Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #48

06
dager
07
timer
35
minutter
25
sekunder
Nåværende bud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Valgt av Maurizio Buquicchio

Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
IT
1 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 140738 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Serena Grassetti, Pigments Dream – Heart Edition #48, et verk på 20 × 20 cm i blandteknikk på uslipt lerret, håndsignert av kunstneren, opprinnelig fra Italia, 2026, original i utmerket stand med sertifikat for autentisitet, sendt rullet for trygg transport.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pigment Dream – Heart Edition oppstår når jordens rene pigmenter møtes med teknikker som lar fargen smelte forsiktig inn i overflaten. Skjæringsonyansene utvikler seg jevnt og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen fremstår ikke som et blekkflekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er irrepeterbar og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Eter et essensielt og sensitivt verk hvor jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt UTFÅPNEt, forsvarlig emballert for å sikre høyeste sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, vedlagt med autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maks sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk en rem til lerreinnramming, da det kan påvirke stabiliteten til verket.
*Anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker grensen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene hennes om mennesket i det øyeblikket det går tapt, fragmenteres og forandres.
Det malte materialet, ufullkomne tegn og drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hver rest blir et fragment av nærvær som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet av ny samtidsmaleri i Italia, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke som taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturmaterialer, rene farger og instinktive gest­er.
Serena omtales som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og materiske arbeider som snakker om sår, minner og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelt tekstur, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har utstilt i solo- og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert verk leveres med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en dyp og oppriktig forskningsreise.


Verket, laget med blandeteknikker og naturpigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en handling som har klarte å transformere maler­gesteret til ren følelse, i en utforskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp finnes den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstoppsettet for samlere, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å samtale med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et verk for dem som forstår verdien av kunst som går utover formen, og trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan finne plass blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved å bruke en helt naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og ikke-repeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekter, og bidratt til definisjonen av et konsistent og gjenkjennelig visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentrale markeder for kunst og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksfullhet.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signature: Signert av kunstneren på framsiden
Ett stykke: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en anerkjent kunstner som bor i Italia, hvis arbeider har vært presentert i individuelle og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk som forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å forbindes med naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk seg som en av de mest lovende nye stemmene innen samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten bygd omgitt av naturlandskap, henter Serena inspirasjon i det skjøre balansepunktet mellom den organiske verden og menneskets erfaring.

Hun har en kunstnerisk utdannelse som omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og skaper et distinkt kunstspråk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere år har Serena konsolidert stilen sin også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes verk anerkjent internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltingen av kunst og natur.

Pigment Dream – Heart Edition oppstår når jordens rene pigmenter møtes med teknikker som lar fargen smelte forsiktig inn i overflaten. Skjæringsonyansene utvikler seg jevnt og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen fremstår ikke som et blekkflekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er irrepeterbar og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv til verket.
Eter et essensielt og sensitivt verk hvor jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt UTFÅPNEt, forsvarlig emballert for å sikre høyeste sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, vedlagt med autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maks sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Skal ikke trekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
*Ikke bruk en rem til lerreinnramming, da det kan påvirke stabiliteten til verket.
*Anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker grensen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene hennes om mennesket i det øyeblikket det går tapt, fragmenteres og forandres.
Det malte materialet, ufullkomne tegn og drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de vekker.
Hvert ansikt, hver rest blir et fragment av nærvær som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer henne i landskapet av ny samtidsmaleri i Italia, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke som taler direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturmaterialer, rene farger og instinktive gest­er.
Serena omtales som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jord, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og materiske arbeider som snakker om sår, minner og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelt tekstur, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har utstilt i solo- og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert verk leveres med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en dyp og oppriktig forskningsreise.


Verket, laget med blandeteknikker og naturpigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en handling som har klarte å transformere maler­gesteret til ren følelse, i en utforskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp finnes den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i det moderne kunstoppsettet for samlere, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å samtale med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et verk for dem som forstår verdien av kunst som går utover formen, og trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan finne plass blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved å bruke en helt naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og ikke-repeterbart. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekter, og bidratt til definisjonen av et konsistent og gjenkjennelig visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som sentrale markeder for kunst og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksfullhet.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signature: Signert av kunstneren på framsiden
Ett stykke: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en anerkjent kunstner som bor i Italia, hvis arbeider har vært presentert i individuelle og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk som forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å forbindes med naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk seg som en av de mest lovende nye stemmene innen samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom Natur og Menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten bygd omgitt av naturlandskap, henter Serena inspirasjon i det skjøre balansepunktet mellom den organiske verden og menneskets erfaring.

Hun har en kunstnerisk utdannelse som omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og skaper et distinkt kunstspråk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere år har Serena konsolidert stilen sin også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes verk anerkjent internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltingen av kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Pigments Dream - Heart Edition #48
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
850
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst