Hiones (XX-XXI) - Veil (XL)





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Veil (XL) er et originalt håndmalt kunstverk fra 2026 av Hiones fra Porto, på bomullslerret i gatekunststil, gjennomført med sprøytepistol, akryl og blandingsmedier, 100 cm høy og 80 cm bred, 500 g, håndsignert, sendt uinnrammet i DHL Express-rør fra Portugal med COA.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
100% håndmalt på bomullslærret.
Verket sendt uten ramme, i ekspressrør fra DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Veil utforsker spenningen mellom det som avsløres og det som forblir skjult, og presenterer identiteten som noe fragmentert, sammensatt av ulike lag og i stadig forandring.
Det sentrale portrettet oppstår mellom geometriske former, elementer av monokromt realisme, graffiti-gester og fragmenterte strukturer, og skaper en dialog mellom kontroll og spontanitet. Det hvite penselstrøket som går gjennom den nedre delen av ansiktet fungerer som et slør — samtidig skjuler det og fremhever figuren.
Tilstedeværelsen av geometriske mønstre, pixelliserte områder og forskjellige visuelle språk introduserer en følelse av forvrengning og dekontruksjon, som reflekterer hvordan samtidsidentiteten bygges gjennom bilder, urbane referanser og multiple oppfatninger.
Dype nyanser av rødt, svart og grått skaper en atmosfære av spenning og intimitet, mens kontrasten mellom realisme og abstraksjon forsterker sameksistensen mellom det vi viser og det vi velger å skjule.
Med Veil utforsker Hione makten i å skjule som en uttrykksform, og spør hvor apparisjonen slutter og den sanne identiteten begynner.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og klare former, reflekterer verket hans en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å provosere refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.
Samlerobjekt.
100% håndmalt på bomullslærret.
Verket sendt uten ramme, i ekspressrør fra DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Veil utforsker spenningen mellom det som avsløres og det som forblir skjult, og presenterer identiteten som noe fragmentert, sammensatt av ulike lag og i stadig forandring.
Det sentrale portrettet oppstår mellom geometriske former, elementer av monokromt realisme, graffiti-gester og fragmenterte strukturer, og skaper en dialog mellom kontroll og spontanitet. Det hvite penselstrøket som går gjennom den nedre delen av ansiktet fungerer som et slør — samtidig skjuler det og fremhever figuren.
Tilstedeværelsen av geometriske mønstre, pixelliserte områder og forskjellige visuelle språk introduserer en følelse av forvrengning og dekontruksjon, som reflekterer hvordan samtidsidentiteten bygges gjennom bilder, urbane referanser og multiple oppfatninger.
Dype nyanser av rødt, svart og grått skaper en atmosfære av spenning og intimitet, mens kontrasten mellom realisme og abstraksjon forsterker sameksistensen mellom det vi viser og det vi velger å skjule.
Med Veil utforsker Hione makten i å skjule som en uttrykksform, og spør hvor apparisjonen slutter og den sanne identiteten begynner.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og klare former, reflekterer verket hans en sterk tilknytning til urban kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å provosere refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.

