VANTA - Flare XIV - NO RESERVE
06
dager
19
timer
39
minutter
14
sekunder
Nåværende bud
€ 76
Ingen reservasjonspris
 | 76 € | |
|---|---|---|
 | 71 € | |
| 64 € | |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138705 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
VANTA presenterer Flare XIV – NO RESERVE, et originalt samtidsmaleri i blandtechnique, 140 × 100 cm, fra Østerrike, håndsignert, 2020+, solgt direkte fra kunstneren, i utmerket stand.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Forsinket frakt på grunn av helligdager for dette objektet
estimert leveringsdato 21.08
Flare
Flare er en malingsserie som utforsker plutselig lysåpning — det korte, strålende øyeblikket når en farge synes å svulme utover fra sentrum og midlertidig overta overflaten. Hvert verk har et strålende kjerneområde som ser ut til å utvide seg i rommet rundt det, en glød av varme fanget i bevegelse, stille holdt på lerretet. Maleriene oppfører seg mindre som statiske bilder enn som opplyste øyeblikk — en intim, håndlaget motpart til de immersive, lysende miljøene som utforskes i samtidskunst og interiørdesign.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonell rom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet immersive fargene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, fargearbeidet til Anish Kapoor, farge meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lysverk ligger også stille i bakgrunnen av serien — en sjø av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sans som hviler i Bauhaus’ farge-lære og skandinavisk minimalisme.
Hvert lerret er arbeid med akrylmaling på lerret i 140 × 100 cm, lagt i tynne, levende felter. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet tykner til nesten gjennomsiktighet, slik at hvitheten i lerretet under skinner gjennom. Under visse belysninger leses maleriene ikke som maling i det hele tatt og virker å være opplyst innvendig, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter gjennom dagen. En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende skall som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i et galleri.
Flare er en serie om øyeblikket ved ankomst — farge som strømmer ut fra kilden, lys som fanges ved toppen av sin blomstring, den stille dramaen i en nyanse som når kanten av sin egen lysstyrke.
Frakt:
Arbeidet leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes på nytt av en fagperson eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når malerier sendes strukket.
Måleenhetene som angis er målene på maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser utprøvinger og arbeider under arbeid, samt nærbilder som viser oppbygningen av lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateForsinket frakt på grunn av helligdager for dette objektet
estimert leveringsdato 21.08
Flare
Flare er en malingsserie som utforsker plutselig lysåpning — det korte, strålende øyeblikket når en farge synes å svulme utover fra sentrum og midlertidig overta overflaten. Hvert verk har et strålende kjerneområde som ser ut til å utvide seg i rommet rundt det, en glød av varme fanget i bevegelse, stille holdt på lerretet. Maleriene oppfører seg mindre som statiske bilder enn som opplyste øyeblikk — en intim, håndlaget motpart til de immersive, lysende miljøene som utforskes i samtidskunst og interiørdesign.
Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonell rom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettet immersive fargene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, fargearbeidet til Anish Kapoor, farge meditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form gjør andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins persepsjonelle lysverk ligger også stille i bakgrunnen av serien — en sjø av skapere som er interessert i lys som et materiale i seg selv, sammen med en bredere moderne design-sans som hviler i Bauhaus’ farge-lære og skandinavisk minimalisme.
Hvert lerret er arbeid med akrylmaling på lerret i 140 × 100 cm, lagt i tynne, levende felter. En bred pensel dras over overflaten i en enkelt, gjentatt bevegelse til pigmentet tykner til nesten gjennomsiktighet, slik at hvitheten i lerretet under skinner gjennom. Under visse belysninger leses maleriene ikke som maling i det hele tatt og virker å være opplyst innvendig, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter gjennom dagen. En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende skall som forsterker følelsen av å se inn i snarere enn på overflaten — en arkivmessig finish egnet for langsiktig samling og utstilling i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i et galleri.
Flare er en serie om øyeblikket ved ankomst — farge som strømmer ut fra kilden, lys som fanges ved toppen av sin blomstring, den stille dramaen i en nyanse som når kanten av sin egen lysstyrke.
Frakt:
Arbeidet leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes på nytt av en fagperson eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden når malerier sendes strukket.
Måleenhetene som angis er målene på maleriet strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk).
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessfotos som er inkludert i annonsen viser utprøvinger og arbeider under arbeid, samt nærbilder som viser oppbygningen av lerretet.
Historien til selger
VANTA er en ung østerriksk kunstner hvis praksis defineres mer av en rastløs, nesten besettende drivkraft til å eksperimentere på tvers av medier enn av et uttrykt signaturtema. Maling, blandet media, skulpturale eksperimenter og materialtester går alle i studioet parallelt — hver ny serie kommer som svaret på et spesifikt spørsmål om hvor langt en idé kan presses før den blir noe helt annet.
Med base i Wien har VANTA stilt ut på noen av byens mest fremtredende samtidskunstarrangementer, inkludert Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmesse, sammen med internasjonale presentasjoner ved Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nekter verkene å hvile i ro: dristig, høykontrast svart-hvitt abstraksjon står ved siden av figurative anatomiske oljemaleri, stille fargefelt-komposisjoner, atmosfæriske gradienter og flytende blekkverk—kropper av verk som ved første øyekast ser ut til å tilhøre helt ulike kunstnere, men deler en felles tråd: jakten på et veldig spesifikt bilde som holdes i sinnet, og søken etter den eksakte materialprosessen som vil bringe det ut i verden.
I stedet for å slå seg ned i en gjenkjennelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen, selvstendige undersøkelse. Én kropp av verk kan utforske terskelen der pigmentet oppløses i ren luminositet; en annen kan bygge tette felt av horisontale farger gjennom håndskårede stenciler og lagd acrylic; en tredje kan vende seg mot menneskelige figurer i olje, eller oppløses i de løse, uforutsigbare gestene til blekk.
Det som binder dem sammen, er prosessen i seg selv — disiplinen i å jage en idé fra fantasi mot overflate, og viljen til å finne opp hvilken som helst teknikk som jakten krever.
I sentrum av praksisen står et enkelt, sta spørsmål: hvor nært kan et laget objekt komme det første som ble avbildet i sinnet? Hver serie er et nytt forsøk på et svar.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Flare XIV - NO RESERVE
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Østerrike
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
140 cm
Width
100 cm
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
