot kysten.

Havet åpner seg fra midten og beslaglegger en stor del av komposisjonen. Overflaten består av en rekke horisontale bånd i marineblått, turkis, hvitt og grått. De mørkere striper antyder dype områder eller områder midlertidig i skygge fra skylagene, mens lyse strek viser skum og lysrefleksjoner. Vannet ser ikke helt rolig ut, men beveger seg kontinuerlig og tilfører energi til hele scenen.

De mange hvite linjene som skjærer gjennom havet kan tolkes som rygger av små bølger drevet av vinden. Noen strekker seg over lange avstander og andre viser seg fragmentert, noe som skaper en rytme som følger en irregular bevegelse. Gjentakelsen gir en fascinerende følelse av bevegelse og får overflaten til å virke som den nærmer seg kysten. Havet får dermed en lydlig tilstedeværelse, som om man kunne forestille seg suset fra bølgesprut mot klippene.

Blåtonene i vannet viser en ekstraordinær variasjon. Nær horisonten dominerer dype og mørke nyanser, mens i de nærmere områdene dukker turkise, lysblå og hvitaktige refleksjoner opp. Denne kromatiske overgangen gir landskapet rom og forsterker avstanden mellom strandkanten og små øyer. De lyse områdene virker i direkte lys fra himmelen, mens andre ligger i kjølige og tette skygger.

Horisontlinjen deler komposisjonen klart, men ikke stivt. Den avbrytes av små fjellformasjoner som stikker fram i det fjerne og av fargevariasjoner i vannet. Horisonten strekker seg til begge ytterkanter av bildet, og gir en følelse av enormitet og åpenhet. Mot den tette vegetasjonen i første plan gir denne fjerne stripen ro og lar blikket forsvinne i havets bredde.

I sentrum kommer flere små øyer med lav og irregular profil. Dronstyripene i brune, oker og grått står i kontrast til havets blå og utgjør referansepunkt i det vide vannlige rommet. Noen ser ut til å være forbundet, mens andre skiller seg litt og lar smale vannhjørner passere mellom dem. Avstanden demper konturene og gir dem en ensom, nesten mystisk, utseende.

Disse øyene tilfører dybde og en potensiell narrativ dimensjon. De ser ut som ubebodde territorier, utsatt for vinden og omgitt av det stadige bevegelse av vann. Deres tilstedeværelse innbyr til å forestille små bortgjemte bukter, sjøfugler eller fartøy som seiler rundt kystene. Selv om de opptar et lite område, er de essensielle for å balansere komposisjonen og hindre at havets utstrekning forblir helt tom.

Himmelen dominerer den øvre halvdel av verket og presenteres gjennom en rik kombinasjon av blått, hvitt, grått og myke fiolette nyanser. Den fremstår ikke som en ensartet flate, men som et rom som er krysset av store skymassene som ser ut til å bevege seg raskt. Noen områder er lyse og klare, mens andre mørkner og antyder en atmosfærisk endring. Denne variasjonen gir landskapet en sterk følelse av umiddelbarhet.

Skydelagene fordeler seg i brede uregelmessige former som overlapper og peker i ulike retninger. Kremhvite sameksisterer med blågrå, himmelblå, lilla og små gule glimt. På enkelte punkter ser himmelen ut til å klarnes og slippe til et sterkt lys; andre steder hoper skyer seg opp og får større tetthet. Denne variasjonen gjør himmelen til en aktiv tilstedeværelse som påvirker alle elementene i landskapet.

Lysens filtrering gjennom skyene virker skiftende. Noen trekroner og områder av terrenget får gyldne og lysende reflekser, mens andre forblir i grønne og blågrønne skygger. Det samme skjer i havet, der lyse og mørke striper ser ut til å svare på bevegelsen av skydekke. På denne måten bindes himmel, vann og jord sammen av en felles belysning.

Komposisjonen organiseres gjennom en balanse mellom horisontale og vertikale former. Horisonten, bølgene og havets fargeband gir stabilitet og bredde, mens furutrærnes stammer introduserer stigende linjer som kobler jorden til himmelen. Skråningenes diagonaler leder blikket fra de nærmeste områdene mot vannet. Denne kombinasjonen unngår stivhet og gjør landskapet dynamisk uten å miste ro.

Også tydelig er kontrasten mellom nærhet og fjernhet. I første plan framstår vegetasjonen som rik, intens og full av variasjoner; på avstand forenkles havet, øyene og horisonten gradvis. Denne overgangen skaper en overbevisende romlig følelse og plasserer betrakteren på et forhøyet punkt ved kysten. Scenen virker å være sett fra et naturlig utsiktspunkt, kanskje ved kanten av en sti omgitt av furutrær.

Fraværet av menneskelige figurer forsterker verkets contemplative karakter. Ingen boliger, fartøy eller konstruksjoner forstyrrer naturens domene. Landskapet presenteres som et fritt, stille og avsidesliggende rom hvor det eneste som ser ut til å eksistere er vinden, bevegelsen av vannet og suset i trærne. Denne ensomheten er ikke trist, men dypt rolig og helbredende.

Maleriet formidler følelsen av et bestemt øyeblikk, preget av ustabilt vær og skiftende lys. Man kan forestille seg en vindete morgen etter regn eller en ettermiddag hvor skyerene flytter seg raskt over kysten. Det brusende havet og trekronenes skjevtliggende posisjon antyder en intens bris. Likevel beholder scenen en naturlig harmoni, som om hver atmosfærisk endring er en del av stedets balanse.

Fargepaletten etablerer en kraftig relasjon mellom kalde og varme farger. Blått, turkis og grått dominerer himmelen og vannet, og gir friskhet og dybde. Mot dette står gult, oker, oransje og lysegrønne nyanser i terrenget, som tilfører varme og nærhet. Denne motsetningen får kysten til å skille seg ut kraftig og gir havet beholde sin enormitet uten å miste visuelt rikdom.

Mørkere toner forekommer i strategiske punkter, spesielt under trekronene, i visse strøk av vannet og rundt steinene. Disse dype områdene strukturerer komposisjonen og får de lyse fargene til å framheves. Himmelen og bølgenes hvite får større lysstyrke på grunn av nærhet til marineblå og mørkegrønne nyanser. Resultatet er et bilde fullt av kontraster, men forent av en sammenhengende atmosfære.

Scenen har en tydelig middelhavskarakter, gjenkjennbar i kysttrærne, den lyse klippen, lav vegetation og den sterke blå fargen i havet. Uten å identifisere et spesifikt sted, fremkaller landskapet bukter og klipper badet i skiftende lys. Skjønnheten avhenger ikke av monumental arkitektur eller menneskelig tilstedeværelse, men av det direkte forholdet mellom naturens elementer.

Bildet inviterer til langsom betraktning av hver avsats. Blikket kan først hvile på treene nærmest, deretter følge skråningens nedstigning, gli over havets rørslede striper og hvile til slutt på øyene i horisonten. Fra der stiger det opp mot himmelen og følger kludene igjen før det vender tilbake til første plan. Denne runde reisen gjør komposisjonen innbydende og kontinuerlig fornyet.

Utover sin descriptive karakter kan landskapet også tolkes som en feiring av frihet og naturens vedvarende nærvær. Havet representerer det åpne, skiftende og grenseløse; furutrærne uttrykker motstand og tilknytning; klippene symboliserer stabilitet; og skyer minner om tidens evige gang. Alle disse elementene lever sammen i en scene som formidler styrke, ro og en dyp forbindelse til landet.

Totalt representerer verket en vid utsikt over den middelhavskysten sett fra en skråning dekket av furutrær, busker og vill vegetasjon. Første plan, rikt på grønt, gult, oker og jordtoner, leder mot et blått hav som krysser av mange skumstreker, mens flere klippeøyer reiser seg i det fjerne under en himmel full av lyse og gråskimlede skyer. Horisontens bredde, bevegelsen i vannet, de beskyttende trærne og himmelens skiftende lys skaper en atmosfære av frihet og ettertanke. Mer enn å vise bare et kystens hjørne, feirer maleriet landskapets kraft, skjønnheten i Middelhavet og den evige harmonien mellom jord, hav og himmel.