Hiones (XX-XXI) - Latency 2.0 (XL)





4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139335 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Hiones presenterer Latency 2.0 (XL), original fra 2026 malt for hånd på bomullslerret, 116 × 90 cm, i utmerket stand, signert av kunstneren, laget med airbrush og spraymaling, fra Portugal, sendt uinnramet med COA.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
100 % håndmalet på bomullslerret.
Verket sendes uten ramme, i et forsendelsesrør via DHL Express.
Medfølger COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
I denne komposisjonen ser bildet ut til å komme litt sent til seg selv. Ansiktet åpenbarer seg ikke fullt ut — det fragmenteres i lys- og skyggeområder, som om det er i ferd med å lastes opp, hengende mellom det synlige og det skjulte.
Blikket, avledet og stramt, antyder et indre mellomrom: et rom hvor oppfatningen ennå ikke har konsolidert seg til bevissthet.
Det er en følelse av forsinkelse — ikke fysisk, men følelsesmessig og kognitiv — som om opplevelsen blir filtrert, forsinket, før den blir tilstedeværelse.
Lyset fungerer her som en selektiv mekanisme og avdekker kun deler av subjektet, mens resten oppløses i mørket.
Denne lekens spill skaper en ufullstendig fortelling, hvor identiteten ikke er gitt, men antydet.
«Latency» utforsker den usynlige tiden mellom stimuli og respons, mellom å se og å forstå.
I dette intervallet oppstår en stille spenning — et territorium hvor bildet nøler, og subjektet eksisterer bare som en mulighet.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av levende farger og tydelige former, gjenspeiler arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom karrieren har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å vekke refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.
Samlerobjekt.
100 % håndmalet på bomullslerret.
Verket sendes uten ramme, i et forsendelsesrør via DHL Express.
Medfølger COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
I denne komposisjonen ser bildet ut til å komme litt sent til seg selv. Ansiktet åpenbarer seg ikke fullt ut — det fragmenteres i lys- og skyggeområder, som om det er i ferd med å lastes opp, hengende mellom det synlige og det skjulte.
Blikket, avledet og stramt, antyder et indre mellomrom: et rom hvor oppfatningen ennå ikke har konsolidert seg til bevissthet.
Det er en følelse av forsinkelse — ikke fysisk, men følelsesmessig og kognitiv — som om opplevelsen blir filtrert, forsinket, før den blir tilstedeværelse.
Lyset fungerer her som en selektiv mekanisme og avdekker kun deler av subjektet, mens resten oppløses i mørket.
Denne lekens spill skaper en ufullstendig fortelling, hvor identiteten ikke er gitt, men antydet.
«Latency» utforsker den usynlige tiden mellom stimuli og respons, mellom å se og å forstå.
I dette intervallet oppstår en stille spenning — et territorium hvor bildet nøler, og subjektet eksisterer bare som en mulighet.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av levende farger og tydelige former, gjenspeiler arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom karrieren har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å vekke refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.

