Hiones (XX-XXI) - Hypnosis XL





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139338 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Kolleksjonsgjenstand.
100% håndmalt på lerret av bomull.
Verket leveres uten ramme, i ekspedisjonstube via DHL Express.
Medfølger COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Hypnosis utforsker øyets makt som et element av tiltrekning, tilstedeværelse og innflytelse. Den sentrale figuren framstår fragmentert mellom ulike visuelle plan, og skaper en spenning mellom en realistisk fremstilling og en komposisjon bygget av geometriske former, mønstre og grafiske inngrep.
Øynene tar en sentral rolle i verket. Rette og intense, etablerer de en umiddelbar relasjon til betrakteren, og gir inntrykk av at maleriet returnerer blikket til den som betrakter. Det er i denne stille konfrontasjonen at ideen om hypnose oppstår: en tilstand der oppmerksomheten gradvis fanges, og det ytre ser ut til å få mindre betydning.
Overvekt av turkis- og blåtoner skaper en atmosfære som er både kald og engasjerende. I kontrast tilfører de varme hudtonene, leppene i rødt og de jordnære elementene spenningpunkter og bryter den kromatiske enhetligheten i komposisjonen.
Geometrien fungerer som en struktur for fragmentering. Forskjellige plan ser ut til å overlappe hverandre og avbryte figuren, mens spontane linjer og elementer inspirert av graffiti-språket tilfører en urban og gestual dimensjon. Resultatet er et bilde der orden og spontanitet sameksisterer.
Hypnosis stiller spørsmål ved hvordan vi blir fanget av et bilde og av andres blikk. Mellom tiltrekning og ubehag forvandler verket handlingen å observere til en gjensidig erfaring — den som ser blir også en del av det som observeres.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 bruker graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og definerte former, gjenspeiler verket hans en sterk tilknytning til urbant kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som smelter graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design sammen. Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å fremkalle refleksjon og inspirere. Today fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av sin kunst i rommet rundt seg.
Kolleksjonsgjenstand.
100% håndmalt på lerret av bomull.
Verket leveres uten ramme, i ekspedisjonstube via DHL Express.
Medfølger COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Hypnosis utforsker øyets makt som et element av tiltrekning, tilstedeværelse og innflytelse. Den sentrale figuren framstår fragmentert mellom ulike visuelle plan, og skaper en spenning mellom en realistisk fremstilling og en komposisjon bygget av geometriske former, mønstre og grafiske inngrep.
Øynene tar en sentral rolle i verket. Rette og intense, etablerer de en umiddelbar relasjon til betrakteren, og gir inntrykk av at maleriet returnerer blikket til den som betrakter. Det er i denne stille konfrontasjonen at ideen om hypnose oppstår: en tilstand der oppmerksomheten gradvis fanges, og det ytre ser ut til å få mindre betydning.
Overvekt av turkis- og blåtoner skaper en atmosfære som er både kald og engasjerende. I kontrast tilfører de varme hudtonene, leppene i rødt og de jordnære elementene spenningpunkter og bryter den kromatiske enhetligheten i komposisjonen.
Geometrien fungerer som en struktur for fragmentering. Forskjellige plan ser ut til å overlappe hverandre og avbryte figuren, mens spontane linjer og elementer inspirert av graffiti-språket tilfører en urban og gestual dimensjon. Resultatet er et bilde der orden og spontanitet sameksisterer.
Hypnosis stiller spørsmål ved hvordan vi blir fanget av et bilde og av andres blikk. Mellom tiltrekning og ubehag forvandler verket handlingen å observere til en gjensidig erfaring — den som ser blir også en del av det som observeres.
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto som siden 2013 bruker graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av sterke farger og definerte former, gjenspeiler verket hans en sterk tilknytning til urbant kultur. Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som smelter graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design sammen. Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å fremkalle refleksjon og inspirere. Today fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av sin kunst i rommet rundt seg.
