Tijs Dragtsma (1992) - Broken Into Being

HOLIDAY SHIPPING*

Broken Into Being er et samtidskunstverk om sannhet, sårbarhet og indre konflikt. Om øyeblikket da en person slutter å kjempe mot det som allerede bryter igjennom.

Ansiktet i dette verket er ikke i smerte. Det er rolig, nesten overgitt. Skallet åpner seg ikke gjennom brutalt tvinging, men gjennom løslatelse, og et sted dypt inne slipper et eneste lysglimt ut. Lite, presist, uunngåelig. Det flommer ikke over bildet. Det kommer bare.

Ingen maling. Ingen trykk. Ingen blekk. Figuren trer frem gjennom kontrollert overflatedyrking på akrylglass. Det som ser ut som et skjellet som bryter seg åpne, er konstruert utelukkende gjennom fjerning, gjennom presise riper som hver fanger lyset i sin egen vinkel. Etter hvert som betrakteren skifter posisjon, beveger bildet seg mellom klarhet og ro, mellom et ansikt og et felt av merker, mens hver ripe fanger og slipper lyset over overflaten.

På avstand bærer verket preg av tyngde. Monumentalt, stillferdig, konfronterende i sin stille måte. Kom nærmere, og figuren oppløses i sin egen struktur. Portrettet blir til et felt av kontrollerte merker. Det som så ut som brudd åpenbarer seg som konstruksjon.

Ta stillheten i ansiktet som den mest forstyrrende delen. Det er ingen motstand her, ingen fremføring av styrke som holdes på plass. Bare den sjeldne og vanskelige stillheten til noen som har besluttet å slippe sannheten igjennom, uansett hva det koster.

Broken Into Being fortsetter Kunst med Ripe-serien av Tijs Dragtsma, hvor bilder blir konstruert gjennom kontrollert overflatedamask i stedet for pigment eller trykk. Et visuelt språk hvor skader ikke er ødeleggelse, men struktur.

"Noen ting blir bare synlige når overflaten gir etter."

Om Kunst med Ripe

Kunst med Ripe er en samling verk hvor bildet ikke tegnes, men slippes løs. Uskarvet linje for linje inn i en dyp svart overflate, hver verk fremtrer gjennom utallige presise riper som fanger lyset og frambringer form ut av mørket.

Fra avstand fremstår bildet nesten fotografisk. Kraftfullt, gjenkjennelig og fullt av nærvær. Likevel, på nært hold, oppløses verket i et tett felt av enkelte merker. Fint, skjør og nesten vektløst. Det som virket solid, avdekkes som et delikat nett av linjer, hver med et bevisst gest, hver avgjørende for helheten.

Lyset skaper ikke bildet. Det skjerper det. Den svarte overflaten absorberer, mens de Ripede linjene reflekterer. Når lyset beveger seg over overflaten, puster bildet. Fra én vinkel står figuren klart og definert. Fra en annen mykner den og legger seg tilbake mot mørket den kom fra, uten å forsvinne. Under et fokusert spotlight blir kontrasten dypere og bildet får en skulpturert, nesten lystende kvalitet.

Det som gjør dette mediet så fengslende, er dets stille spenning. Handlingene av å rippe er direkte og irreversible. Hver linje er en beslutning som ikke kan tas tilbake. Likevel er resultatet ikke hardt. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevegelse. Hardhet blir mykhet. Ødeleggelse blir skapelse. Fravær blir tilstedeværelse.

I verk som dette portrettet er figuren aldri helt fastlåst. Gjennom samspillet mellom linje, lys og skygge skifter bildet med perspektiv og atmosfære. På bestemte øyeblikk ser det ut som temaet går ut av det svarte. På andre faller det tilbake i stillhet. Det er i den bevegelsen, mellom skarphet og ro, at verket våkner til live.

Som alle materialer berørt av tid, bærer overflaten sitt eget stille liv. Hver ripe holder et øyeblikk, et åndedrag, en gest. Sammen danner de ikke bare et bilde, men en tilstedeværelse, en som fortsetter å åpenbares med hvert lysforandring.

Om kunstneren

Mitt navn er Tijs Dragtsma, grunnlegger av TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg av et konstant ønske om å utforske nye visuelle språk. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et utviklende oppdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse kommer sammen.

Arbeidet mitt begynner ofte med et enkelt spørsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måte. Hvordan kan hardhet bli intimitet. Hvordan kan presisjon skape følelser. Den jakten ligger til hjertet av alt jeg skaper.

Innen TD Fine Art Studio tilnærmes hvert verk som sin egen verden, med sin egen logikk, atmosfære og visuell identitet. Noen verk bygges gjennom rytme, gjentakelse og struktur. andre oppstår gjennom fravær, skygge, refleksjon eller spenning. Det som binder dem sammen er et felles engasjement for originalitet, klarhet og følelsesmessig nærvær.

Jeg er fascinert av kontrast. Mellom styrke og skjørhet. Mellom kontroll og følelse. Mellom hva som er synlig og hva som står åpent for tolkning. Mitt mål er ikke bare å lage et bilde, men å skape et verk som fanger oppmerksomhet, inviterer til refleksjon og fortsetter å åpenbares over tid.

TD Fine Art Studio er rommet hvor disse utforskningene går sammen. Det er ikke bare et studio, men et utviklende kunstnerisk univers formet av nysgjerrighet, presisjon og ambisjonen om å skape verk som føles distinktive, bevisste og levende.

*Alle kjøp betalt mellom 3. august og 16. august vil ikke bli sendt innenfor de vanlige tre virkedagene på grunn av min ferie.

Disse kjøpene vil bli nøye pakket og sendt mellom 17. august og 23. august som tidligst. Etter kjøpet vil jeg personlig holde deg informert om forventet leveringsdato.

Takk for forståelsen.