STRINK - GIRLS LOVE






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139338 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
STRINK presenterer GIRLS LOVE, en original 3D street art-skulptur på en håndlaget betongblokk, 22 × 15 cm, ca. 2 kg, håndsignert, opprinnelse Frankrike, år 2026, i utmerket stand, laget med teknikker som stencil, spraymaling, tusj og collage, solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
3D-verket laget på en håndformet betongblokk av kunstneren selv.
Hvert stykke er støpt, bearbeidet og teksturert håndverksmessig fra omtrent 2 kg betong, og gir liv til en grov, mineral og dypt urban støtte. Dimensjoner: ca. 22 × 15 cm.
Tenkes som et fragment av en vegg som er løsnet fra byen, kan dette verket installeres fritt: på et bord, et skrivebord, en hylle, et bokskap eller i et vitrineskap. Det passer inn i hvilket som helst rom og gir en tydelig, moderne tilstedeværelse.
Intensjonen er klar: å gjenskape ånden av street art malt rett på veggen. Betongen, industriell og kald som materiale, blir her et lerret for uttrykk. Dette er ikke bare et støtteflatel, men et stykke av urbant arkitektur omformet til et kunstverk.
Hver fase er tenkt for å bevare graffitiens visuelle kraft samtidig som den integreres i et varig kunstobjekt.
Rugositeten i betongen, dets naturlige aspirasjoner og mikro-imperfeksjoner bidrar til dets autentisitet. Ingen overflate er identisk, hver skapelse har sin egen tekstur, sin egen vibrasjon.
Mellom skulptur og samtidsurbant kunst, fanger dette særegne stykket byens veggmurers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mer enn et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaten er studioet hans, og blekket hans språk.
Født i utkanten av de store byene, vokser Strink opp der offisielle språklige retninger ikke når fram, men der veggene snakker høyt. Der stenciler erstatter plakater, og der kunst blir den ultimate sannhetsformen. Fra tenåringen av forstår han at hans våpen vil være bildet. Men ikke hvilket som helst bilde: et bilde som tenker, utfordrer og er forstyrrende.
“Jeg bruker ikke kunst for å flykte fra verden, jeg bruker den for å se verden rett i øynene.”
Drevet av denne nødvendigheten til å si noe, utdanner han seg i grafisk design, visuell kunst og kommunikasjon med inntrykk.
Hvert verk er en kortslutning av visuelle inntrykk.
Et sammenstøt mellom det vi tror og det vi lever.
En aseptisk verden konfrontert med sin egen inkonsekvens.
Målet hans er ikke å pynte virkeligheten, men å bryte den i stykker.
Å tilby et nytt perspektiv der man så kun en fasade.
Å få fram det man nektet å se.
Og alltid, med en radikal estetikk: svart-hvitt med skarp kontrast, livlige farger som alarmsignaler, klare linjer som slagord.
Han arbeider i gaten, på lerret, eller i en begrenset utgave.
Men alltid med samme intensjon:
at utløse en bevissthet, selv om den er kortvarig, selv om den er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Historien til selger
3D-verket laget på en håndformet betongblokk av kunstneren selv.
Hvert stykke er støpt, bearbeidet og teksturert håndverksmessig fra omtrent 2 kg betong, og gir liv til en grov, mineral og dypt urban støtte. Dimensjoner: ca. 22 × 15 cm.
Tenkes som et fragment av en vegg som er løsnet fra byen, kan dette verket installeres fritt: på et bord, et skrivebord, en hylle, et bokskap eller i et vitrineskap. Det passer inn i hvilket som helst rom og gir en tydelig, moderne tilstedeværelse.
Intensjonen er klar: å gjenskape ånden av street art malt rett på veggen. Betongen, industriell og kald som materiale, blir her et lerret for uttrykk. Dette er ikke bare et støtteflatel, men et stykke av urbant arkitektur omformet til et kunstverk.
Hver fase er tenkt for å bevare graffitiens visuelle kraft samtidig som den integreres i et varig kunstobjekt.
Rugositeten i betongen, dets naturlige aspirasjoner og mikro-imperfeksjoner bidrar til dets autentisitet. Ingen overflate er identisk, hver skapelse har sin egen tekstur, sin egen vibrasjon.
Mellom skulptur og samtidsurbant kunst, fanger dette særegne stykket byens veggmurers rå energi i et intimt og samlerbart format.
Strink er mer enn et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaten er studioet hans, og blekket hans språk.
Født i utkanten av de store byene, vokser Strink opp der offisielle språklige retninger ikke når fram, men der veggene snakker høyt. Der stenciler erstatter plakater, og der kunst blir den ultimate sannhetsformen. Fra tenåringen av forstår han at hans våpen vil være bildet. Men ikke hvilket som helst bilde: et bilde som tenker, utfordrer og er forstyrrende.
“Jeg bruker ikke kunst for å flykte fra verden, jeg bruker den for å se verden rett i øynene.”
Drevet av denne nødvendigheten til å si noe, utdanner han seg i grafisk design, visuell kunst og kommunikasjon med inntrykk.
Hvert verk er en kortslutning av visuelle inntrykk.
Et sammenstøt mellom det vi tror og det vi lever.
En aseptisk verden konfrontert med sin egen inkonsekvens.
Målet hans er ikke å pynte virkeligheten, men å bryte den i stykker.
Å tilby et nytt perspektiv der man så kun en fasade.
Å få fram det man nektet å se.
Og alltid, med en radikal estetikk: svart-hvitt med skarp kontrast, livlige farger som alarmsignaler, klare linjer som slagord.
Han arbeider i gaten, på lerret, eller i en begrenset utgave.
Men alltid med samme intensjon:
at utløse en bevissthet, selv om den er kortvarig, selv om den er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
