Ramon Barnadas Fàbrega (1909-1981) - Paisaje

Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket tilhørende Ramon Barnadas, som avbilder et fjellandskap ved vårenes ankomst, der trærne fortsatt står nakne og reiser seg over en fargerik vegetasjon foran de rolige blålige fjellene. Maleriet skiller seg ut med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.

· Ramme dimensjoner: 63x56x6 cm.
· Uten ramme: 46x38 cm.
· Olje på plate signert for hånd av kunstneren nederst til høyre.
· Verket er i god bevaringsstand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).

Verket stammer fra en exklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: bildene som er inkludert er en integrert del av beskrivelsen av lote. Digital representasjon i mockup er veiledende; det kan forekomme avvik i forhold til det faktiske kunstverket i farge, skala og detaljer.

Lbet vil bli emballert på en profesjonell måte av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved hjelp av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Leveringsprisen dekker både kostnadene til profesjonell emballasje og selve transporten.
Levering vil skje med Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering mulig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet presenterer et naturlandskap med en intens personlighet, dominert av en gruppe elegante trær som reiser seg foran en rekkefølge av blåaktige fjell. Scenen ser ut til å fange et av de øyeblikkene av overgangen når vinteren begynner å trekke seg tilbake og naturen våkner sakte. Stamene er fortsatt nakne og grenene nesten tomme, og sameksisterer med en lav vegetasjon full av grønne, gule, oker, rødbrun og fiolette nyanser. Hele omgivelsen formidler en følelse av fornyelse, som om de første tegnene på en ny sesong begynner å spre seg stille over dalen.

Komposisjonen organiseres gjennom en tydelig overlapping av plan. Nederst ser man et ujevnt terreng dekket av gress, busker og små planter; mellomrommet mellom planene har trærne reist seg, ledsaget av en tett vegetasjonsmasse; og i bakgrunnen danner fjellene en rolig barriere under en gråblå himmel. Denne sekvensen fører blikket fra rikdommen i fargene i første plan til roen i farten, og skaper en overbevisende følelse av bredde og dybde.

Første plan har en ekstraordinær fargevariasjon. Gulegrønne, okeraktige, brune, granateplefargede, rosa og små snev av lysgult fordeles over bakken, og antyder en vill natur som vokser spontant. Dette er ikke et ordnet eller temmet rom, men en tomt med naturen fri, hvor hver plante ser ut til å ha sin plass i takt med årstidene.

I den nedre band holder grønne og gule nyanser en lys base som kontrasterer mot de mørkere områdene bak. Denne klarheten introduserer scenen og gir en følelse av nærhet, som om betrakteren står ved kanten av en enga. Forskjellige nyanser antyder små uregelmessigheter i terrenget, unge urter, fallne blader og hjørner hvor fuktighet bevarer kaldere farger.

Mellom vegetasjonen dukker det opp mange gule noter som gir liv til landskapet. Noen minner om små villblomster som begynner å blomstre, mens andre ser ut til å være lysrefleksjoner på plantene. Den ujevne fordelingen skaper en munter og spontan rytme. Disse lysglimtene står spesielt frem mot dype grønt og brune omgivelser, og blir signaturer av vitalitet i et landskap fortsatt preget av treets nakenhet.

Buskene i første plan danner en kompakt masse, men fylt av variasjoner. Der er olivengrønne, jordige nyanser, rødbrune, dempede fiolette og nesten svarte områder.Denne rikdommen får vegetasjonen til å virke tett og rik, samtidig som den beholder et vilt og litt ru preg. Naturen fremstilles ikke idealisert, men full av kontraster, endringer og uforutsigbare former.

I sentrum stiger flere unge trær med tynne stammer og lange grener. Deres vertikale silhuetter skjærer gjennom store deler av bildet og kobler bakken visuelt til himmelen. Noen har rette og kontrollerte former, mens andre bøyer seg eller deler seg i uregelmessige grener. Denne mangfoldigheten gir naturlighet til hele verket og unngår at gruppen oppfattes som stiv eller overdrevent ordnet.

Trærne til venstre har lette og åpne kroner, dannet av små grupper blader eller knopper i grålige, grønne, rosa og beige nyanser. Deres mørke grener strekker seg fritt og tegner delikate former mot himmelen. Mangelen på løv tillater full synlighet av hele strukturen og forsterker følelsen av at den kalde sesongen akkurat har tatt slutt, eller fortsatt påvirker landskapet.

I midten krysser grenene seg og danner et spesielt dynamisk nettverk. Noen stiger nesten vertikalt, mens andre åpner seg ut mot sidene eller faller nedover mykt. Dette settet av naturlige linjer tilfører bevegelse til scenen og synes å speile treets tålmodige vekst. De tynnere grenene forsvinner gradvis opp mot himmelen, som om de prøver å nå lyset.

En av de mest markante trærne står litt til høyre for midten. Stammene er tykkere og tydeligere enn de andre, med rosafargede, brune, okeraktige og små gule refleksjoner. Fra det går ut mange grener som åpner seg i ulike retninger og danner en bred struktur. Dens posisjon og høyde gjør det til et av hovedrådene i verket.

Dette midterste treet virker å fungere som en grense mellom to miljøer. Til venstre åpner det seg en mer åpen sone hvor fjellene kan observeres tydelig; til høyre konsentreres en mye mørkere og tettere vegetasjon. Trærne skaper dermed en balanse mellom åpenhet og dybde, mellom dalens fjerne rom og den omsluttende nærheten av buskene.

Til høyre opptrer en kraftig vegetasjonsmasse bestående av mørkegrønne, blåaktige svarte, brune og små rødaktige nyanser. Dens tetthet står i kontrast til grenene som er nakne og lette, og gir en sterk visuell tyngde. Denne sonen kan antyde en eviggrønn treklynge, en tett skog eller en skråning dekket av busker. Dens tilstedeværelse skaper mystikk, som om landskapet fortsetter bak neste haug.

Over denne mørke vegetasjonen stiger grener gnistret i dempede rosafarger, fiolette, grå og rødbrune toner. Noen beholder små blad- eller knoppsamlinger som myker opp profilene. Kombinasjonen av kalde og varme farger gir rikdom og lar fantasien forestille seg et mykt lys filtra av en skyet himmel. Disse uregelmessige kronene ser ut til å riste litt, og introduserer en følelse av bris i scenen.

Forskjellen mellom de to sidene av komposisjonen er spesielt tiltalende. Den venstre delen formidler luft, avstand og lysstyrke, mens høyre fokuserer på skygge, vegetasjon og dybde. Denne motsetningen bryter ikke harmoni, men gjør landskapet mer levende. Øyet kan bevege seg fra åpne rom til skjulte soner og oppdage en natur som veksler mellom klarhet og mystikk.

Bak trærne strekker en klar stripe av kremfargede nyanser, blekgrå og blåhvite seg ut. Dette området kan tilsvare fjerne marker, opplyste skråninger eller rester av snø som ligger i dalen. Dens klarhet isolerer de mørke stammene fra fjellene og øker følelsen av avstand. Den introduserer også en visuell pause mellom den intense vegetasjonen i forgrunnen og de store blå massene i bakgrunnen.

De klare formene i dalen synes delvis skjult av trærne, slik at betrakteren bare kan rekonstruere dem gjennom mellomrommene mellom stammene. Dette fragmenterte synet er suggestivt, fordi det lar oss forestille oss et mye større landskap bortenfor det synlige. De bleke områdene beveger seg horisontalt og fungerer som en visuell sti som leder mot fjellene.

Fjellet plassert i midten har en myk og rundet silhuett. Dets blå- og gråtoner formidler avstand og ro, i kontrast til de jordnære og livlige fargene i første plan. Den skråningen ser ut til å gli nedover mot dalen og er delvis dekket av en frisk atmosfære. Dens nærvær gir stabilitet og etablerer en naturlig horisont bak den voldsomme vegetasjonen av grener og busker.

Til venstre er en annen fjellformasjon distansert og diffus. Dens konturer virker myket av avstanden og smelter delvis sammen med himmelen. Denne gradvise reduksjonen i fargetetthet skaper en behagelig følelse av dybde. Øyet kan forestille seg at fjellene fortsetter utover scenens grenser, som en del av et bredt og stille område.

Blå tonene i bakgrunnen gir et viktig kontrast til de grønne, gule og brune tonene i nærområdet. Mens fjellene utstråler friskhet, ro og avstand, tilfører landskapsvegetasjonen i første plan varme, energi og bevegelse. Denne farge-relasjonen hjelper med å skille de ulike rommene samtidig som de samles i en felles atmosfære.

Himmelen opptar den øverste delen og domineres av gråblå, svakt blå himmel og delikate hvite nyanser. Den er ikke helt skyfri, men dekkes av en dempet og ensartet lysstyrke. Denne atmosfæren kan minne om en kjølig morgen, en vårens tidlig del eller et øyeblikk rett etter en lett regn. Fraværet av skarp lys trekker den intime og ettertenksomme karakteren til landskapet.

Klarheten i himmelen får de tynneste grenene til å skille seg ut med særlig skarphet. Deres mørke former stiger og deler seg mot den blåaktige bakgrunnen, og danner et delikat nettverk. Noen grener ender i små knoppsamlinger, spredte blader eller gyldne former som ser ut til å varsle treenes gjenfødelse. Denne motsetningen mellom tynn naturstrukturen og fremkomsten av ny liv er en av de mest poetiske aspektene ved scenen.

Belysningen virker å spre seg mykt over hele landskapet. Det finnes ikke et enkelt område badet i direkte lys, men en diffus klarhet som gradvis avslører fargene i vegetasjonen. Gult i første plan og de rosafargede nyansene i stammene får større trekkraft takket være dette dempede lyset. Resultatet er en frisk, rolig og litt melankolsk atmospære.

Til tross for den generelle roen, er scenen preget av en markant følelse av bevegelse. Grenene åpner seg og krysser i mange retninger; fargene i underskogen endres kontinuerlig; og tretoppene ser ut til å svare på en svak bris. Naturen virker aktiv, selv om dens forandring skjer sakte og stille. Alt ser ut til å vokse, endre seg eller forberede en ny fase.

Komposisjonen kombinerer vertikale, diagonale og horisontale linjer. Stammene tilfører vertikalitet og løft; grenene skaper diagonaler som dynamiserer rommet; og dalstriper og fjellene gir horisontal stabilitet. Denne variasjonen leder blikket flytende, slik at man kan bevege seg gjennom bildet fra de nærmeste plantene til himmelen og deretter tilbake mot fjellene.

Fraværet av menneskelige figurer, definerte stier eller byggverk skjerper følelsen av isolasjon. Landskapet fremstår som et avsides sted, fortsatt fritt for synlig inngrep. Det virker som et sted som ble oppdaget under en ensom spasertur i landsbygda, når blikket stopper uventet ved skjønnheten av noen trær, en skråning og lyset som skifter med årstiden.

Denne ensomheten formidler ikke forlatelse, men ro. Scenen inviterer til å forestille seg dalens stillhet, avbrutt kun av vind mellom grenene, en fugls sang eller bevegelse av tørre blader. Betrakteren kan føle seg integrert i landskapet, betraktende fra nærhet til vegetasjonen. Verket vekker dermed en intim opplevelse, knyttet til tålmodig observasjon av naturen.

Den sesongmessige øyeblikket er avgjørende for å forstå maleriets atmosfære. Trærne er fortsatt nakne og minner om vinterens austerity, mens gult og grønt på bakken varsler vårens ankomst. Denne samværen mellom slutt og begynnelse gjør landskapet til en representasjon av forandring. Naturen virker suspendert mellom to tilstander, og bevarer minnet om kulden samtidig som de første tegnene til fornyelse allerede viser seg.

Verket kan også leses som en refleksjon over motstand og tidens gang. Trærne står rett opp etter vinteren, og viser sine nakne grener uten å miste styrken. Under dem begynner vegetasjonen å få farge og vitalitet igjen. Fjellene, rolige og ubevegelige i det fjerne, står i kontrast til plantenes og treenes skiftende syklus og symboliserer vedvarende mot transformasjon.

Den rike fargespill gjør hvert hjørne av landskapet til en liten visuell opplevelse. De lyse gule fargene tiltrekker først oppmerksomheten; de mørke grønne gir dybde; rosa og fiolette myker opp stammer og kroner; og blått leder mot avstanden. Selv om et mangfold farger sameksisterer i bildet, er alt bundet sammen av den friske og litt tåkelagte atmosfæren i omgivelsene.

Blikket kan starte sin reise i den grønngule båndet i første plan, deretter gli mellom buskene og oppover stammene. Fra grenene peker det mot himmelen og daler ned mot fjellene. Til slutt leder de klare partiene i dalen blikket tilbake mot vegetasjonen. Denne sirkulære bevegelsen gjør komposisjonen innmari innbydende og lar betrakteren oppdage nye nyanser ved hver betraktning.

Alt i alt representerer verket et fjellandskap i et sesongmessig overgangsøyeblikk, med trær som fortsatt står nakne over en frodig og fargerik vegetasjon. Grønne, gule, oker og rødbrune nyanser i første plan står i kontrast til de rolige blå fjellene og himmelen, mens grenene som er åpne skaper et stigende og dynamisk rytme. Klarheten i dalen, tettheten av skogen til høyre og den delikate framveksten av skudd og ville blomster bygger opp en atmosfære av stillhet, friskhet og fornyelse. Mer enn å beskrive bare et naturlig hjørne, feirer maleriet motstanden til trærne, våkningen av jorden og skjønnheten i det øyeblikket hvor vinteren begynner å gi etter for ankomsten av en ny vår.