KromaTik - Los campos en veranogemini XL

Jeg er en visuell kunstner bosatt i Spania, og KromaTiK er min alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som vennene mine ofte kaller meg, refererer til bruken av farge som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrekker jeg å være anonym.

Bosatt i Barcelona, hvor jeg fra mitt studio og kreative laboratorium utvikler mitt mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merker i over 20 år. Jeg har jobbet for merker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputació de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blant andre.

Jeg er utdannet ved Kunstakademiet (Bellas Artes), har en master i kommunikasjon og markedsføring med fokus på kunst, og en høyere grad i plastisk kunst og design innen tekstilkunst.
Jeg har tatt sertifikat for pedagogisk kompetanse hvor jeg kombinerer min lidenskap for maleri som jeg jobber med til 90%, med undervisning til 10%, spesielt liker jeg det i områder av sosialt arbeid, da jeg anser viktigheten av kunst i mindre favoriserte miljøer: «kunsten kan forandre folks mentalitet, og det er menneskene som kan gjøre verden bedre».
Jeg liker kunstundervisning, også fordi det tvinger meg ut av studioet og å møte mennesker, å skape ekte forbindelser og å reflektere dem i mitt maleriske arbeid.

Jeg har stilt ut i gallerier som: Galería Ola i Barcelona og La Panartería, som er spesialisert på gatekunst og samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin ved BCM A contemporary art laboratory. Verket mitt har også vært en del av utstillingen ved det nasjonale museet for keramikk og suntuære kunstverk ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med gatekunst, installasjon og veggmaleri. Jeg har laget flere store vegger i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i utallige gatekunstfestivaler som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vant prisen for plakatenes utforming i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har mottatt ulike omtaler, og mine samlere er over hele verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begynte på kunsthøyskolen kom jeg fra matematikk- og fysikkverdenen, så jeg er svært interessert i temaer som kosmos og univers, vitenskap og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg har kommet fra en klassisk og figurativ akademisk utdannelse ved Kunsthøgskolen, liker jeg best å arbeide med abstrakt kunst fordi det tvinger meg til å male uten å legge for mye vekt på hva som dukker opp på lerretet, å akseptere og utnytte uhellene. Dette er en gestuell og intuitiv maleri som kobler meg til mitt mest primitive og autentiske jeg. Jeg jobber gjerne med serier, det hjelper meg å ordne følelsene og sentimentene.

Filmer som inspirerer meg er som «Contact» eller «Interstellar», og de påvirker direkte maleriet mitt med sin estetikk og sin visjon av distopiske fremtider som tenner min fantasi. Også kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky har påvirket mitt plastiske språk.

Jeg liker å skape forbindelser med kundene mine, jeg tror det er måten å lukke sirkelen mellom kunstner og samler, hvor energien i det kollektive transformeres og gir mening til selve skapelsesakten.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom bevegelsen av penselstrøk, teksturer og farger, og skaper en livlig flyt. Dialogen mellom menneskeheten og naturen manifesterer seg i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt som omgir oss.

Teknikk: Blandete teknikker: akryl, spray, voks. Ingen trykk.

De angitte målene er for lerretet. Montert på ramme vil ha lavere mål for montering.

Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube).

Malt verk basert på fri improvisasjon. Signert for hånd på baksiden. Inkluderer autentisitetssertifikat.