Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #50

Pigment Dream – Heart Edition oppstod i møtet mellom rene jordpigmenter og teknikker som lar fargen blande seg mykt med overflaten. Nyansene utvikler seg i et flytende og harmonisk tempo, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materien.
Fargen fremstår ikke som en flekk, men som et ånde- trek som utvider seg langsomt, drevet av kunstnerens emosjonelle intensjon. Hver nyansevariasjon er utranscendent og vokter essensen av de naturfargede pigmentene som gir liv til verket.
Et vesentlig og følsomt arbeid, hvor jord, farge og følelse møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, pakket med omhu for å sikre størst mulig sikkerhet

* Eget verk signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat om ekthet.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Må ikke trekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammegarn, da dette kan true stabiliteten til verket.
* Anbefales å overlate til en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det reelle og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv samtidig kontrollert malemåte forteller hans/hennes verk mennesket i øyeblikket av forsvinning, fragmentering og transformasjon.
Maleprosessen, de ufullstendige tegnene og dryppene blir til følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert merke, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hans/hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, befinner seg i landskapet til den nyeste italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Verkene formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes kjennetegnes av en dyp og personlig forskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesstark.

Gjennom bruk av naturpigmenter, jordarter, kull og rå stoffer, skaper hun abstrakte og feminine verk som snakker om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell-poesi, med gjentagende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har stilt ut i solo- og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert verk kommer med et sertifikat om ekthet og oppstår som del av en personlig og oppriktig forskningsreise.


Verket, laget med teknikker blandet og naturlige pigmenter, rommer fargekraften til en som har lært å omforme malerbevegelsen til ren følelse, i en søken som krysser tid og det samtidige kunstmarkedet. Gjennom dypet i fargen kjennes samme spenning som gjør Francis Bacons børster ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon gjenkjennelige. Dette stykket plasserer seg i det moderne samlingskunstens landskap, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig effekt som kan kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt varige spor.

Et verk beregnet på de som forstår verdien av kunst som går utover form, og som treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde. Dynamikken i malerstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykk som kan plasere seg blant Pop Art og konseptkunstens store navn.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved å bruke en helt naturlig fargingsteknikk som gjør hvert stykke unikt og urepeat. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk preg.

Verkene har blitt stilt ut i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger og bidratt til definisjonen av et konsistent og gjenkjennelig visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som lever i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene og skaper verk som lar naturen og alt den tilbyr være en del av kunsten. Hun er inspirert av jorden og har som mål å vise forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Verkene hennes, som blandes naturmaterialer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegningen, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena solidifisert sin stil, delvis påvirket av lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å forfølge en vei hun lenge beundret fra avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en sammensmelting av kunst og natur.