José Pedro Croft (1957) - Sin título





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139284 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Jose Pedro Croft, Sin título, 56 × 76 cm, aquatint med torrnålsåg og elektrisk slag, edition 87/100, 2003, håndsignert, i utmerket stand, Spania, abstrakt, avbildet arkitektur, solgt av Galería, inkludert autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Gravert arbeid av José Pedro Croft (*)
Teknikk: akkvatint, tørrnålsgrafikk og elektrisk perkusjon/hammer. Verket ble laget med to plater i samarbeid med teknisk hjelp fra Tristán og Virgili Barbará.
Museumsutgave på tykt vasket bomullspapir fra Arches, med sin karakteristiske vannmerke (300 g/m2).
Signert og rettferdiggjort for hånd av kunstneren.
Editorens tørre stempel.
Inneholder Ekthetsgaranti (COA).
Spesifikasjoner:
Støttestørrelse: 56 x 76 cm
Avtrykkets dimensjoner: 56 x 76 cm
Nummerering: 87/100
År: 2003
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt rammet inn eller stilt ut, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmapper, derfor selges det i perfekt stand).
Opprinnelse: Privat samling.
Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i en plan, forsterket kartongpakke. Forsendelsen vil være registrert med sporingsnummer.
Forsendelsen vil også inkludere transportforsikring til den endelige verdien av verket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) er en av de mest fremtredende skulptørene i europeisk samtidskunst på grunn av sine undersøkelser av forholdet mellom rom, tid og materie.
Hans karriere, som strekker seg både i denne sjangeren og i tegning, har fra starten vært preget av en omhyggelig konstruktiv prosess der både hans formale univers og det personlige interagerer. Ifølge Croft selv ligger det interessante i arbeidet hans i nyansene og de små forskjellene, ikke i å plassere det innenfor en bestemt linje. Kort sagt, det er et kunstnerisk prosjekt utenfor ruten som er satt av skoler og grupper.
I tråd med denne kontemplasjonen er verkene alltid et resultat av en undersøkelse av prosessene som utløses innvendig, hvor de visuelle, plastiske og poetiske dimensjonene i objektene som er skapt flettes sammen, og skaper en følelse av ustabil balanse mellom det stabile og det ustabile, noe som for den portugisiske kunstneren «reflekterer universets forgjengelighet».
Skulpturene hans skaper komplekse dialoger med omgivelsene så vel som med sin egen form og volum gjennom enkle, nesten minimalistiske strukturer som kombinerer både objektenes materialitet og deres formmessige aspekter. I noen tilfeller forsterkes disse siste ved bruk av industriell maling i levende farger, påført på en måte som antyder en oppfatning av skulpturen som en høyrelievmaleri. Enda mer, Croft bruker speil og krystaller for å leke med lys, skygge og refleksjoner for å skape nye volumer og en endret fornemmelse av rommet. En dialogtøff spenning mellom fylt og tomt dukker opp, noe som også kan overføres til hans verk på papir.
I 2017 representerte han Portugal med installasjonen Medida Incerta ved Venezia-biennalen.
Verket av den portugisiske kunstneren inngår i internasjonale samlinger som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lisboa eller Museo Reina Sofía i Madrid, og i år representerer han Portugal ved Venezia-biennalen.
Historien til selger
Oversatt av Google TranslateGravert arbeid av José Pedro Croft (*)
Teknikk: akkvatint, tørrnålsgrafikk og elektrisk perkusjon/hammer. Verket ble laget med to plater i samarbeid med teknisk hjelp fra Tristán og Virgili Barbará.
Museumsutgave på tykt vasket bomullspapir fra Arches, med sin karakteristiske vannmerke (300 g/m2).
Signert og rettferdiggjort for hånd av kunstneren.
Editorens tørre stempel.
Inneholder Ekthetsgaranti (COA).
Spesifikasjoner:
Støttestørrelse: 56 x 76 cm
Avtrykkets dimensjoner: 56 x 76 cm
Nummerering: 87/100
År: 2003
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt rammet inn eller stilt ut, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmapper, derfor selges det i perfekt stand).
Opprinnelse: Privat samling.
Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i en plan, forsterket kartongpakke. Forsendelsen vil være registrert med sporingsnummer.
Forsendelsen vil også inkludere transportforsikring til den endelige verdien av verket med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) er en av de mest fremtredende skulptørene i europeisk samtidskunst på grunn av sine undersøkelser av forholdet mellom rom, tid og materie.
Hans karriere, som strekker seg både i denne sjangeren og i tegning, har fra starten vært preget av en omhyggelig konstruktiv prosess der både hans formale univers og det personlige interagerer. Ifølge Croft selv ligger det interessante i arbeidet hans i nyansene og de små forskjellene, ikke i å plassere det innenfor en bestemt linje. Kort sagt, det er et kunstnerisk prosjekt utenfor ruten som er satt av skoler og grupper.
I tråd med denne kontemplasjonen er verkene alltid et resultat av en undersøkelse av prosessene som utløses innvendig, hvor de visuelle, plastiske og poetiske dimensjonene i objektene som er skapt flettes sammen, og skaper en følelse av ustabil balanse mellom det stabile og det ustabile, noe som for den portugisiske kunstneren «reflekterer universets forgjengelighet».
Skulpturene hans skaper komplekse dialoger med omgivelsene så vel som med sin egen form og volum gjennom enkle, nesten minimalistiske strukturer som kombinerer både objektenes materialitet og deres formmessige aspekter. I noen tilfeller forsterkes disse siste ved bruk av industriell maling i levende farger, påført på en måte som antyder en oppfatning av skulpturen som en høyrelievmaleri. Enda mer, Croft bruker speil og krystaller for å leke med lys, skygge og refleksjoner for å skape nye volumer og en endret fornemmelse av rommet. En dialogtøff spenning mellom fylt og tomt dukker opp, noe som også kan overføres til hans verk på papir.
I 2017 representerte han Portugal med installasjonen Medida Incerta ved Venezia-biennalen.
Verket av den portugisiske kunstneren inngår i internasjonale samlinger som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lisboa eller Museo Reina Sofía i Madrid, og i år representerer han Portugal ved Venezia-biennalen.

