Lina Verano - Pyramid of Good Hope

04
dager
11
timer
25
minutter
34
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Heiko Neitzel
Ekspert
Valgt av Heiko Neitzel

Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.

Anslag for galleri  € 1.000 - € 1.200
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 138578 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Lina Verano original akrylmålning Pyramid of Good Hope (2026), 99 × 121 cm (inkludert kant), flerfarget, motiv arkitektur, signert av kunstneren og med autentisitetssertifikat på baksiden, solgt direkte fra kunstneren og i utmerket stand, sendt rullet og uinnrammet.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Dette kunstverket “The Pyramid of Good Hope” – er 99 cm x 121 cm (inkludert ramme for stretching), akrylmaling på lerret av høy kvalitet, 2026, dette er et unikt, håndmalet kunstverk.
The Pyramid of Good Hope utforsker ideen om ambisjon, utholdenhet og menneskets ønske om å stige mot noe større. Pyramideformen står som et universelt symbol på stabilitet og fremgang – bredt i bunnen med livets kompleksitet, og smalner mot klarhet og hensikt når den når opp. Gjennom energiske lag med farger og tekstur reflekterer maleriet den kaotiske skjønnheten i erfaringen: øyeblikk av kamp, utbrudd av kreativitet og de uforutsigbare veiene som former våre reiser.
De nedre delene er tette av bevegelse – sprut, drypp og kollisjoner av farger – som representerer mangfoldet av følelser og realiteter som utgjør håpets fundament. Etter hvert som blikket beveger seg oppover, blir fargene lysere og mer lysende, noe som antyder transformasjon og muligheten for vekst utover uorden.
På toppunktet trer gull fram som fargen over. Gull representerer transcendens, opplysning og ideen om at håp er noe hevet – noe vi streber etter istedenfor å besitte. Det symboliserer den høyeste tilstanden av optimisme og troen på at selv i kaos finnes det en retning oppover.
I bunn og grunn er The Pyramid of Good Hope en visuell metafor for den menneskelige ånd: lagdelt, levende og konstant nående høyere. Den inviterer betrakteren til å reflektere over sine egne reiser og den vedvarende kraften i håp som stiger over alle utfordringer; en dyp, lagdelt base av farge og energiske merker, der pyramideformen trer fram som et symbol på styrke, vekst og ambisjon. Overflaten lever av sprut, drypp og gestural bevegelse, som reflekterer livets erfaringers kompleksitet og uforutsigbarhet.
På toppunktet går fargen over i gull, en tone valgt for å simbolisere håp, visdom og løftet om transformasjon. Gullet over fungerer som et veiledende lys – som antyder at gjennom utholdenhet, kamp og kreativitet, kan man stige mot klarhet og formål.
Pyramiden i seg selv blir både en struktur og en metafor: bygget lag for lag fra utallige momenter, utfordringer og triumfer. De levende fargene og de dynamiske teksturene fanger energien i den reisen, hvor kaos og harmoni eksisterer samtidig for å skape noe meningsfullt.
I dette verket er håp verken fjernt eller abstrakt. Det er konstruert av de erfaringene som former oss, og danner en sti oppover mot opplysning og mulighet.
Signert i høyre nederste hjørne. Verso, Sertifisert, også signert. Kommer med et ekthetssertifikat.

Vennligst merk at kunstverket leveres uten ramme/innramming. Rammede bilder leveres utelukkende for å demonstrere potensiell presentasjon og oppsettsmuligheter.
Oppmerksomhet: På grunn av skjerminnstillinger og lysforhold kan fargene se annerledes ut enn i det virkelige maleriet. Spesielt svart og gull.

Mine malerier reflekterer livserfaringene mine og min personlige reise. Hvert kunstverk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg emosjonelt. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av tilknytning. og vennligst merk at jeg ikke har et team – jeg gjør alt selv, fra maling og fotografering av arbeidet til å bygge nettstedet mitt, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, innhente materialer og forberede for forsendelse, pakking, hvor jeg setter opp og gjør alt alene. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.
Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr mye for meg at folk kan bo med kunsten min, samtidig som verdien av verket respekteres og hva det koster å skape det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Kunstverket vil bli fraktet som et rullet, ubrukt lerret for trygg levering. Pakket i en tubepose og ordentlig innpakket.
Rullet arbeid kan enkelt strekkes ut (for lerreter, dvs. plassert på trekantede trekkerstenger) og/eller rammes av en lokal rammeverk. Mindre bølger eller krøller kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse vil forsvinne når lerretet strekkes ut eller rammes av en profesjonell rammeverk.
Alle mine forsendelser vil bli gjort gjennom DPD, GLS, DHL EXPRESS eller et lignende selskap, alltid for å sikre trygghet, omsorg og effektiv levering av verket. Imidlertid kan forsinkelser som kan oppstå ved varelevering være utenfor min kontroll; jeg vil alltid være oppmerksom på sporing av forsendelsen og eventuelle hendelser som måtte oppstå, og være til kundens disposisjon for å gi passende hjelp og støtte.

Takk for at du setter pris på.

Historien til selger

Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket. Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București. Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse. Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden. Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google Translate

Dette kunstverket “The Pyramid of Good Hope” – er 99 cm x 121 cm (inkludert ramme for stretching), akrylmaling på lerret av høy kvalitet, 2026, dette er et unikt, håndmalet kunstverk.
The Pyramid of Good Hope utforsker ideen om ambisjon, utholdenhet og menneskets ønske om å stige mot noe større. Pyramideformen står som et universelt symbol på stabilitet og fremgang – bredt i bunnen med livets kompleksitet, og smalner mot klarhet og hensikt når den når opp. Gjennom energiske lag med farger og tekstur reflekterer maleriet den kaotiske skjønnheten i erfaringen: øyeblikk av kamp, utbrudd av kreativitet og de uforutsigbare veiene som former våre reiser.
De nedre delene er tette av bevegelse – sprut, drypp og kollisjoner av farger – som representerer mangfoldet av følelser og realiteter som utgjør håpets fundament. Etter hvert som blikket beveger seg oppover, blir fargene lysere og mer lysende, noe som antyder transformasjon og muligheten for vekst utover uorden.
På toppunktet trer gull fram som fargen over. Gull representerer transcendens, opplysning og ideen om at håp er noe hevet – noe vi streber etter istedenfor å besitte. Det symboliserer den høyeste tilstanden av optimisme og troen på at selv i kaos finnes det en retning oppover.
I bunn og grunn er The Pyramid of Good Hope en visuell metafor for den menneskelige ånd: lagdelt, levende og konstant nående høyere. Den inviterer betrakteren til å reflektere over sine egne reiser og den vedvarende kraften i håp som stiger over alle utfordringer; en dyp, lagdelt base av farge og energiske merker, der pyramideformen trer fram som et symbol på styrke, vekst og ambisjon. Overflaten lever av sprut, drypp og gestural bevegelse, som reflekterer livets erfaringers kompleksitet og uforutsigbarhet.
På toppunktet går fargen over i gull, en tone valgt for å simbolisere håp, visdom og løftet om transformasjon. Gullet over fungerer som et veiledende lys – som antyder at gjennom utholdenhet, kamp og kreativitet, kan man stige mot klarhet og formål.
Pyramiden i seg selv blir både en struktur og en metafor: bygget lag for lag fra utallige momenter, utfordringer og triumfer. De levende fargene og de dynamiske teksturene fanger energien i den reisen, hvor kaos og harmoni eksisterer samtidig for å skape noe meningsfullt.
I dette verket er håp verken fjernt eller abstrakt. Det er konstruert av de erfaringene som former oss, og danner en sti oppover mot opplysning og mulighet.
Signert i høyre nederste hjørne. Verso, Sertifisert, også signert. Kommer med et ekthetssertifikat.

Vennligst merk at kunstverket leveres uten ramme/innramming. Rammede bilder leveres utelukkende for å demonstrere potensiell presentasjon og oppsettsmuligheter.
Oppmerksomhet: På grunn av skjerminnstillinger og lysforhold kan fargene se annerledes ut enn i det virkelige maleriet. Spesielt svart og gull.

Mine malerier reflekterer livserfaringene mine og min personlige reise. Hvert kunstverk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg emosjonelt. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av tilknytning. og vennligst merk at jeg ikke har et team – jeg gjør alt selv, fra maling og fotografering av arbeidet til å bygge nettstedet mitt, laste opp og skrive tekster, håndtere sosiale medier, innhente materialer og forberede for forsendelse, pakking, hvor jeg setter opp og gjør alt alene. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt.
Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr mye for meg at folk kan bo med kunsten min, samtidig som verdien av verket respekteres og hva det koster å skape det.
Du kan enkelt følge meg på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com

Kunstverket vil bli fraktet som et rullet, ubrukt lerret for trygg levering. Pakket i en tubepose og ordentlig innpakket.
Rullet arbeid kan enkelt strekkes ut (for lerreter, dvs. plassert på trekantede trekkerstenger) og/eller rammes av en lokal rammeverk. Mindre bølger eller krøller kan være synlige ved ankomst, noe som er helt normalt for rullet lerret. Disse vil forsvinne når lerretet strekkes ut eller rammes av en profesjonell rammeverk.
Alle mine forsendelser vil bli gjort gjennom DPD, GLS, DHL EXPRESS eller et lignende selskap, alltid for å sikre trygghet, omsorg og effektiv levering av verket. Imidlertid kan forsinkelser som kan oppstå ved varelevering være utenfor min kontroll; jeg vil alltid være oppmerksom på sporing av forsendelsen og eventuelle hendelser som måtte oppstå, og være til kundens disposisjon for å gi passende hjelp og støtte.

Takk for at du setter pris på.

Historien til selger

Jeg vokste opp i en familie der kunst var livsstil—faren min, en arkitekt, og moren min, en maler, formet min kreative vei dypt. Jeg velger å presentere arbeidet mitt under et pseudonym. Mitt virkelige navn, samt min nettside og sosiale medier-opplysninger, vil bli gitt til samleren ved kjøp av kunstverket. Jeg er uteksaminert fra Kunstuniversitetet i București, med spesialisering i maleri under veiledning av Ion Sălișteanu, og fortsatte senere studiene ved UQAM i Montréal, Canada. Verket mitt har siden blitt vist internasjonalt, fra New York til Venezia-biennalen, fra Roma til București. Malingene mine speiler livserfaringene mine og den personlige reisen min. Hvert verk forteller en historie og inviterer betrakteren til å knytte seg følelsesmessig. Jeg håper kunsten min inspirerer til ettertanke og en følelse av forbindelse. Malingene mine har funnet et hjem i samlinger over hele verden. Vennligst merk at jeg ikke har et team—jeg gjør alt selv, fra å male og fotografere arbeidet mitt til å bygge nettstedet mitt, håndtere sosiale medier, skaffe materialer og forberede utstillinger hvor jeg setter opp og pakker alt på egenhånd. Jeg sier ikke dette som en klage, bare for å dele virkeligheten bak arbeidet mitt. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, selv om det innebærer mindre marginer. Jeg holder prisene så tilgjengelige som mulig fordi det betyr noe for meg at folk kan leve med kunsten min, samtidig som jeg respekterer verdien av verket og hva som kreves for å skape det. Jeg er rett og slett detaljorientert og dypt involvert i hvert steg.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Kunstner
Lina Verano
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Pyramid of Good Hope
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Romania
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Flerfarget
høyde
99 cm
Width
121 cm
Skildring/tema
Arkitektur
Style
Abstract Expressionism
Periode
2020+
Solgt av
RomaniaBekreftet
154
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst