Claus Bertermann - Cosplay Royale

Kunstner: Claus Bertermann

OFFISIELLE NETTSIDE: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internasjonalt etablert samtidskunstner hvis markedsprofil støttes av internasjonal markedmyndighet og enestående sekundærmarkedresultater. Kjent for sine kraftfulle, stort format abstrakte verk, har Bertermann konsekvent hentet høye priser på verdens mest prestisjetunge auksjonshus. Hans høyeste realiserte priser inkluderer €18 900 ved C. h. r. i. s. t. i. e’s Paris (Retro Zen), €15 240 ved S. o. t. h. e. b. y’s Köln (F5TP#CB), og €15 120 ved C. h. r. i. s. t. i. e’s Paris (Whispershade). Med ytterligere vellykkede salg hos V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n, og D. o. r. o. t. h. e. u. m, er Bertermanns verk et bevist aktivum for seriøse samlere over hele verden.

Fire hundre år med utkledning

Med en mastergrad i arkitektur (TU München) fikk Bertermann opprinnelig global gjenkjenning for sin «arkitektonisk lag»-teknikk—lagdeling og skraping av oljemaling for å bygge romlig dybde. I sin figurerende arbeid snur han den disiplinen: brede felt av akryl legges ned raskt og løst, og figurene skilles deretter rett over det lyse, fortsatt våte underlaget i oljestikk—bygd framover, ikke skrapet tilbake. «Cosplay Royale» snur den metoden mot et stille subversivt tema: en kvinne i full middelaldersk hoffdrakt som nesten helt sikkert ikke er fra middelalderen.

Internasjonal kunstnerisk fotavtrykk

Med mer enn 1 000 stort format-verk i private og institusjonelle samlinger over hele kloden—inkludert et monumentalt triptyk på hans alma mater, Technical University of Munich—fortsetter Bertermann å bygge bro mellom streng struktur og intuitiv frihet. Dette tilbudet presenterer en sjelden mulighet til å anskaffe et museumsskala figurativt portrett fra en kunstner med et solid internasjonalt auksjonshistorie.

Viktige detaljer for samlere

– Tittel: Cosplay Royale
– År: 2026
– Dimensjoner (H x B): 130 x 180 cm (51 x 71 tommer)
– Medium: Akryl og oljestikk på lerret
– Signert av kunstneren på forsiden og bak
– Originalt, ett-av-en-artiestisk verk - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Sendes rullet uten ramme

Hva som gjør dette verket unikt

Hver kongeportrett som noen gang er malt, var et kostyme-drama. Raffen tok to tjenere og en halv morgen å sette. Det hvite ansiktet var blymaling. Ermene var polstret, ledet og var verdt mer enn hesten. I fire århundrer var det mest kostbare i et statlig portrett aldri personen—det var antrekket, og alle i rommet visste det.

Claus Bertermann flyttet rett og slett det faktumet fram til 2026 og lot det stå der.

Sine modell bærer hele apparatet: den bredt lavendel-hvit ruffen, de enorme oransje ermene ribbet som en gresskar, den knytta livende korslaget bodisk, det krittbleke ansiktet med rødt malte munn. Det er upåklagelig. Og det er også, utvilsomt, håndlaget ved et kjøkkenbord—knivningen er snor, sømmene er tegnet på, kragen holdes opp av viljen. Dette er ikke en duchesse. Dette er noen som brukte seks måneder på å sy en duchesse, og som nå står i en mørk hall og venter på å bli fotografert.

Og hun kjeder seg.

Det er hele maleriet. Hun har støttet hodet i hånden i den eldste positur i vestlig kunst—den melankolske tenkeren, den kontemplative suveren, gesten som i et 16. århundres portrett ville signalisere vekten av kronen. Her betyr den at føttene hennes gjør vondt. Øynene vandrer til siden, halvmunter, helt andre steder. Poseringen er perfekt, og personen inni den har sluttet å opptre, og Bertermann fanger henne i nettopp det gapet.

Det er ingen trone bak henne, ingen draperier, ingen riksvåpen—bare svart. Den eneste pålitelige rekvisitten i aristokratisk portrettkunst er fjernet, og uten et palass å stå i, må kostymet gjøre alt arbeidet. Og det gjør det. Det beviser bare ikke noe lenger.

Hvorfor det er verd prisen

Dette er et stort maleri, museumsstørrelse—130 x 180 cm—bygget på en spøk som stadig åpner seg. Les raskt, det er et storslagent renessanseportrett i villfarger. Les langsomt, det er et portrett om at renessanseportretter i seg selv var en form for cosplay, og impulsen til å kle seg ut som noen mer betydningsfull enn seg selv har ikke endret seg på fire hundre år—bare budsjettet har.

Bertermann kombinerer hastigheten i håndteringen—raskt akryl-felt, avgjørelsesrik oljestikk-linje—with en arkitekt utdannet strukturinstinkt, slik at en ruff, et knytta bodice og to enorme ermer aldri mister volum eller plass i rommet. Ansiktet er den stille passasjen i bildet og grunnen til at det holder et rom: blekt, presist, og litt trett inni en storm av oransje. For samlere tilbyr det det beste av Bertermann—uttrykkskraft, høy-veis styrke disiplinert av komposisjon, om et emne med den vedvarende kraften til god satire.

Visuell beskrivelse og tilstand

Komposisjonen er et bredt, halvlengde portrett som fyller nesten hele lerretet. I midten hviler en kvinne kinnet mot sin løftede høyre hånd, hodet vinklet, avtegnet i sikker kontur over brede, gestural felt av akryl. Hennes ansikt er malt i kjølig mynte-hvit med mørke buede bryn, øyne omringet av turkis og dyp grønn, og en levende oransje munn; fine grønn- og rød olje-stikk-linjer går over kinn og kjeve. Håret er et massivt blått og fiolett, omgitt av oransje.

Hun har på seg en bred, spadeformet ruff i hvitt og blek lavendel. Under den, et oransje knytta bodice er fuget med hvitt og lilac tråd, tegnet som løkker og korslikking i oljestikk. Ermene er bildet motor: to enorme runde volumer i flatt, strålende oransje, en på hver side, ribbet med fiolette oljestikk-linjer som leses som sømmer og polstring. Hennes venstre hånd, malt i hvitt med svart kontur, hviler over knytningen i midten nederst. En blokk med syrlig grønt ligger nederst til høyre, og bakgrunnen er nesten svart, avbrutt av en grønn strøk øverst til høyre og lange rødfiolette malingsløp på begge kantene. Farge presses ut over beskrivelsen til ren følelse: flamme-oransje, fiolett, syrlig grønn og kritt hvit mot svart. Verket er signert «Bertermann» i rødt nederst til høyre.

Verket er uinnrammet og ikke strekkmålt. Tilstand er utmerket. Alle overflateskår er bevisst og en integrert del av kunstnerens prosess.

Bakgrunn / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann arbeider innenfor samtids uttrykksfull figurativ maleri, fokusert på tilstander av å være mer enn ren representasjon. «Cosplay Royale» plasserer en enkelt figur inne i det visuelle språket til det historiske statportrettet—ruff, oppblåste ermer, hvitgjort ansikt, kontemplativ hånd—og fjerner deretter alt som ville gjøre påstanden troverdig: settingen, avstamningen, alvoret. Det som blir tilbake er kostymet og personen som bærer det, noe som i ettertid kanskje alltid var det faktiske innholdet i sjangeren.

Teknisk tilhører verket grenen av hans figurative praksis bygget på separasjon: et raskt, malerisk akrylunderlag overlagt med uavhengig oljestikk-tegning, bildet konstruert framover i stedet for lagvis og skrapet som hans abstrakte arbeider. Perspektiv og anatomi skyves forbi realisme for å gi modellen tyngde, og den høy-til-forskjellen fargene i Bertermanns palett brukes til å gjøre det som gullnummer og ermine en gang gjorde—å kunngjøre viktighet, og la betrakteren avgjøre hvor mye av det man tror.

Praktiske detaljer for kjøpere:

Originalt, ett-av-en-artistisk verk
Akryl og oljestikk på lerret
Dimensjoner (H x B): 130 x 180 cm (51 x 71 tommer)
Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
Tilgjengelighetsertifikat inkludert
Sendes rullet (ikke rammet eller strekkmålt)
Profesjonell emballasje og verdensomspennende frakt med premium-leverandører som UPS.

Lerretet inkluderer en ekstra kontinuerlig hvit kant på ca. 10 cm (ca. 4 tommer) på alle sider utenfor malt overflate. Denne kanten gjør det mulig å få verket profesjonelt omstrekkmålt på museums-kvalitets stålrammer opp til 6 cm (ca. 2,4 tommer) i dybden, noe som gir en ren, rammefri, galleristil presentasjon uten behov for dekorativ ramme.

Vennligst merk at verket selges urammet og uten strekkrammer. Profesjonell stretching er kjøpers ansvar. Maleriet sendes rullet for trygg internasjonal transport og fleksibel installasjon i henhold til kjøpers preferanser.

Verket er signert på både forside og bakside, med tittel, år og kunstnerens fulle navn innskrevet på baksiden.