Francesca Morlacchi - 'Estilo pomellado' L

Francesca Morlacchi
Maestro d'Arte, Equine Artist e Artista Contemporanea Emergente.
Francesca Morlacchi nasce in provincia di Bergamo nel 1976, ogn dai suoi primi passi è fascinerata av hestene, og lever i kontakt med dem de dype følelsene som fyller sjelen og hjertet med glede. Av og til er ordene ikke tilstrekkelige for å beskrive disse fantastiske dyrene i all deres naturlige, kraftfulle og komplekse skjønnhet. Etter en pedagogisk utdannelse som er rent kunstnerisk, ved å gå på Istituto d’arte Andrea Fantoni og Brera-akademiet, avdeling for maleri, fortsetter Francesca Morlacchi å tegne, male og avbilde hovedsakelig hester.
Hun får utmerkede kritiske anmeldelser og tilbakemeldinger som kontinuerlig bekrefter seg selv, mottar priser og hederlige omtaler og oppnår også et bra utstillingscurriculum i flere nasjonale gallerier og noen internasjonale utstillinger.
Hun er en av kunstnerne i Contemporary-katalogene for Moderne og Kontemporær Kunst fra Mondadori og det italienske kunstleksikonet.
Utvalgt av regissør Alberto Nacci til prosjektet '100 ansikter av Bergamo-kunstnere': katalog og videointervjuer.
Medlemssponsor i Paard Verzameld Equine Art Service.
Har også stilt ut under sprangridning i nasjonale og internasjonale konkurranser.
Hun har samarbeid med Horse Angels-foreningen for en innsamlingsaksjon, og donerte et verk til et veldedighetauksjon.
Fra 1. til 4. mai har hun stilt ut i Travagliato, hester og maleriene i fire dager et hesteverk i virkelige størrelse, verket ble senere donert til arrangøren.
Kurator Federico Caloi, nåværende kunstnerisk koeffisient 1.2.

'Estilo pomellado' Dette verket skildrer en grå hest i bevegelse, fanget i et forsinket sprang som forener balanse og introspeksjon. Komposisjonen kjennetegnes av sin koloristiske enkelhet, hvor nyanser av hvitt, grått og svart bygger en stillferdig dialog mellom lys og materiale.
Bakgrunnen, nøytral og nesten abstrakt, forsterker dyrets nærvær og gjør det til et symbol på nåde og inneholdt kraft. Den horisontale linjen som tangerer lerretet fungerer som en grense og en visuell støtte, og antyder et virkelig underlag men også en metaforisk terskel: den mellom frihet og kontroll, mellom impuls og disiplin. Penselstreken er bestemt men meditert, med en tekstur som avslører kunstnerens hånd og viljen til å få fram den fysiske effekten av motivet uten å ty til fotografisk detalj. Resultatet er et samtidsmaleri-språk hvor den equine figuren blir et arketype av eleganse og introspeksjon. Vil du at jeg reformulerer det i en mer poetisk stil, en mer teknisk katalogstil, eller mer følelsesladet for

Verket selges med ramme, lakket, og følger autentisk signert for hånd og kunstnerisk koeffisient.

Utgave
Enkelt