Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

Denne bilden er museums-kvalitet i ekstremt høy oppløsning av en mestertrykker ved bruk av arkivpigmenter og arkivtykt tysk bomullspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette formatet tillater bare JPEG-er – en lavere kvalitet) hvis du er interessert. Dette er bildet, ikke rammen. Merk: størrelsen kan variere litt for å passe komposisjonen. Referansen er til papirstørrelse og den største mulige utskriften per den dimensjonen.

Oversikt
Moderne renessanse er en undersøkelse av blomsten som motiv og symbol gjennom detaljert fotografi. Bortsett fra sin iboende skjønnhet, blir den botaniske formen av blomster arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse verkene avviser den dekorative klisjeen om blomsterfotografering og nærmer seg i stedet blomsten som et designet øyeblikk, både i liv og død, blomstring og forfall — som vekker Struktur, dødelighet og begjær.
Fotografiene har ikke som mål å dokumentere naturen i ett enkelt øyeblikk. Snarere er de samtidige visuelle design, hentet fra tradisjoner innen modernistisk fotografi, japansk ikebana og romlig minimalistisk. De er rene, dristige og bevisste — resonnerer med arkitektoniske og skulpturale følelser.

Konseptuelt rammeverk
Denne serien står i skjæringspunktet mellom naturform og konstruert mening. Informert av samtidige bekymringer — forgjengelighet, kjønns-koding i naturen, digital oppfatning — hvert bilde er en stille ruptur i forventningen om «blomsterfotografering».
I stedet for å forsterke farger eller romantikk, legger disse komposisjonene vekt på skygge, form, repetisjon og spenning. Verket trekker på designteori, meditative estetikk og visuell stillhet — og skaper en kontemplativ opplevelse for betrakteren.

Tekniske spesifikasjoner - arkivpigmenttrykk på fint bomullspapir fra Hahnemühle
Størrelser opp til 20" x 30" (ca. 50,8 cm x 76,2 cm)
Behandlet som edisjon (vanligvis i sett på 50)
Klar for installasjon – uinnrammet her (ramming mulig å ordne etter kjøp)

Kunstneruttalelse
Arbeidet mitt engasjerer seg i den visuelle spenningen mellom blomstring og forfall i organiske former. Jeg utforsker hvordan designede bilder av og i naturen kan romme kompleksitet i tankevirksomhet, samtidig som jeg respekterer enkelheten i den iboende strukturen. Gjennom visuell tilbakeholdenhet leker jeg med ideene om følelsesmessig spenning, sensuell struktur og estetisk klarhet.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interessert i deres tradisjonelle symbolikk og mer i hvordan de oppfører seg under en avklarende prosess, som reduserer dem ned til sin essensielle form mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, full av duggdråper, insekter og morgenlys — grunnleggende elementer som påvirker utfallet mer enn et studiostudium noen gang kunne reflektere. Likevel er det som er igjen når det gjelder geometri, lysspill og etter hvert entropi unikt redusert til kjernen av hva som eksisterer i et enkelt øyeblikk av livets gang.

Målgruppe og relevans
Denne utstillingen vil engasjere betraktere på tvers av mange disipliner og aldersgrupper — design, fotografi, kjønnsstudier, arkitektur — og gi både estetisk nytelse og konseptuell dybde. Den vil være like resonant for offentlig publikum som for akademiske eller kuratoriske samfunn interessert i poeten i moderne billedskapelse.

Kunstnerbio
Diane Pfister, en dobbelt statsborger av USA og Storbritannia, er en fotografisk og malerisk kunstner hvis arbeid er oppført i vedlagt CV inkludert utstillinger, publikasjoner og samlinger. Med bakgrunn i maleri, fotografi, grafisk trykk og skriving bringer hun et tverrfaglig perspektiv til botaniske temaer.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/