Mario Silano (1973) - La Corona dei Fiori






Spesialisert på 1600-talls kunstverk og tegninger med erfaring fra auksjonshus.
100 € | ||
|---|---|---|
95 € | ||
90 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140462 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
La Corona dei Fiori er et originalt oljemaleri av Mario Silano (1973), laget i Italia i 2020 eller senere, 40 × 30 cm, et portrett og signert for hånd.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: “Blomsterkrone”
Et raffinat kvinnelig portrett der eleganse, ømhet og poetisk atmosfære smelter sammen i en komposisjon med stor virkning. Figuren trer frem fra bakgrunnen med en intens og magnetisk tilstedeværelse: ansiktet, definert av harmoniske trekk og et konsentrert og tenksomt blikk, utgjør verkets sentrum. Den lyse hudtonen formes gjennom myke fargenyanser, mens leppene, intens røde, tilfører et bestemt preg som umiddelbart fanger oppmerksomheten.
Særlig karakteristisk er frisyren, prydet av en rik korona av blomster i nyanser av hvitt, rosa, lyseblått og gull. Blomstens kronblader, behandlet med myke, men nesten materielle penselstrøk, ser ut til å nærme seg å smelte sammen med hudens lyshet, og skaper en raffinert dialog mellom figurens naturlige skjønnhet og blomstenes verden. Blomstene får dermed en symbolsk verdi, og fremkaller renhet, kvinnelighet og en nær fiabesisk dimensjon.
Den unge kvinnen er avbildet med bare skuldre, innhylt i et luftig, mørkt stoff som følger den nedre delen av komposisjonen. De flytende penselstrøkene i draperingen, vekslende med mer energiske preg av blått, grått, hvitt og grønt, gir scenen bevegelse og forsterker kontrasten mellom ansiktets og hudens mykhet.
Bakgrunnen, bevisst tonet ut og atmosfærisk, bygges opp gjennom en delikat overlapp av kalde og pastellfarger, med blått, grått, rosa og små gullpreg som antyder et ubestemt miljø, hengende mellom virkelighet og fantasi. Den frie og lyse penselen bidrar til å skape en følelse av letthet, nesten som om figuren var innhylt i et slør av lys og farge.
Verket av Mario Silano, utført i oljemaleri på lerret i formatet 40 × 30 cm, avslører en markant oppmerksomhet mot uttrykksevnen i ansiktet og den rike fargerikdommen i detaljer. Motsetningen mellom portrettets presise gjengivelse og bakgrunnens større gestuelle frihet gir helheten en elegant balanse, og forvandler den kvinnelige figuren til et bilde av raffinement beholdt i moderne skjønnhet.
Tittel: “Blomsterkrone”
Et raffinat kvinnelig portrett der eleganse, ømhet og poetisk atmosfære smelter sammen i en komposisjon med stor virkning. Figuren trer frem fra bakgrunnen med en intens og magnetisk tilstedeværelse: ansiktet, definert av harmoniske trekk og et konsentrert og tenksomt blikk, utgjør verkets sentrum. Den lyse hudtonen formes gjennom myke fargenyanser, mens leppene, intens røde, tilfører et bestemt preg som umiddelbart fanger oppmerksomheten.
Særlig karakteristisk er frisyren, prydet av en rik korona av blomster i nyanser av hvitt, rosa, lyseblått og gull. Blomstens kronblader, behandlet med myke, men nesten materielle penselstrøk, ser ut til å nærme seg å smelte sammen med hudens lyshet, og skaper en raffinert dialog mellom figurens naturlige skjønnhet og blomstenes verden. Blomstene får dermed en symbolsk verdi, og fremkaller renhet, kvinnelighet og en nær fiabesisk dimensjon.
Den unge kvinnen er avbildet med bare skuldre, innhylt i et luftig, mørkt stoff som følger den nedre delen av komposisjonen. De flytende penselstrøkene i draperingen, vekslende med mer energiske preg av blått, grått, hvitt og grønt, gir scenen bevegelse og forsterker kontrasten mellom ansiktets og hudens mykhet.
Bakgrunnen, bevisst tonet ut og atmosfærisk, bygges opp gjennom en delikat overlapp av kalde og pastellfarger, med blått, grått, rosa og små gullpreg som antyder et ubestemt miljø, hengende mellom virkelighet og fantasi. Den frie og lyse penselen bidrar til å skape en følelse av letthet, nesten som om figuren var innhylt i et slør av lys og farge.
Verket av Mario Silano, utført i oljemaleri på lerret i formatet 40 × 30 cm, avslører en markant oppmerksomhet mot uttrykksevnen i ansiktet og den rike fargerikdommen i detaljer. Motsetningen mellom portrettets presise gjengivelse og bakgrunnens større gestuelle frihet gir helheten en elegant balanse, og forvandler den kvinnelige figuren til et bilde av raffinement beholdt i moderne skjønnhet.
