Santicri - Spinario fail

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Maurizio Buquicchio
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Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.

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Spinario fail, en skulptur i resin fra Italia, datert 2020, håndsignert, i en begrenset utgave på 100 eksemplarer, mål 17 cm høy, 10 cm bred og 10 cm dybde, i god stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var at han i 2022 stilte ut verkene sine i det anerkjente Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri è stato riconosciuto tra i Best-Selling Artists del 2024 da Artmayeur, una delle piattaforme più rinomate nel mondo dell'arte. Nello stesso anno, è stato anche inserito tra i primi tre nomi più cercati sulla piattaforma Catawiki, un ulteriore segno dell'apprezzamento crescente per il suo lavoro. Questi riconoscimenti evidenziano il talento straordinario e la visibilità sempre maggiore di Santicri nel panorama artistico contemporaneo.

Santicri-artist
Tecnica: RESINA e polvere di marmo
Misure : H17x L10x P10cm
Condizione: nuovo
Certificato di autenticità - firmato a mano
Edition: limited edition 100 ex

La scultura è un'espressione artistica provocatoria. Quest'opera sembra sfidare le convenzioni e le aspettative tradizionali dell'arte, mescolando elementi antichi e moderni in un contesto sorprendente.

La scelta di raffigurare uno spinario, un soggetto tipico dell'arte classica, in un contesto così inusuale e contemporaneo, suggerisce una riflessione sulla nostra cultura attuale e sulla nostra relazione con il passato. L'uso delle Nike e la scena della rimozione della cacca possono essere interpretati come una critica sottolineata al consumismo e all'ossessione per il lusso nel mondo moderno.

L'opera sembra voler provocare una reazione nel pubblico, suscitando domande sulla sua simbologia e il suo significato più profondo. In definitiva, questa scultura contemporanea sembra essere un commento audace sulla società contemporanea, la sua ossessione per il consumo e la sua relazione con la storia e la tradizione.

Edizione limitata a 100 esemplari.
Firmato a mano dall'artista con certificato di autenticità
il numero di edizione spedito potrebbe non corrispondere a quello in foto.

L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.

Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche , l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle var at han i 2022 stilte ut verkene sine i det anerkjente Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale og internasjonale sammenhenger.

Santicri è stato riconosciuto tra i Best-Selling Artists del 2024 da Artmayeur, una delle piattaforme più rinomate nel mondo dell'arte. Nello stesso anno, è stato anche inserito tra i primi tre nomi più cercati sulla piattaforma Catawiki, un ulteriore segno dell'apprezzamento crescente per il suo lavoro. Questi riconoscimenti evidenziano il talento straordinario e la visibilità sempre maggiore di Santicri nel panorama artistico contemporaneo.

Santicri-artist
Tecnica: RESINA e polvere di marmo
Misure : H17x L10x P10cm
Condizione: nuovo
Certificato di autenticità - firmato a mano
Edition: limited edition 100 ex

La scultura è un'espressione artistica provocatoria. Quest'opera sembra sfidare le convenzioni e le aspettative tradizionali dell'arte, mescolando elementi antichi e moderni in un contesto sorprendente.

La scelta di raffigurare uno spinario, un soggetto tipico dell'arte classica, in un contesto così inusuale e contemporaneo, suggerisce una riflessione sulla nostra cultura attuale e sulla nostra relazione con il passato. L'uso delle Nike e la scena della rimozione della cacca possono essere interpretati come una critica sottolineata al consumismo e all'ossessione per il lusso nel mondo moderno.

L'opera sembra voler provocare una reazione nel pubblico, suscitando domande sulla sua simbologia e il suo significato più profondo. In definitiva, questa scultura contemporanea sembra essere un commento audace sulla società contemporanea, la sua ossessione per il consumo e la sua relazione con la storia e la tradizione.

Edizione limitata a 100 esemplari.
Firmato a mano dall'artista con certificato di autenticità
il numero di edizione spedito potrebbe non corrispondere a quello in foto.

L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.

Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche , l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."

Historien til selger

Å kommunisere gjennom et verk går utover budskapet: det er selve hjertet i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsnært, slagkraftig og minneverdig. Skjønnhet er for meg en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår av harmonien som ligger i formene. Harpiksen er i dag det materialet jeg foretrekker: den gir meg mulighet til å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige utforskningen driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre drivkraft, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår vandring.
Oversatt av Google Translate

Detaljer

Æra
Etter 2000
Opprinnelsesland
Italia
Materiale
Resin
Kunstner
Santicri
Tittel på kunstverk
Spinario fail
Signatur
Signert for hånd
Utgave
limited edition 100 ex
År
2020
Tilstand
God tilstand
Height
17 cm
Width
10 cm
Depth
10 cm
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