Lina Verano - Athens
05
dager
14
timer
37
minutter
53
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Ekspert
Valgt av Heiko Neitzel
Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Anslag for galleri € 1.200 - € 1.500
Ingen bud er lagt inn
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138365 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Lina Verano presenterer det originale, håndsignerte akrylmaleriet Athens (2026), et flerfarget bylandskap på lerret, 100 x 95 cm (inkludert kant), i utmerket stand.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Dette kunstverket er inspirert av byen Athens og måler 100 cm x 95 cm (inkludert ramme for stretching), akrylmaling på høy kvalitets lerret, 2026, dette er et unikt, håndmalt kunstverk.
Dette maleriet kalt «Athens» er et minne heller enn et sted.
Det prøver ikke å beskrive byen slik den er å se, men slik den føles—den plutselige lysstyrken i fargen, gatens bevegelse, vannets stille refleksjon som holder fragmenter av lys.
Det eksploderer med energi og livlige spenninger som gjentar rytmen til en levende by.. Mellom disse to rommene eksisterer et suspensasjonsøyeblikk—et øyeblikk der kaos og ro puster sammen.
Jeg skapte dette verket intuitivt, og lot gesten og fargen lede følelsen heller enn formen. For meg er Athens ikke arkitektur eller geografi, men atmosfæren: savn, undring og den sarte skjønnheten i flyktige øyeblikk som holdes kort i lys.
Signert på baksiden. Sertifisert og også signert på baksiden. Leveres med en ekthetssertifikat.
Vennligst merk at kunstverket tilbys uten ramme/bakramme. Innrammede bilder leveres utelukkende for å demonstrere potensiell presentasjon og visningsalternativer.
Vær oppmerksom på: På grunn av skjerminnstillinger og belysning kan fargene se annerledes ut enn i det ekte maleriet. Spesielt svart og gull.
Mine malerier speiler livserfaringene mine og min personlige reise. Hvert kunstverk forteller en historie og inviterer betrakteren til å koble seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av tilknytning. og merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra maleri og fotografering av arbeidet til å bygge nettstedet mitt, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede for sending, pakking, hvor jeg setter opp og gjør alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.
Jeg holder prisene så tilgjengelige som jeg kan fordi det betyr mye for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å lage det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com
Kunstverket vil bli sendt som et rullet, utrullet lerret for sikker levering. Paketert i tubepose og riktig innpakket.
Rullet arbeid kan enkelt strekkes (for lerretarbeider, dvs. plassert på rammeverk av tre) og/eller rammes inn av en lokal rammebygger. Mindre bølger eller brett kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse forsvinner når lerretet blir strukket eller rammet inn av en profesjonell rammer.
Alle mine forsendelser skjer gjennom DPD, GLS, DHL EXPRESS eller et tilsvarende selskap, og jeg prøver alltid å sikre trygghet, omtanke og effektiv levering av verket. Imidlertid kan forsinkelser som kan oppstå ved leveranser være utenfor min kontroll; jeg vil alltid følge forsendelsen og eventuelle hendelser nøye og være tilgjengelig for å bistå og støtte kundene.
Takk for at du setter pris på det.
Historien til selger
Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket.
Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București.
Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig.
Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse.
Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden.
Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google TranslateDette kunstverket er inspirert av byen Athens og måler 100 cm x 95 cm (inkludert ramme for stretching), akrylmaling på høy kvalitets lerret, 2026, dette er et unikt, håndmalt kunstverk.
Dette maleriet kalt «Athens» er et minne heller enn et sted.
Det prøver ikke å beskrive byen slik den er å se, men slik den føles—den plutselige lysstyrken i fargen, gatens bevegelse, vannets stille refleksjon som holder fragmenter av lys.
Det eksploderer med energi og livlige spenninger som gjentar rytmen til en levende by.. Mellom disse to rommene eksisterer et suspensasjonsøyeblikk—et øyeblikk der kaos og ro puster sammen.
Jeg skapte dette verket intuitivt, og lot gesten og fargen lede følelsen heller enn formen. For meg er Athens ikke arkitektur eller geografi, men atmosfæren: savn, undring og den sarte skjønnheten i flyktige øyeblikk som holdes kort i lys.
Signert på baksiden. Sertifisert og også signert på baksiden. Leveres med en ekthetssertifikat.
Vennligst merk at kunstverket tilbys uten ramme/bakramme. Innrammede bilder leveres utelukkende for å demonstrere potensiell presentasjon og visningsalternativer.
Vær oppmerksom på: På grunn av skjerminnstillinger og belysning kan fargene se annerledes ut enn i det ekte maleriet. Spesielt svart og gull.
Mine malerier speiler livserfaringene mine og min personlige reise. Hvert kunstverk forteller en historie og inviterer betrakteren til å koble seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av tilknytning. og merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra maleri og fotografering av arbeidet til å bygge nettstedet mitt, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede for sending, pakking, hvor jeg setter opp og gjør alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.
Jeg holder prisene så tilgjengelige som jeg kan fordi det betyr mye for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å lage det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com
Kunstverket vil bli sendt som et rullet, utrullet lerret for sikker levering. Paketert i tubepose og riktig innpakket.
Rullet arbeid kan enkelt strekkes (for lerretarbeider, dvs. plassert på rammeverk av tre) og/eller rammes inn av en lokal rammebygger. Mindre bølger eller brett kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse forsvinner når lerretet blir strukket eller rammet inn av en profesjonell rammer.
Alle mine forsendelser skjer gjennom DPD, GLS, DHL EXPRESS eller et tilsvarende selskap, og jeg prøver alltid å sikre trygghet, omtanke og effektiv levering av verket. Imidlertid kan forsinkelser som kan oppstå ved leveranser være utenfor min kontroll; jeg vil alltid følge forsendelsen og eventuelle hendelser nøye og være tilgjengelig for å bistå og støtte kundene.
Takk for at du setter pris på det.
Historien til selger
Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket.
Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București.
Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig.
Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse.
Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden.
Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
Lina Verano
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Athens
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Romania
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Flerfarget
høyde
100 cm
Width
95 cm
Skildring/tema
Byutsikt
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
