Elizabeth - Cerezos en las Alturas

08
dager
01
time
45
minutter
25
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Petra Skarupsky
Ekspert
Anslag for galleri  € 400 - € 500
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 139016 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Elizabeth, Cerezos en las Alturas, olje på lerret, originalutgave, 80 × 61 cm, laget etter 2020, håndsignert, Spania, solgt direkte av kunstneren, i utmerket stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Arbeid av kunstneren Elizabeth utført i profesjonell olje på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 61 x 80 cm med maleri.
Originalutgave.
Leveransen vil skje via UPS (United Parcel Service) for Spania og Europa, og via FedEx for resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast, og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og levering til fraktselskapet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjon.

Pintoraen Elizabeth (profesjonell utdanning), bosatt og aktiv i Havana, utvikler en serie drømmende landskap hvor hjemmet bemerker seg på svaiende klipper og umulige likevekter. Hennes komposisjoner — mellom hav og himmel — tilbyr en poetisk refleksjon over tilflukt, hukommelse og sårbarheten i det beboelige. Med en atmosfærisk håndtering av himmelen og en pulserende palett av blått, rosa og grønt, skaper kunstneren scener av intens følelsesmessig lysstyrke: tente vinduer, røykfyltepeiser, trappene som stiger, trær som blomstrer i utrolige høyder. Verket kombinerer presisjon i detaljene og uttrykksfullhet i materialet, og oppnår bilder med sterk visuell og narrativ slagkraft som kan leve i forundring og ettertanke.

Disse stykkene av Elizabeth bygger et univers hvor huset — det intime symbolet på tilflukt — blir en mer poetisk idé enn en arkitektur: det fremtrer hengende, festet til umulige klipper, balanserende på steintårn, isolert på minimale skjær, som om den virkelige verden hadde blitt redusert til det essensielle. Det finnes en stille fortelling i hver scene: trappen som fører mot det ukjente, røyken som stiger fra en peis som tegn på liv, de tente vinduene som gjenvinner det fjerne varme, og trærne som, selv i usannsynlige høyder, åpner seg som et løfte om kontinuitet.

Temaet er i bunn og grunn en metafor om tilhørighet og balanse: å «bo» er ikke bare å være et sted, men å opprettholde det. Elizabeth gjør landskapet til en følelsesmessig tilstand. Steinen — tung, arkaisk — vises bearbeidet med volum og nyanser, med farger som går fra lilla til oker og fra dyp blått til mosegrønne, som om hver klippe bar minner og tid. Ovenpå livet: gamle tak, opplyst treverk, frodig løvverk. Den spenningen mellom det solide og det skjøre, mellom det stabile og det opphengte, er hvor verket puster sterkest.

I fargebruket ligger en klar beslutning: vide, atmosfæriske himler, fylt av skyer som fungerer som scenografi og som musikk. Fargen begrenser seg ikke til å «beskrive»; den tolker. Blått blir til hav og også avstand; de rosa- og oransje nyansene i skumringen gir en strålende melankoli; grønt, til tider intenst, tilfører håp og friskhet. Penselstrøket veksler mellom myke soner (himmelen og glaserte lag) og mer markante øyeblikk i løvverk og stein, hvor man kan å se en smak for kontrast og tekstur. Resultatet er et bilde med stor lesbarhet — nesten som et eventyr — men med dyp symbolikk som unngår det rent dekorative.

Also fremheves den kompositoriske følelsen: Elizabeth vet å lede blikket med klare ruter (trapper, rekkverk, diagonaler av klippen, kurver av stammer) og å skape sentrale interessepunkter uten overmåte mettet. Fuglene, bølgedalene, steinene i forgrunnen eller detaljer av dører og balkonger er ikke tilbehør: de er tegn som aktiverer scenen, små «prøver» av virkeligheten inne i en verden som tillater det umulige. Den blandingen av fantasi og emosjonell sannhet plasserer disse verkene i et område nært magisk realisme i maleri: et sted hvor det ekstraordinære ikke overrasker, det skjer rett og slett.

Denne oljemalen over lerret presenterer en drømmeaktig og fantasifull scene hvor en enkel trehytte, koselig og innbydende, med et blått tak og en liten terrasse, hviler på en bunke av tre store sfæriske klipper som balanserer ustabilt midt i et hav av myke skyer. En frodig tre med rosa blomster stiger opp fra taket til hytta, og dominerer komposisjonen. En lang trestige strekker seg fra bunnen av den største klippen opp til plattformen som støtter hytta, og antyder den eneste adgangen til tilfluktsstedet, samtidig som fjernsynet i bakgrunnen viser svake fjell og en flokk fugler som flyr på en klar blå himmel. Paletten av farger er rik og mett, i kontrast mellom varme farger i treverk og steiner og de kalde blå tonene i himmelen og skyene, og fremkaller en følelse av rolig isolasjon og en vidunderlig spenning mellom omgivelsenes sårbarhet og tilfluktens stabilitet.

Arbeid av kunstneren Elizabeth utført i profesjonell olje på lerret av høy kvalitet.
Dimensjon 61 x 80 cm med maleri.
Originalutgave.
Leveransen vil skje via UPS (United Parcel Service) for Spania og Europa, og via FedEx for resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast, og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og levering til fraktselskapet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjon.

Pintoraen Elizabeth (profesjonell utdanning), bosatt og aktiv i Havana, utvikler en serie drømmende landskap hvor hjemmet bemerker seg på svaiende klipper og umulige likevekter. Hennes komposisjoner — mellom hav og himmel — tilbyr en poetisk refleksjon over tilflukt, hukommelse og sårbarheten i det beboelige. Med en atmosfærisk håndtering av himmelen og en pulserende palett av blått, rosa og grønt, skaper kunstneren scener av intens følelsesmessig lysstyrke: tente vinduer, røykfyltepeiser, trappene som stiger, trær som blomstrer i utrolige høyder. Verket kombinerer presisjon i detaljene og uttrykksfullhet i materialet, og oppnår bilder med sterk visuell og narrativ slagkraft som kan leve i forundring og ettertanke.

Disse stykkene av Elizabeth bygger et univers hvor huset — det intime symbolet på tilflukt — blir en mer poetisk idé enn en arkitektur: det fremtrer hengende, festet til umulige klipper, balanserende på steintårn, isolert på minimale skjær, som om den virkelige verden hadde blitt redusert til det essensielle. Det finnes en stille fortelling i hver scene: trappen som fører mot det ukjente, røyken som stiger fra en peis som tegn på liv, de tente vinduene som gjenvinner det fjerne varme, og trærne som, selv i usannsynlige høyder, åpner seg som et løfte om kontinuitet.

Temaet er i bunn og grunn en metafor om tilhørighet og balanse: å «bo» er ikke bare å være et sted, men å opprettholde det. Elizabeth gjør landskapet til en følelsesmessig tilstand. Steinen — tung, arkaisk — vises bearbeidet med volum og nyanser, med farger som går fra lilla til oker og fra dyp blått til mosegrønne, som om hver klippe bar minner og tid. Ovenpå livet: gamle tak, opplyst treverk, frodig løvverk. Den spenningen mellom det solide og det skjøre, mellom det stabile og det opphengte, er hvor verket puster sterkest.

I fargebruket ligger en klar beslutning: vide, atmosfæriske himler, fylt av skyer som fungerer som scenografi og som musikk. Fargen begrenser seg ikke til å «beskrive»; den tolker. Blått blir til hav og også avstand; de rosa- og oransje nyansene i skumringen gir en strålende melankoli; grønt, til tider intenst, tilfører håp og friskhet. Penselstrøket veksler mellom myke soner (himmelen og glaserte lag) og mer markante øyeblikk i løvverk og stein, hvor man kan å se en smak for kontrast og tekstur. Resultatet er et bilde med stor lesbarhet — nesten som et eventyr — men med dyp symbolikk som unngår det rent dekorative.

Also fremheves den kompositoriske følelsen: Elizabeth vet å lede blikket med klare ruter (trapper, rekkverk, diagonaler av klippen, kurver av stammer) og å skape sentrale interessepunkter uten overmåte mettet. Fuglene, bølgedalene, steinene i forgrunnen eller detaljer av dører og balkonger er ikke tilbehør: de er tegn som aktiverer scenen, små «prøver» av virkeligheten inne i en verden som tillater det umulige. Den blandingen av fantasi og emosjonell sannhet plasserer disse verkene i et område nært magisk realisme i maleri: et sted hvor det ekstraordinære ikke overrasker, det skjer rett og slett.

Denne oljemalen over lerret presenterer en drømmeaktig og fantasifull scene hvor en enkel trehytte, koselig og innbydende, med et blått tak og en liten terrasse, hviler på en bunke av tre store sfæriske klipper som balanserer ustabilt midt i et hav av myke skyer. En frodig tre med rosa blomster stiger opp fra taket til hytta, og dominerer komposisjonen. En lang trestige strekker seg fra bunnen av den største klippen opp til plattformen som støtter hytta, og antyder den eneste adgangen til tilfluktsstedet, samtidig som fjernsynet i bakgrunnen viser svake fjell og en flokk fugler som flyr på en klar blå himmel. Paletten av farger er rik og mett, i kontrast mellom varme farger i treverk og steiner og de kalde blå tonene i himmelen og skyene, og fremkaller en følelse av rolig isolasjon og en vidunderlig spenning mellom omgivelsenes sårbarhet og tilfluktens stabilitet.

Detaljer

Kunstner
Elizabeth
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Cerezos en las Alturas
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
80 cm
Width
61 cm
Style
Surrealisme
Periode
2020+
SpaniaBekreftet
867
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst