Antony Squizzato - Ollie Tony Pigeon






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139439 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Antony Squizzato originalt akrylmålning Ollie Tony Pigeon (2025), 30 × 40 cm, signert for hånd, i utmerket stand, opprinnelse Frankrike, leveres med autentisitetsdokumenter i PDF.
Beskrivelse fra selgeren
- Akryl på lerret
- Signert nederst til venstre
- Levert med autentisitetsdokumentasjon (sendt som PDF)
Kontemporær fransk kunstner Antony Squizzato defineres av sin signaturstil, "New Constructivism" (eller Pop-Constructivism)—en livlig fusjon av Popkunst, Kubisme, Bauhaus og Suprematisme. Hans iøynefallende verk kjennetegnes av dristige flatefarger og lekne geometriske former brukt for å formidle ideer med universell betydning. Squizzato har som mål å utforske dualitetene som ligger i moderne liv, slik som spenningen mellom individuell ensomhet og digital tilkobling.
En tverrfaglig skapende person, han arbeider i et balansert økosystem mellom studioarbeid, gatekunstprosjekter og oppdrag innen kunstretning. Prosessen hans forener sømløst tradisjonelle oljemålingsteknikker med digitale og nye medieteknikker for å skape en samling verk som er både klassisk og moderne. Siden han fullt ut satset på sin personlige praksis i 2014, etter en 15-års karriere innen digital reklame, har verkene hans blitt regelmessig vist og inkludert i private samlinger over hele verden.
- Akryl på lerret
- Signert nederst til venstre
- Levert med autentisitetsdokumentasjon (sendt som PDF)
Kontemporær fransk kunstner Antony Squizzato defineres av sin signaturstil, "New Constructivism" (eller Pop-Constructivism)—en livlig fusjon av Popkunst, Kubisme, Bauhaus og Suprematisme. Hans iøynefallende verk kjennetegnes av dristige flatefarger og lekne geometriske former brukt for å formidle ideer med universell betydning. Squizzato har som mål å utforske dualitetene som ligger i moderne liv, slik som spenningen mellom individuell ensomhet og digital tilkobling.
En tverrfaglig skapende person, han arbeider i et balansert økosystem mellom studioarbeid, gatekunstprosjekter og oppdrag innen kunstretning. Prosessen hans forener sømløst tradisjonelle oljemålingsteknikker med digitale og nye medieteknikker for å skape en samling verk som er både klassisk og moderne. Siden han fullt ut satset på sin personlige praksis i 2014, etter en 15-års karriere innen digital reklame, har verkene hans blitt regelmessig vist og inkludert i private samlinger over hele verden.
