Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #47





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139439 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Serena Grassetti’s Pigments Dream – Heart Edition #47 er et originalt verk i blandtechnique på 20 × 20 cm fra 2026, håndsignert og produsert i Italia, med naturlige toner.
Beskrivelse fra selgeren
Pigment Dream – Heart Edition oppstår ved møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte mykt inn i overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet. Fargen kommer ikke som en flekk, men som et åndedrag som utvider seg langsomt, ledet av kunstnerens indre intensjon. Hver tonevariasjon er unik og bærer essensen av de naturmaterialene fargene bygger på. Et nødvendig og sensitivt verk hvor jord, farge og følelse møtes og skaper en intim og autentisk balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, med omhu pakket for maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i tekstur og i den naturlige pigmentgjengivelsen.
*Bruk ikke rammebuksen, da det kan svekke verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å overlate monteringen til en erfaren billedramemaker for optimal montering.
Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandles. Malemassen, ufullstendige tegn og misfarging blir et følelseslig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som motstår glemsel. Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, står i dagens italienske samtidsmalerkunst, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose. Verkene hans formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia. Hennes arbeid utmerker seg gjennom en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gest. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.
Gjennom bruk av naturpigmenter, jord, kull og råtekstiler skaper hun abstrakte og kroppslige verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite misfarginger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har hatt separatutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet. Hvert verk kommer med et autentisitetssertifikat og oppstår som del av en genuin og ærlig utforsking.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, innkapsler den kromatiske kraften til den som har lært å omforme malergesten til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargens dyp, merkes den samme spenningen som gjorde penselstrøkene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og indre undersøkelser hos Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne samlerarket, perfekt for de som søker et arbeid med sterk følelsesmessig påvirkning og som kan dialogisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt merker.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og som trer inn i menneskets uttrykkets hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamsikken i penselbevegelsene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av høy kunst, alltid på jakt etter unike verk som kan gli inn blant Pop Art-skråninger og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleren, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig farging, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.
Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et sammenhengende og distinkt visuelt språk.
Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kolleksjonskunst. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med stigende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablerte kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Som kunstner har hun praktisert kunst siden ung alder, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og kunstneriske samarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaringer.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være influenser fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag verdsettes hennes verk internasjonalt, som vitner om hennes engasjement for en fusjon mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Pigment Dream – Heart Edition oppstår ved møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen smelte mykt inn i overflaten. Nyansene utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet. Fargen kommer ikke som en flekk, men som et åndedrag som utvider seg langsomt, ledet av kunstnerens indre intensjon. Hver tonevariasjon er unik og bærer essensen av de naturmaterialene fargene bygger på. Et nødvendig og sensitivt verk hvor jord, farge og følelse møtes og skaper en intim og autentisk balanse.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, med omhu pakket for maksimal sikkerhet
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye under innramming for å unngå endringer i tekstur og i den naturlige pigmentgjengivelsen.
*Bruk ikke rammebuksen, da det kan svekke verkets stabilitet.
*Vi anbefaler å overlate monteringen til en erfaren billedramemaker for optimal montering.
Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning. Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandles. Malemassen, ufullstendige tegn og misfarging blir et følelseslig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som motstår glemsel. Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, står i dagens italienske samtidsmalerkunst, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose. Verkene hans formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.
Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia. Hennes arbeid utmerker seg gjennom en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gest. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.
Gjennom bruk av naturpigmenter, jord, kull og råtekstiler skaper hun abstrakte og kroppslige verk som taler om sår, minner og indre transformasjon. Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentatte elementer som hvite misfarginger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.
Hun har hatt separatutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet. Hvert verk kommer med et autentisitetssertifikat og oppstår som del av en genuin og ærlig utforsking.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, innkapsler den kromatiske kraften til den som har lært å omforme malergesten til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargens dyp, merkes den samme spenningen som gjorde penselstrøkene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og indre undersøkelser hos Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne samlerarket, perfekt for de som søker et arbeid med sterk følelsesmessig påvirkning og som kan dialogisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt merker.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og som trer inn i menneskets uttrykkets hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamsikken i penselbevegelsene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av høy kunst, alltid på jakt etter unike verk som kan gli inn blant Pop Art-skråninger og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleren, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig farging, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.
Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til definisjonen av et sammenhengende og distinkt visuelt språk.
Verkene er del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kolleksjonskunst. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med stigende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablerte kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Som kunstner har hun praktisert kunst siden ung alder, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og kunstneriske samarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon i den skjøre balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaringer.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et distinkt kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være influenser fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å starte en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag verdsettes hennes verk internasjonalt, som vitner om hennes engasjement for en fusjon mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

