Yuni R. P. (XXI) - Brisa sobre el marco

Malen er utført av kunstneren Yuni R. P i teknikken olje på lerret, helt og fullt laget med en spatel. Målene på verket er 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med en perimetral hvit marg for bedre montering eller innramming.

Verkene, når de er solgt, sendes innen maksimalt tre dager til hvilken som helst del av verden. Hvert stykke pakkes nøye, beskyttes med papir og bobleplast, og sendes i en hard papp-rør av høy styrke, noe som sikrer deres perfekte bevaring under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig utdannelse som i dag bor og arbeider i Havanna, Cuba. Hans verk kjennetegnes av et særegent malerisk språk, utviklet nesten utelukkende gjennom bruken av spatelen, verktøyet som han bygger komposisjoner med og skaper stor visuell kraft og markant uttrykk.

Malingen kjennetegnes av en rik impasto, løst strøk og en intenst fargerik palett, hvor lys og bevegelse konstant dialogerer. I hans impresjonistiske behandling er det tydelig påvirkning fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han nærmer seg lysstyrke, dynamikk og fargens vibrasjon på, alltid fra et samtidige og dypt personlig perspektiv.

Temaene han tar opp, vokser ut av en følelsesmessig forbindelse med naturen og landskapet: marinescener, seilskuter, fauna, blomster og bylandskap som fremkaller et malerisk univers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en erindring av sanseopplevelser, og vekker hos betrakteren intense følelser og latent erindring.

Yuni sine malerier har en destruktiv-tilnærming, en innbydende tilstedeværelse; verk som må beskues live, siden fotografiet ikke klarer å fange rikdommen i impasto, dybden av fargen eller energien i malehandlingen fullt ut. Spatelen lar ham bygge vibierende overflater, med lag av maling som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksevne.

Verket er i essensen en feiring av fargen, materien og følelsen: et maleri som inviterer til å stoppe opp, observere og føle.

Dette maleriet er et levende verk av landskapsimpresjonisme, der vinduets åpne ramme fungerer som en kompositorisk ressurs for å invitere betrakteren inn i en oppslukende opplevelse. Utført i olje på lerret, kjennetegnes teknikken av korte, rytmiske og impastore strøk som gir en organisk tekstur både til havskummet og den frodige vegetasjonen som rammer utsikten. Fargepaletten er rik og mettet; kunstneren bruker en nyansegradient av blått og turkis for å gi dybde til havet, mens røde og rosa i de første planene blomster skaper en termisk kontrast som tilfører scenen varme. Maleren ønsker å formidle en følelse av frihet, friskhet og optimisme, og fanger øyeblikket der dagslyset avslører horisontens enormhet, og antyder at verdens ytre skjønnhet er en tilgjengelig og alltid tilstedeholdende tilflukt.