Mario Mafai (1902-1965) - Donnina

Hovedtrekk ved verket:
Mario Mafai (1902–1965) • «Donnina» • 1958 • Blandteknikk på papir • 48×34 cm, med ramme 66x52 cm • Signert nedre høyre • Verket autentisert og arkivert av Centro Studi Mafai Raphaël, Roma, på fotografi nr. 1958-02-F-2025
Verket tilhører den italienske romanismen, retning: Roma-skolen. Stil: Ekspresjonisme

«Donnina» viser en kvinne figur sett bakfra, hovedpersonen i en livlig og sensuell scene, bygget opp med raske streker, lette vasker og få røde detaljer av enestående kraft. Rundt den lyse kvinnekroppen skimrer andre ansikter og kvinnelige skikkelser, fremstilt med små antydninger og mørkere strøk, som skaper en fri og vibrerende komposisjon, svevet mellom intimitet og teatralsk atmosfære.

Utført i 1958 tilhører verket Mafais mest fri og essensielle fase. Stesen blir tynn, nervøs og instinktiv; fargen beskriver ikke, men fokuserer oppmerksomheten og overfører figurens karakter, samtidig som det levende uttrykkesbåndet til Roma-skolen opprettholdes.

Ramme i mahogny med rå finish, med beskyttelsesglass, følger verket med elegant anelse. Bevaringsmessig er verket i svært god stand, svært små og beskjedne aldersmerker på rammen.
Signaturen er plassert i nederste høyre hjørne. Verket følger autentisering på fotografi fra Centro Studi Mafai Raphaël i Roma, som bekrefter arkivering under nr. 1958-02-F-2025 og vil bli levert til kjøperen: en autoritativ dokumentasjon av avgjørende samlerverdi.

Mario Mafai, født i Roma i 1902 og døde i samme by i 1965, var sammen med Antonietta Raphaël og Scipione en av de fremste aktørene i Roma-skolen. Til stede ved Venezia-biennalen og ved Roma-fireårsdager, er han i dag en av de mest gjenkjennelige og ettertraktede kunstnerne i italiensk 1900-talls kunst.

Kjøperen vil motta verket i en omhyggelig og solid emballasje. Meget rask frakt.
Fargegjengivelsen og opplevelsen av detaljer i bildene kan variere noe avhengig av hvilken skjerm som brukes og tilstedeværelsen av beskyttelsesglasset; i virkeligheten opprettholder verket sin fulle visuelle tilstedeværelse.