Jules Atarax (1985) - The Horizon
05
dager
05
timer
39
minutter
28
sekunder
Nåværende bud
€ 3
Ingen reservasjonspris
Ekspert
Valgt av David Elberg
Tilbrakte fem år som klassisk kunstekspert og tre år som kommissær-prisør.
Estimat € 800 - € 1.000
 | 3 € | |
|---|---|---|
 | 2 € | |
| 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139133 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Jules Atarax, The Horizon, blandet teknikk på lerret (olje og akryl), 40 × 30 cm, unik originalverk signert av kunstneren, datert 2010–2020, Belgia, solgt med ramme, i utmerket stand.
KI-assistert oppsummering
Beskrivelse fra selgeren
Horisonten vekker dette suspendente øyeblikket hvor blikket vendes mot det som ennå ikke er synlig. En ensom skikkelse, sittende på en enkel geometrisk volumi, betrakter et enormt rom hvis enormitet blir verket sannheten tema.
Det dype blå occupy majoriteten av komposisjonen og fungerer som en metafor for det uendelige. Det representerer ikke bare en himmel eller en sjø, men et indre territorium hvor tiden ser ut til å sakke farten. Ansikt til denne enormiteten virker silhuetten både sårbar og besluttsom.
Gjennom et bevisst forenklet billedspråk forminsker Jules Atarax figuren til det essensielle. Detaljene forsvinner til fordel for holdningen, lyset og stillheten. De gule aksentene tilfører en diskret vibrasjon, som et løfte midt i enormiteten.
Verket inviterer til refleksjon over øyeblikkene hvor eksistensen tipper: når vi betrakter en framtid som fortsatt er usikker, nøler mellom å bli og dra, eller når vi oppdager, i det fjerne, en ny retning.
Mellom samtidsminimalisme og poetisk ekspresjonisme gir The Horizon rom for tolkning. Det er ikke landskapet som er viktig, men blikket som vendes mot det.
Dette verket er blant de aller siste lerretene som for øyeblikket er tilgjengelige av Jules Atarax, ettersom hele kunstnerens nyeste verk allerede er kjøpt inn, gir denne sjeldne tilgjengeligheten samleren en privilegert anledning til å anskaffe et originalt verk i en fase hvor tilgjengelig produksjon blir ekstremt begrenset.
En sjelden mulighet før hele serien forsvinner helt fra markedet.
Hans verk er i private samlinger i USA, Sveits, Polen, Sverige, Irland, Tyskland, Belgia, Nederland, Frankrike, Spania og Italia.
Vi tilbyr på Catawiki de siste tilgjengelige verkene fra denne perioden 2019-2024.
Format: 40 x 30 cm
Teknikk: maleri på lerret, olje og akryl
Unikt verk
Historien til selger
Vi tror at kunst ikke er et bilde.
Den er en tilstedeværelse.
Et verk eksisterer når et menneske bebor materien. Når et blikk, en hånd, et nøl, en intensjon krysser fargen. Maleriet er ikke en overflate å fylle, men et sted hvor noe levende tar form.
Vi avviser ikke-eksistensen.
Vi avviser bilder uten kjøtt, former uten levd liv, produksjoner som etterligner uten å føle. En skapelse kan være teknisk perfekt og likevel tom.
Perfeksjon uten nærvær er et fravær.
Det vi kjemper mot, er ikke teknologien.
Det er forsvinningen av det sansbare.
Vi forsvarer langsomhet, tvil, spor.
Den skjelvende hånden.
Fargen som står imot.
Bevegelsen som mislykkes og begynner på nytt.
Det er i denne friksjonen mellom sinn og materie at kunst oppstår.
Der noe er risikabelt.
Der noe er ekte.
Maleriet er en motstandsakt.
Motstand mot automatiseringen av blikket.
Motstand mot skjønnhetens ensretting.
Motstand mot glemsel av hva å føle betyr.
Å skape er å bekrefte sin eksistens.
Vi tror menneskelige følelser ikke kan simuleres.
De prøves.
De registreres.
De etterlater et avtrykk.
Et verk bærer vekten av den som har gjennomgått det. Den inneholder tid, oppmerksomhet, tretthet, glede, noen ganger smerte. Det er dette vi søker. Det er dette vi vil formidle.
Overfor rent kunstige skapelser velger vi inkarnasjon.
Overfor støy velger vi dybde.
Overfor hastighet velger vi presisjon.
Fordi så lenge det finnes farger, vil det finnes menneskelighet.
Dette manifestet er ikke nostalgien.
Det er en linje.
En linje mellom bildet og verket.
Mellom beregning og nærvær.
Mellom det simulerte og det levde.
Vi lager ikke bilder.
Vi får menneskelig liv til å eksistere gjennom fargen.
Og så lenge en menneskehånd vil bo i materien, vil kunst være levende.
Oversatt av Google TranslateHorisonten vekker dette suspendente øyeblikket hvor blikket vendes mot det som ennå ikke er synlig. En ensom skikkelse, sittende på en enkel geometrisk volumi, betrakter et enormt rom hvis enormitet blir verket sannheten tema.
Det dype blå occupy majoriteten av komposisjonen og fungerer som en metafor for det uendelige. Det representerer ikke bare en himmel eller en sjø, men et indre territorium hvor tiden ser ut til å sakke farten. Ansikt til denne enormiteten virker silhuetten både sårbar og besluttsom.
Gjennom et bevisst forenklet billedspråk forminsker Jules Atarax figuren til det essensielle. Detaljene forsvinner til fordel for holdningen, lyset og stillheten. De gule aksentene tilfører en diskret vibrasjon, som et løfte midt i enormiteten.
Verket inviterer til refleksjon over øyeblikkene hvor eksistensen tipper: når vi betrakter en framtid som fortsatt er usikker, nøler mellom å bli og dra, eller når vi oppdager, i det fjerne, en ny retning.
Mellom samtidsminimalisme og poetisk ekspresjonisme gir The Horizon rom for tolkning. Det er ikke landskapet som er viktig, men blikket som vendes mot det.
Dette verket er blant de aller siste lerretene som for øyeblikket er tilgjengelige av Jules Atarax, ettersom hele kunstnerens nyeste verk allerede er kjøpt inn, gir denne sjeldne tilgjengeligheten samleren en privilegert anledning til å anskaffe et originalt verk i en fase hvor tilgjengelig produksjon blir ekstremt begrenset.
En sjelden mulighet før hele serien forsvinner helt fra markedet.
Hans verk er i private samlinger i USA, Sveits, Polen, Sverige, Irland, Tyskland, Belgia, Nederland, Frankrike, Spania og Italia.
Vi tilbyr på Catawiki de siste tilgjengelige verkene fra denne perioden 2019-2024.
Format: 40 x 30 cm
Teknikk: maleri på lerret, olje og akryl
Unikt verk
Historien til selger
Vi tror at kunst ikke er et bilde.
Den er en tilstedeværelse.
Et verk eksisterer når et menneske bebor materien. Når et blikk, en hånd, et nøl, en intensjon krysser fargen. Maleriet er ikke en overflate å fylle, men et sted hvor noe levende tar form.
Vi avviser ikke-eksistensen.
Vi avviser bilder uten kjøtt, former uten levd liv, produksjoner som etterligner uten å føle. En skapelse kan være teknisk perfekt og likevel tom.
Perfeksjon uten nærvær er et fravær.
Det vi kjemper mot, er ikke teknologien.
Det er forsvinningen av det sansbare.
Vi forsvarer langsomhet, tvil, spor.
Den skjelvende hånden.
Fargen som står imot.
Bevegelsen som mislykkes og begynner på nytt.
Det er i denne friksjonen mellom sinn og materie at kunst oppstår.
Der noe er risikabelt.
Der noe er ekte.
Maleriet er en motstandsakt.
Motstand mot automatiseringen av blikket.
Motstand mot skjønnhetens ensretting.
Motstand mot glemsel av hva å føle betyr.
Å skape er å bekrefte sin eksistens.
Vi tror menneskelige følelser ikke kan simuleres.
De prøves.
De registreres.
De etterlater et avtrykk.
Et verk bærer vekten av den som har gjennomgått det. Den inneholder tid, oppmerksomhet, tretthet, glede, noen ganger smerte. Det er dette vi søker. Det er dette vi vil formidle.
Overfor rent kunstige skapelser velger vi inkarnasjon.
Overfor støy velger vi dybde.
Overfor hastighet velger vi presisjon.
Fordi så lenge det finnes farger, vil det finnes menneskelighet.
Dette manifestet er ikke nostalgien.
Det er en linje.
En linje mellom bildet og verket.
Mellom beregning og nærvær.
Mellom det simulerte og det levde.
Vi lager ikke bilder.
Vi får menneskelig liv til å eksistere gjennom fargen.
Og så lenge en menneskehånd vil bo i materien, vil kunst være levende.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
Jules Atarax (1985)
Solgt med ramme
Ja
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
The Horizon
Teknikk
Akrylmaling, Blandet media, Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Belgia
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
40 cm
Width
30 cm
Style
Ekspressionistisk
Periode
2010-2020
Solgt av
