Claus Bertermann - La Sentinelle

Kunstner: Claus Bertermann

OFFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internasjonalt etablert samtidskunstner hvis markedsprofil støttes av internasjonal markedsautoritet og enestående resultater i sekundærmarkedet. Kjent for sine kraftfulle, store abstrakte verk har Bertermann konsekvent oppnådd prisnivåer i den øverste sjiktet hos verdens mest prestisjetrike auksjonshus. Topp realiserte priser inkluderer €18 900 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15 240 hos S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) og €15 120 hos C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Med tilleggssuksess ved salg hos V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n, og D. o. r. o. t. h. e. u. m, er Bertermann’s arbeid en bevist eiendel for seriøse samlere over hele verden.

The New Expressionist Series Continues

With a Master’s degree in Architecture (TU Munich), Bertermann originally gained global recognition for his "architectural strata" technique—layering and scraping oil paint to build spatial depth. In 2026 he opened a radically new chapter: figurative scenes painted wet-in-wet with large brushes, guided by the painters of German Expressionism—distorted perspectives and heightened, emotionally charged colour. "La Sentinelle" bærer denne unge serien inn i portretter for første gang, og den tar med seg et signaturverktøy fra hans tidligere figurative arbeid: oljepennen, hvis tegningen av gyldne linjer nå gjengir smykkene til beskueren direkte oppå det våtmalte akrylfeltet.

Internasjonal kunstnerisk fotavtrykk

Med mer enn 1 000 verk i store-format i private og institusjonelle samlinger over hele verden—inkludert et monumentalt triptyk i hans alma mater, Technical University of Munich—fortsetter Bertermann å bygge bro mellom streng struktur og intuitiv frihet. Dette Catawiki-tilbudet presenterer en sjelden mulighet til å erverve det første portrettet av en spennende ny serie fra en kunstner med et veletablert internasjonalt auksjonsteam.

Nøkkeldetaljer for samlere

– Tittel: La Sentinelle
– År: 2026
– Dimensjoner (H x B): 210 x 160 cm (83 × 63 inches)
– Medium: Akryl og oljepenn på lerret
– Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
– Originalt, ett-og-ett-eksemplar verk - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Leveres rullet uten ramme

Hva som gjør dette verket unikt

"La Sentinelle"—vakten—er et portrett bygget på en vakker motsetning. En kvinne sitter foran et vidstrakt landskap: grønne terrasser, en blå fjellkjede, et tre i full blomstring. Hun er rikt smykket—gyllent ornamentør-ørepynt, blonde hansker tegnet i gull over hennes foldede hender—og hun bærer den rolige, udramatisk autoriteten til en som ikke svarer til noen. Alt ved arrangementet sier: dette er vokteren av landet bak henne.

Men se igjen på logikken i vaktholdet. En vokter vender aldri mot skatten; hun vender ansiktet mot retningen hvor faren kommer fra. Frukthaven, åsene, fjellene—alt som er verdt å beskytte ligger bak henne. Hennes øyne er festet på det eneste ting maleriet ikke kan vise: rommet foran lerretet. Overraskelsen i "La Sentinelle" er at den stille reverserer rollene. Vi kom for å se på henne—og oppdager at det er vi som blir overvåket. Den som nærmer seg landskapet må først passere hennes blikk, og hun har tydelig sittet der lenge før vi ankom.

Det andre blikket belønner tålmodighet. Ansiktet hennes er delt i to farger—den ene halvdelen blek dagslys, den andre dyp turkise skygge—fordi en vokters vakt ikke slutter ved solnedgang; hun holder begge skift på en gang. Haldets hender, glovet i tegnet gull Blonde, hviler foldet og tomme: hun bærer ingen våpen i det hele tatt. Hennes autoritet er våpenet. Og hva nøyaktig hun vokter— dalen, et minne, en grense kun hun kan se—maleriet nekter å si. Den utelatte hemmeligheten er motoren i bildet: den holder betrakteren stående foran henne og bønnfallende en sak som allerede er dømt.

Hvorfor dette er verdt prisen

Dette er et stort maleri i museumsstørrelse (210 x 160 cm) og det første portrettet av den nye ekspresjonistiske serien i Bertermanns praksis—øyeblikket da et nyåpnet kropp av arbeid utvider sitt territorium fra landskap og gatebilde til mennesket i ansiktet. For samlere er det et meningsfullt kilde-merkende: dette lerretet definerer hvordan serien vil tale når den taler om mennesker.

Teknisk sett forener verket de to språkene i Bertermanns figurative karriere. Hele feltet—landskap, kostyme, det to-fargede ansiktet—er malt wet-in-wet med store pensler, farger renner og smelter mens malingen fortsatt er live. Oppå dette flytende underlaget kommer oljepen tilbake fra hans tidligere arbeid i en enkelt, presis rolle: den tegne gyldne fargene på øredobber og blonde hansker, glitrende som ekte smykker mot den sammenslåtte fargen. Frihet nedenfor, presisjon over—en arkitekts instinkt for struktur som bærer en ekspresjonistsk appetitt for farge.

"La Sentinelle" kombinerer denne malende kraften med et psykologisk ladet tema— vokteren hvis skatt vi aldri ser og som vi viser oss å være—som gjør at den er both umiddelbart dominerende på veggen og konseptuelt varig for samlere.

Visuell beskrivelse & tilstand

Komposisjonen senterer en sittende kvinne, vist fra knærne og opp, hennes mørke hår festet høyt over et ansikt som bevisst er delt i to farge soner: blek krem på den ene siden, lysende turkis skygge på den andre, med mørk rød lepper og faste, vide øyne som møtes betrakteren direkte. Hun har en flammestrålende oransje jakke kantet i koboltblå over en svart fløyelsløyfe skjorte med hvite, grå og oker streker. Gyldne ornamentør-ører henger ved hvert øre, og hennes foldede hender er dekket av tegnet gull blonde tegnet i oljepenn over rosa-rose hudtone. Hun sitter på en stol i dype blå og fiolette farger hvis avrundede former rammer henne som en trone.

Bak henne utfolder landskapet seg i brede, våt-i-våt strøk: en grønn eng og mørke hekker i mellomdistansen, terrasserte åser i grønt og tegl, en mørkblå fjellkjede, og en sommerhimmel feid i blått og hvitt. Ved venstre kant bryter et tre i full blomstring—røde, rosa og koraller rundt en blek rosa stamme—mot de kjøligere grønnfargene. Farger flyter og smelter synlig sammen; perspektiv og anatomi er bevisst forvrengt for å prioritere følelsesmessig tyngde framfor realisme. Verket er signert i grønt nederst til høyre.

Verket er unframed og ikke strekket. Tilstanden er utmerket. Alle overfladeforvrengninger er bevisste og integrert i kunstnerens prosess.

Bakgrunn / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann arbeider innenfor samtids uttrykksfull figurativ maleri, med fokus på tilstander av å være snarere enn ren representasjon. Med sin 2026-serie plasserte han menneskefiguren inne i ladede landskap, og tegnet direkte på arven etter tysk ekspresjonisme: bøyd perspektiv, forsterket farge, og en overflate bevisst flytende. "La Sentinelle" utvider dette prosjektet inn i den eldste malerkunsten—det sittende portrettet—og lar tradisjonen av den dominerende portretteren kollidere med en grundig samtids, høy- nøkkel palett.

Ved å kombinere helt-overs krøtt wet-in-wet-metoden med den tilbakevendende oljepen-linjen, forener Bertermann de to halvdelene av sin figurative vokabular i ett lerret: det volatile, sammenslåtte fargefeltet til den nye serien og den tegnede presisjonen i det gamle. Resultatet er en vokterfigur malt på en måte som autoritet faktisk føles—flytende, levende, og umulig å se bort fra.

Praktiske detaljer for kjøpere:

Originalt, ett-og-ett-eksemplar verk
Acrylic og oljepenn på lerret
Dimensjoner (H x B): 210 x 160 cm (83 × 63 inches)
Signert av kunstneren på forsiden og baksiden
Autentisitetssertifikat inkludert
Sendes rullet (ikke rammet eller strekket)
Profesjonell emballasje og verdensomspennende frakt med Premium-selskaper som UPS.

Lerretet inkluderer en ekstra kontinuerlig hvit kant på ca. 10 cm (ca. 4 inches) rundt hele maleriet utenfor malt overflate. Denne margen gjør at verket kan på profesjonelt vis strekkes opp igjen på museum-kvalitet lerrebarer med inntil 6 cm dybde, noe som gir en ren, rammefri, galleri-lignende presentasjon uten behov for dekorativ ramme.

Vennligst merk at verket selges urammet og uten strekkebryst. Profesjonell strekking er kjøperens ansvar. Maleriet sendes rullet for trygg internasjonal transport og fleksibel montering etter kjøpers preferanse.

Verket er signert på både forsiden og baksiden, med tittel, år og kunstnerens fulle navn innskrevet på baksiden.

#mostwanted_art