Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #44





10 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140943 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalverk av Serena Grassetti kalt Pigments Dream - Heart Edition #44, et 40×40 cm verk i mixed media på lerret signert for hånd fra Italia, avbildning av natur i rosalila nyanser, brunt, beige, svart, fiolett og hvitt, år 2026 med autentisitetssertifikat inkludert.
Beskrivelse fra selgeren
Pigment Dream – Heart Edition oppstår av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte delicat med overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg langsomt, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er unik og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Et essensielt og følsomt verk, der jord, farge og følelse møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.
Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt innrammet og intellektuelt beskyttet, nøye pakket for maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat på ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i renditen av naturlige pigmenter.
* Ikke bruk rammesystemet, da det kan true verkets stabilitet.
* Anbefales å kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Kunstneren utvikler en visuell utforskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verker hans mennesketalet i øyeblikket det går tapt, fragmenterer seg og forvandler seg.
Det malte materialet, de ufullstendige tegnene og dråpene blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, plassere ham i landskapet av ny italiensk samtidsmaleri, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Arbeidene hans formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som følsom, innovativ og emosjonelt kraftfull.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og hustrykkede verk som snakker om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har stilt ut i individuelle og kollektive utstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et sertifikat på ekthet og oppstår som en del av en privat og oppriktig forskningsreise.
Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en gest som ble omformet til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp finnes den samme spenningen som gjorde Francis Bacon ikonisk, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon gjenkjennbare. Et stykke som passer inn i det moderne samlemarkedet, perfekt for de som søker et arbeid med sterk følelsesmessig impact, i stand til å kommunisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.
Et verk rettet mot de som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og konnassementer av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant de store i Pop Art og konseptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlers interessenter, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargesetting, noe som gjør hvert stykke unikt og urepetérbart. En eksklusiv alternativ for de som søker moderne kunst med et distinkt og autentisk signatur.
Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent er anerkjent på internasjonalt nivå, med økende anerkjennelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden ungdomstiden, og skaper arbeider med naturens elementer og alt naturen tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å fremme forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende vokster i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visionær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning favner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
De siste årene har Serena konsolidert sin stil også gjennom påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag nytes hennes verk internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fuzjon mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellom Natur og Humaniast
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting-teknikk og kulltegning og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i det delikate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstnerutdanning omfavner både tradisjonen i kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring går hånd i hånd. Verkene hennes, karakterisert av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også under innflytelse fra lokale prominente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en sti som hun tidligere beundret på avstand. Nå blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, som vitner om hennes engasjement for forening av kunst og natur.
Pigment Dream – Heart Edition oppstår av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte delicat med overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et pust som utvider seg langsomt, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er unik og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Et essensielt og følsomt verk, der jord, farge og følelse møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.
Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt innrammet og intellektuelt beskyttet, nøye pakket for maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat på ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i renditen av naturlige pigmenter.
* Ikke bruk rammesystemet, da det kan true verkets stabilitet.
* Anbefales å kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Kunstneren utvikler en visuell utforskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verker hans mennesketalet i øyeblikket det går tapt, fragmenterer seg og forvandler seg.
Det malte materialet, de ufullstendige tegnene og dråpene blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemselen.
Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, plassere ham i landskapet av ny italiensk samtidsmaleri, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Arbeidene hans formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som følsom, innovativ og emosjonelt kraftfull.
Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og hustrykkede verk som snakker om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har stilt ut i individuelle og kollektive utstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et sertifikat på ekthet og oppstår som en del av en privat og oppriktig forskningsreise.
Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en gest som ble omformet til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp finnes den samme spenningen som gjorde Francis Bacon ikonisk, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon gjenkjennbare. Et stykke som passer inn i det moderne samlemarkedet, perfekt for de som søker et arbeid med sterk følelsesmessig impact, i stand til å kommunisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.
Et verk rettet mot de som forstår verdien av kunst som går utover form, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og konnassementer av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant de store i Pop Art og konseptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlers interessenter, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargesetting, noe som gjør hvert stykke unikt og urepetérbart. En eksklusiv alternativ for de som søker moderne kunst med et distinkt og autentisk signatur.
Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.
Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentre for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent er anerkjent på internasjonalt nivå, med økende anerkjennelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden ungdomstiden, og skaper arbeider med naturens elementer og alt naturen tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å fremme forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende vokster i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visionær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning favner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
De siste årene har Serena konsolidert sin stil også gjennom påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag nytes hennes verk internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fuzjon mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellom Natur og Humaniast
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant blander ecoprinting-teknikk og kulltegning og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon i det delikate balanse mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstnerutdanning omfavner både tradisjonen i kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et distinkt kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mestring går hånd i hånd. Verkene hennes, karakterisert av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også under innflytelse fra lokale prominente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en sti som hun tidligere beundret på avstand. Nå blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, som vitner om hennes engasjement for forening av kunst og natur.

