Agathe Toman - OCEAN #01 - 2/20

Dette verket er del av kunstnerens serie « DELT PARTNERED COLLECTION » (note: original uses « COLLECTION PARTAGÉE ») – men vi må oversette.

Fotografi av kunstnerisk art utført i Hossegor (Frankrike), sommeren 2026, trykt på glanset Fine Art-papir. Bildet er bevisst bearbeidet med en tydelig korntekst, som fullt ut bidrar til dets plastiske uttrykk. Størrelse 35x49 cm + 2 cm kant.

Verket er nummerert og signert for hånd, både på forsiden og baksiden. Det følger med et autentisitetssertifikat signert av kunstneren. Fotografiet sendses forsiktig rullet i ett beskyttelsestube (ramme ikke inkludert).

Biografi av kunstneren
Født i 1989, Agathe Toman er en fransk konseptkunstner med opprinnelse fra Frankrike, Østerrike og Tsjekkia. Hennes arbeid spenner over maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur.
Etter studier ved Chambre Syndicale de la Couture Parisienne og flere år som stylist i haute couture- hus i Paris, bestemte hun seg for å vie seg helt til sin kunstpraksis.
Bosatt i Landes, er hennes verk i dag representert i en rekke private samlinger i Frankrike og internasjonalt. Registrar ved Sotheby’s siden 2021, har hennes verk vært presentert i flere auksjoner, og hun har blant annet stilt ut på Art Paris.
Hennes kunstneriske søk undersøker båndene mellom hukommelse, persepsjon, kropp og indre landskap. Gjennom en i hovedsak abstrakt praksis utvikler hun et følsomt språk hvor lys, materialer og handling blir vektorene for en følelsesmessig og kontemplativ opplevelse.
Enten det gjelder maleri, tegning eller fotografi, søker Agathe Toman ikke å representere virkeligheten, men å avsløre det som forblir usynlig: de psykologiske tilstandene, spor etter hukommelsen og bevissthetens bevegelser.
Parallelt med sin kunstneriske praksis har hun i flere år fulgt en utdanning i psykoanalyse og transaksjonsanalyse i Paris. Denne forskningen gir dyp næring til hennes verk, hvor skapende plastikk og utforskning av psyken veves sammen.
Hennes arbeid har blant annet blitt presentert i flere publikasjoner dedikert til samtidskunst, blant andre Forbes, L’Œil og ELLE.
Kunstnerisk visjon
«Mitt arbeid utforsker de dype forbindelsene mellom psyke og kropp. Jeg undersøker hvordan våre erfaringer skriver seg inn i materie, minne og landskap.
Mine verk er abstraksjoner hvor lys kommuniserer med mørket, hvor det synlige lar det usynlige tre fram. De søker ikke å fortelle en historie, men å utløse en indre opplevelse.
Jeg betrakter hvert av mine verk som materialiseringen av en psykologisk tilstand. De blir projeksjonsrom hvor betrakteren deltar fullt ut i verket, og gir det en ny eksistens gjennom sin egen sensibilitet.
Det som interesserer meg, er ikke hva verket framstiller, men hva det vekker. Verket får liv i møtet.»