SKE - The New End Boss

- Begrenset utgave av verket "The New End Boss" av kunstneren SKE
- Forlag: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-trykk på museums-klassifisert Hahnemühle kunstpapir.
- ISO A3-format (42x29,7 cm) som er lett å ramme.
- Utgave i nummer: 02/10
Med The New End Boss omleder SKE universet til et kult videospill i en lesning som pop, street art og behagelig tidsriktig.

Her møter ikke lenger Mario Bowser, kjøttspisersplantene eller de røde skjoldene: den virkelige sluttbossen virker nå å være et annet sted. Bak Peach, som har blitt en elegant, nesten uberørt silhuett, marsjerer Mario bærende sekker fra de store luksushusene. Louis Vuitton, Dior, Rolex og andre påminnelser til ikoniske merkevarer erstatter mynter, sopp og bonuser fra originalspillet. Jakten er ikke bare å redde prinsessen: man må nå overleve det øverste nivået av begjær, shopping og prestisje.

Verket leker med humor med de nye maktsymbolene i vår tid. Luksustaskene blir trofeer, de gyldne brikkene slipper unna som i et bonusnivå, og Mario, den mest ikoniske helt, blir en offisiell bærer av forbrukets rike.

Sloganet“The New End Boss”, malt som stjele på en grov mur, gir scenen hele sin satiriske kraft. SKE stiller med letthet spørsmål ved vårt forhold til merkevarer, sosial status og image, samtidig som han beholder en umiddelbar, tilgjengelig og veldig populær visuelt energi.

Mellom hyllest til gamingkulturen, en morsom påminnelse til Nintendo-universet, omdisponering av luksuskoder og street art-estetikk, fremstår The New End Boss som et morsomt, slagkraftig og tidsriktig verk. Et stykke som minner oss om at dagens sluttboss kanskje ikke har et slott: han går i høye hæler, elsker ikoniske vesker… og koster mye mer enn et ekstra liv.

- KUNSTNERBIO:
SKE er en selvlært og allsidig fransk kunstner som har levd og ånde i kulturen fra 80- og 90-tallet, og som inspirerer en stor del av hans kunstneriske arbeider.

Han utforsker kontinuerlig nye teknikker: akrylmaling, collage, stensil, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med dobbel betydning, forener den rå energien i street art med den visuelle inntrykket av pop art.

Etter et ekstraordinært 2025, opplever SKE en bemerkelsesverdig oppstigning i verdi. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), deretter kåret til Årets avslutning ved Color Jam-utfordringen (2025).
SKE ble valgt som “Månedens kunstner” av galleriet Opulence i oktober, og han fikk også en omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekrefter hans internasjonale anerkjennelse.

Hans verk har allerede blitt vist på store steder i Europa, USA og Asia, og befestet hans posisjon på samtidskunstscenen. Parallelt gjør SKE seg også gjeldende i markedet for digitale verk, en stor trend de to siste årene, noe som styrker tiltrekningen av verkene hans blant samlere.

Popkulturelle ikoner, dristige grafikker og teksturspill preger en stil som er blitt en uunngåelig referanse.

SKE er utvilsomt en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med en voksende verdi.

Kunstner med anerkjennelse og utmerkelser – Pop Art & Street Art samtidskunst

ET UNIVERSE MELLOM ARV OG MODERNITET SKEs arbeid følger en prestigefylt slektslinje. Hans signatur viser den visuelle effektstyrken som man finner hos Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som han inkorporerer Banksys undergrunnsmåte eller pioneren Blek le Rat. Verkene hans skaper en bro mellom tidene: de nytolker klassikerne og viker ikke for å omdisponere Mona Lisa av Da Vinci, Jomfruen fra Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller Picassos avbrutte former for å møte en urban, moderne estetikk nær Mr Brainwash eller Kaws.

POPKULTUR & NOSTALGIA Hentet fra kollektivet imaginasjon, manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han iscenesetter Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådighetens Skarpeprägning hos Bdiver Picsou. Innflytelsen fra gaming, tegneserier og Comics er allestedsnærværende: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy, til skapninger fra Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), via Marvels Superhelter. SKE kondenserer disse minnene som en Daniel Arsham eller Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE & FORBRUKERSAMFUNN I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, spiller kunstneren med koden for suksess og materialisme. Dollar-tegnet går hånd i hånd med logotyper til luksus- og motemerker. Likene fanger estetikken "Hype": man møter sneaker-verdenen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderer også bil- adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presis urmakerkunst (Rolex, Tag Heuer), uten å glemme masseforbrukets ikoner som Coca Cola. Det er en levende kunst med sofistikerte teksturer som ofte minner om Jeff Koons sin glansfull finish eller facetter av Richard Orlinski.

Dette verket er ideelt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg til ditt hjem.