Reinier Nogueras (1985) - ¨Modo visible¨

R. Nogueras er en samtidskunstner med mer enn 20 år med kunstnerisk virke, hvis maleriske undersøkelse fokuserer på denne nye serien der menneskefiguren forstås som et friksjonsrom mellom det private og det synlige. Verket, som i hovedsak er oljemalt og av og til integrert med blandingsteknikk, står i et dialogområde mellom malertradisjon og de visuelle språkene som kjennetegner en digitalt inntakt omgivelse. Derfra tar det opp spørsmål knyttet til overvåking, konstant eksponering, ønsket betinget av mediene og identitetskonstruksjonen i en kontekst av samtidsnettverkene.

Dens praksis har overskredet det lokale feltet, og har vært en del av internasjonale utstillinger og kretser i land som Spania, Frankrike, Tyskland, Storbritannia, Nederland, samt i ulike byer i USA. Gjennom sin karriere har den blitt anerkjent med ulike priser som understreker soliditeten i hennes visuelle språk og evnen til å omforme aktuelle problemstillinger til bilder med høy symbolsk belastning.

I denne retningen bygger verket følelsesmessige portretter mer enn figurative, der menneskelig nærvær vipper mellom det reale og det bearbeidede, mellom identitet og dens representasjon. Figurene — ofte isolerte eller konfrontert med eksterne elementer — integreres i scenarier hvor grafiske tegn, digital ikonografi og uttrykksterke maleriske gestus lever side om side, og skaper en friksjon mellom det organiske og det kunstige.

Kontrasten mellom følsomheten i den anatomiske behandlingen og tilkomsten av symboler, tekster og visuelle strukturer som er typiske for samtidige grensesnitt, gir en kritisk lesning: individet allerede ikke lengre bor i kun et fysisk rom, men også i et overvåkings-, registrerings- og kontinuerlig konsum- system. I denne konteksten slutter blikket å være uskyldig og blir et mekanisme, og kroppen blir innhold.

Bruken av farge — livlig, direkte, til tider nesten disruptiv — sammen med en synlig og materisk-uttrykkende pensel, forsterker ideen om umiddelbarhet og visuell metning, og vekker både bymessig estetikk og medienes digitale logikk som akselererer. Hver verk fungerer som et konfliktfelt hvor begjær, kontroll, underholdning og eksponering konvergerer.

Konseptuelt representerer ikke Nogueras maleri bare, men stiller spørsmål ved: hvem observerer og hvem blir observert? Hvor ender identiteten og begynner dens medierte konstruksjon? I denne sammenhengen konfigureres verket som en kritisk kommentar til den menneskelige tilstanden i samtiden, hvor bildet ikke lenger bare er et speil, men bevis.

Inkluderer certifikat for autentisitet som sikrer at verket er et originalt, unikt og eksklusivt verk, beskyttet av immaterielle rettigheter, og som tilhører forfatteren i sin helhet.
Det er et gyldig dokument for samlere, gallerier, auksjoner og fremtidige verdivurderinger.

Verket er i utmerket stand, klart til å sendes etter kjøpet.
På baksiden av kunstverket finner du informasjon om verket.
Forsendelsen vil foretas via UPS, FedEx og DHL, og sendes over hele verden.

Verket vil bli rullet sammen og beskyttet med flere lag av emballasje, bobleplast og i et papp- eller plastkassestativ, i form av en tube. Verket leveres uten ramme og kan enkelt strekkes av en profesjonell eller av en selv.
Det tar tre dager å fullføre emballering og levering til transportfirmaet.
Verket bør ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.