Josefina Coderch (1934) - Perfil entre flores






Uteksaminert som fransk auksjonarius og jobbet i Sotheby’s Paris verdivurderingsavdeling.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139439 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Perfil entre flores er et oljeportrett på panel av Josefina Coderch (1934), fra 1970–1980 i Spania, håndsignert i venstre hjørne, innrammet og med målene 24x30 cm på et ovalt ramme 51x57x3 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette Magnificent kunstverket tilhørende Josefina Coderch, som framstiller en elegant profilbilde av en kvinne, pyntet med blomster og en delikat blondehals, avbildet på en særegen oval støtte som minner om en malerpalet. Maleriet utmerkes av teknisk fortreffelighet og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Rammedimensjoner: 51x57x3 cm.
· Verkets dimensjoner: 24x30 cm.
· Olje på panel signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket, J. Coderch.
· Stykket er i bra bevaringsstand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Litt maleriet vil bli emballert profesjonelt av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakten vil utføres av Correos, GLS eller NACEX med sporing. Leveres internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet presenterer en elegant portrett av en kvinne sett i profil, fremstilt på en særegen oval støtte som tydelig minner om en malerpalett. Hovedpersonen retter blikket rolig mot venstre, uten å se på betrakteren, mens ansiktet frablekes mellom en mørk bakgrunn, en delikat blondehals og rikelig floral dekor. Den særegne silhuetten forsterker verkets intime og dekorative karakter, slik at figuren ser ut til å være inne i en medaljong eller i et objekt direkte knyttet til kunstnerens univers.
Den ovale formen spiller en essensiell rolle i komposisjonen. De buede ytterkantene omkranser portrettet mykt og fokuserer all oppmerksomhet på kvinnen, og unngår den stive horisontale firkantigheten. Denne formen kan assosieres med både gamle salongportretter og en malers palett som er blitt et kunstnerisk underlag. Verket får dermed en dobbel dimensjon: det kan betraktes som et bilde av en meget elegant kvinne, og også som et særegent kunstobjekt, symbolsk knyttet til selve skapelsesakten.
Hovedpersonens ansikt tar nesten hele den sentrale overflaten. Huvudet er litt hevet og vendt mot venstre, og viser en ren og raffinert profil. Pannen, nesen, leppene og hake-skaper en fortløpende linje av stor delikathet. Denne plasseringen gir ansiktet en rolig og kontemplativ tilstedeværelse, som om kvinnen betrakter noe utenfor komposisjonen eller er fordypt i sine egne tanker.
Ansiktet fremstår opplyst i myke nyanser av elfenben, krem, grønndis og rosé. Hudens klarhet står i skarp kontrast til hårets og bakgrunnens mørke, slik at trekkene kommer tydelig frem. Skyggeområdene konsentreres rundt øyet, nesen og kjevepartiet, og gir volum uten å forstyrre den generelle roen i uttrykket. Lyset ser ut til å berøre profilen og gi et delikat, nærmest eterisk utseende.
Det ene øyet som er synlig, er avbildet diskret og litt lavt, noe som forsterker følelsen av introspeksjon. Det er ikke et utfordrende eller direkte blikk mot betrakteren, men et innadvendt og avsides uttrykk. Denne holdningen gjør det mulig å forestille seg en kvinne som er rolig, elegant og selvsikker, overrasket i et øyeblikk av stillhet. Identiteten forblir åpen for tolkning og fremmer en poetisk lesning av portrettet.
Leppene, definert med en liten rød aksent, tilfører en varm undertone midt i ansiktets lyse toner. Formen deres som lukkes skaper ro og tilbakeholdenhet. Delikatheten i denne detaljen unngår overdrevne uttrykk og opprettholder bildets intime karakter. Sammen med nesens linje og hakekurven bidrar leppene til et harmonisk og vakkert kvinnelig profil.
Håret er en annen av verkets mest iøynefallende områder. Det samles bak i hodet i et bredt og mørkt voluminøst felt bestående av brune, svarte, fiolette og rødaktige reflekser. Massens kontrast med ansiktets klarhet lar profilen få en skarp avgrensning. Frisyren antyder en velstelt presentasjon og understreker den tidløse elegansen til protagonisten.
Øverst i håret ser man en blomsterpynt bestående av nyanser av rødt, rosa, svart, hvitt og fiolett. Blomstene ser ut til å veve seg inn i håret, og skaper en liten dekorativ krone. Noen kronblade er tydelige, mens andre smelter inn i hår- og bakgrunnsskuggene. Denne dekorasjonen tilfører romantikk og linker kvinnens hode visuelt med blomstene som dekker bunnen av bildet.
Floretunge forekommer spesielt på venstre side, ved skulder og bryst. Der dukker et rikt sett små blomster i fiolett, blått, hvitt, rosa, gult og rødlig, blandet med grønne blader og mørke stilker. Denne buketten tilfører intens fargeprakt og gjør den nedre venstre delen til et av hovedfocuser i komposisjonen.
Blomster synes ikke å være en helt uavhengig bukett, men en forlengelse av antrekket eller ornamenteringen som omgir kvinnen. De kan være del av et dekorert klesplagg, et sjal eller et blomsterarrangement plassert foran hennes kropp. Denne tvetydigheten tilfører interesse for portrettet ved å la vegetasjonen smelte sammen med stoffene og skape et drømmeaktig bilde.
På høyre side skimtes også flere blomster i rosé, fiolett, hvitt og grønt. Deres tilstedeværelse balanserer blomster‑massen til venstre og sprer ornamentasjonen utover hele den nedre delen. Selv om de er mindre og mer spredte, hjelper disse blomstene til å ramme protagonisten og opprettholde den kromatiske kontinuiteten i hele verket.
Klesdrakten utmerker seg gjennom sine lyse nyanser og detaljerte dekor. Øvre del domineres av hvitt, krem, myke gråtoner og grønne skimmer, farger som står i direkte forhold til huden og de opplyste områdene i bakgrunnen. Over brystet ligger et bredt triangelformet element som leder blikket mot halsen.
Blondehalsen er et av verkets mest raffinerte detaljer. Den består av små gjennomskinnelige former, blomsterkantede kanter og gjentatte motiver som skaper en lett og ornamentell overflate. Den stiger rundt halsen og faller deretter ned mot midt på brystet, og tilfører volum og distinksjon. Fargen blir blekgrå hvit og står i kontrast til de dypere nyansene i underklærne.
Blondeoppsettet understreker halsens vertikalitet og fremhever holdningens eleganse. Protagonisten holder hodet rett opp og skuldrene lett lippet, og utstråler en noblesse som virker naturlig. Den ornamentale halsen fungerer som en overgang mellom ansiktets lysstyrke og de mørkere områdene i klærne, og organiserer tydelig midten av komposisjonen.
Nedre del viser brede flater av grått, svart, mørkegrønt og hvitt. Disse formene antyder en drakt med vide ermer, muligens med lagdelte stoff eller dekorative elementer. De kurvede ermene følger ovalformen av støtte og bidrar visuelt til å lukke portrettet, slik at kroppen ikke virker avbrutt brått.
Ermen til høyre danner en stor mørk bue som nærmer seg ovalens nedre kant. På den ser man delikate hvite og blå reflekser som antyder folder og lysbytter. På venstre side fungerer et annet mørkt område som base for blomstene og skaper en kontrapunkt til hals og ansiktets klarhet.
Bakgrunnen er bygget opp med en mørk atmosfære av brune, grå, svarte, dempa grønne og fiolette toner. Den definerer ikke et rom eller et gjenkjennelig sted, slik at all oppmerksomhet faller på figuren. Fraværet av arkitektoniske eller landskapsmessige elementer gir portrettet en tidsløs karakter, som om kvinnen var svevd i et rom kun viet hennes tilstedeværelse.
I noen områder av bakgrunnen ses lysere områder som omgir ansiktet og skuldrene. Disse grønne, kremete og gulaktige nyansene fungerer som en myk glød og trekker silhuetten fra mørket. Belysningen virker ikke å komme fra ett bestemt punkt, men fordeles omgivende for å fremheve ansiktstrekkene, blonde og blomster.
Kontrasten mellom klarhet og mørke utgjør et av verkets viktigste visuelle virkemidler. Ansiktet og halsen som er opplyst stiger frem, mens håret, ermene og enkelte bakgrunnsområder står i skygge. Denne motsetningen gir dybde og gir kvinnen en mystisk, delikat og litt teatralsk tilstedeværelse.
Paletten av farger kombinerer dempede toner med små sprut av farge. Brune, grå, svarte og green-a tone gir en elegant base, mens røde, fiolette, rosa, blå og gule blomster livner opp hele verket. Disse fargeaksentene er ikke slående, men fordeles jevnt rundt figuren.
Komposisjonen beholder en attraktiv asymmetri. Ansiktet vender mot venstre, hvor også den største blomstergruppen er konsentrert, mens høyre side domineres av hår, mørk bakgrunn og en voluminøs erme. Det store rommet foran profilen tillater kvinnens blikk å puste og fremmer følelsen av ettertanke.
Til tross for rikdommen i ornamentasjonen, forblir ansiktet det egentlige følelsesmessige midtpunktet i portrettet. Blomster, frisyrer, blonde og stoffer fungerer som en ramme som løfter roen i ansiktsuttrykket. Ingenting distraherer helt fra protagonisten uttrykk, hvis stille tilstedeværelse organiserer og gir mening til alle elementene rundt henne.
Kombinasjonen av oval form og kvinnelig profil minner om de gamle medailloner og intime portretter som ble laget for å bevare minnet om en person. Likevel gir malerpalettens utseende et mer personlig og kreativt preg. Det virker som om det verktøyet som tradisjonelt ble brukt for å blande farger, har forvandlet seg til et selvstendig kunstverk, og i sin form gir en indikasjon på den kunstneriske skapelsesprosessen.
Denne særegne formen gjør stykket til noe mer enn et ordinært portrett. Støttens kurve følger hodet, skuldrene og ermene og skaper en veldig tett enhet mellom bilde og objekt. Kvinnen ser ut til å bo helt i innsiden av ovalen, mens blomster og stoffer følger hennes kontur helt til kanten.
Hovedpersonen kan tolkes som en figur knyttet til skjønnhet, eleganse og ettertanke. Blomstene fremkaller sensitivitet og forgjengelighet; blonde minner om raffinement; og det fjerne blikket innfører en viss mystikk. Foreningen av disse elementene skaper et feminint, idealisert bilde, plassert mellom personlig portrett og poetisk erindring.
Det finnes også en interessant dialog mellom temaets delikatesse og bakgrunnens intensitet. Ansiktet formidler ro, mens de mørke tonene og de diffuse formene rundt gir emosjonell dybde. Blomstene bringer liv og farge, men noen flyter inn i skyggene, noe som antyder sammenslutningen mellom skjønnhet, minne og tidens gang.
Til sammen presenterer dette vakre maleriet det elegante portrettet av en profilert kvinne på en original oval støtte som tydelig minner om en malerpalett. Hennes rolige og lyse ansikt, det forseggjorte håret pyntet med blomster, den delikate blondehalsen og den rikelige blomsterornamenteringen bygger et bilde som er dypt raffinert og mystisk. Harmonien mellom bakgrunnens mørke toner, hudens klarhet og innslag av rødt, fiolett, blått og gult gjør verket til en intim framstilling av femininitet, skjønnhet og kunstnerisk skapelse.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette Magnificent kunstverket tilhørende Josefina Coderch, som framstiller en elegant profilbilde av en kvinne, pyntet med blomster og en delikat blondehals, avbildet på en særegen oval støtte som minner om en malerpalet. Maleriet utmerkes av teknisk fortreffelighet og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Rammedimensjoner: 51x57x3 cm.
· Verkets dimensjoner: 24x30 cm.
· Olje på panel signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket, J. Coderch.
· Stykket er i bra bevaringsstand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Litt maleriet vil bli emballert profesjonelt av en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakten vil utføres av Correos, GLS eller NACEX med sporing. Leveres internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette bildet presenterer en elegant portrett av en kvinne sett i profil, fremstilt på en særegen oval støtte som tydelig minner om en malerpalett. Hovedpersonen retter blikket rolig mot venstre, uten å se på betrakteren, mens ansiktet frablekes mellom en mørk bakgrunn, en delikat blondehals og rikelig floral dekor. Den særegne silhuetten forsterker verkets intime og dekorative karakter, slik at figuren ser ut til å være inne i en medaljong eller i et objekt direkte knyttet til kunstnerens univers.
Den ovale formen spiller en essensiell rolle i komposisjonen. De buede ytterkantene omkranser portrettet mykt og fokuserer all oppmerksomhet på kvinnen, og unngår den stive horisontale firkantigheten. Denne formen kan assosieres med både gamle salongportretter og en malers palett som er blitt et kunstnerisk underlag. Verket får dermed en dobbel dimensjon: det kan betraktes som et bilde av en meget elegant kvinne, og også som et særegent kunstobjekt, symbolsk knyttet til selve skapelsesakten.
Hovedpersonens ansikt tar nesten hele den sentrale overflaten. Huvudet er litt hevet og vendt mot venstre, og viser en ren og raffinert profil. Pannen, nesen, leppene og hake-skaper en fortløpende linje av stor delikathet. Denne plasseringen gir ansiktet en rolig og kontemplativ tilstedeværelse, som om kvinnen betrakter noe utenfor komposisjonen eller er fordypt i sine egne tanker.
Ansiktet fremstår opplyst i myke nyanser av elfenben, krem, grønndis og rosé. Hudens klarhet står i skarp kontrast til hårets og bakgrunnens mørke, slik at trekkene kommer tydelig frem. Skyggeområdene konsentreres rundt øyet, nesen og kjevepartiet, og gir volum uten å forstyrre den generelle roen i uttrykket. Lyset ser ut til å berøre profilen og gi et delikat, nærmest eterisk utseende.
Det ene øyet som er synlig, er avbildet diskret og litt lavt, noe som forsterker følelsen av introspeksjon. Det er ikke et utfordrende eller direkte blikk mot betrakteren, men et innadvendt og avsides uttrykk. Denne holdningen gjør det mulig å forestille seg en kvinne som er rolig, elegant og selvsikker, overrasket i et øyeblikk av stillhet. Identiteten forblir åpen for tolkning og fremmer en poetisk lesning av portrettet.
Leppene, definert med en liten rød aksent, tilfører en varm undertone midt i ansiktets lyse toner. Formen deres som lukkes skaper ro og tilbakeholdenhet. Delikatheten i denne detaljen unngår overdrevne uttrykk og opprettholder bildets intime karakter. Sammen med nesens linje og hakekurven bidrar leppene til et harmonisk og vakkert kvinnelig profil.
Håret er en annen av verkets mest iøynefallende områder. Det samles bak i hodet i et bredt og mørkt voluminøst felt bestående av brune, svarte, fiolette og rødaktige reflekser. Massens kontrast med ansiktets klarhet lar profilen få en skarp avgrensning. Frisyren antyder en velstelt presentasjon og understreker den tidløse elegansen til protagonisten.
Øverst i håret ser man en blomsterpynt bestående av nyanser av rødt, rosa, svart, hvitt og fiolett. Blomstene ser ut til å veve seg inn i håret, og skaper en liten dekorativ krone. Noen kronblade er tydelige, mens andre smelter inn i hår- og bakgrunnsskuggene. Denne dekorasjonen tilfører romantikk og linker kvinnens hode visuelt med blomstene som dekker bunnen av bildet.
Floretunge forekommer spesielt på venstre side, ved skulder og bryst. Der dukker et rikt sett små blomster i fiolett, blått, hvitt, rosa, gult og rødlig, blandet med grønne blader og mørke stilker. Denne buketten tilfører intens fargeprakt og gjør den nedre venstre delen til et av hovedfocuser i komposisjonen.
Blomster synes ikke å være en helt uavhengig bukett, men en forlengelse av antrekket eller ornamenteringen som omgir kvinnen. De kan være del av et dekorert klesplagg, et sjal eller et blomsterarrangement plassert foran hennes kropp. Denne tvetydigheten tilfører interesse for portrettet ved å la vegetasjonen smelte sammen med stoffene og skape et drømmeaktig bilde.
På høyre side skimtes også flere blomster i rosé, fiolett, hvitt og grønt. Deres tilstedeværelse balanserer blomster‑massen til venstre og sprer ornamentasjonen utover hele den nedre delen. Selv om de er mindre og mer spredte, hjelper disse blomstene til å ramme protagonisten og opprettholde den kromatiske kontinuiteten i hele verket.
Klesdrakten utmerker seg gjennom sine lyse nyanser og detaljerte dekor. Øvre del domineres av hvitt, krem, myke gråtoner og grønne skimmer, farger som står i direkte forhold til huden og de opplyste områdene i bakgrunnen. Over brystet ligger et bredt triangelformet element som leder blikket mot halsen.
Blondehalsen er et av verkets mest raffinerte detaljer. Den består av små gjennomskinnelige former, blomsterkantede kanter og gjentatte motiver som skaper en lett og ornamentell overflate. Den stiger rundt halsen og faller deretter ned mot midt på brystet, og tilfører volum og distinksjon. Fargen blir blekgrå hvit og står i kontrast til de dypere nyansene i underklærne.
Blondeoppsettet understreker halsens vertikalitet og fremhever holdningens eleganse. Protagonisten holder hodet rett opp og skuldrene lett lippet, og utstråler en noblesse som virker naturlig. Den ornamentale halsen fungerer som en overgang mellom ansiktets lysstyrke og de mørkere områdene i klærne, og organiserer tydelig midten av komposisjonen.
Nedre del viser brede flater av grått, svart, mørkegrønt og hvitt. Disse formene antyder en drakt med vide ermer, muligens med lagdelte stoff eller dekorative elementer. De kurvede ermene følger ovalformen av støtte og bidrar visuelt til å lukke portrettet, slik at kroppen ikke virker avbrutt brått.
Ermen til høyre danner en stor mørk bue som nærmer seg ovalens nedre kant. På den ser man delikate hvite og blå reflekser som antyder folder og lysbytter. På venstre side fungerer et annet mørkt område som base for blomstene og skaper en kontrapunkt til hals og ansiktets klarhet.
Bakgrunnen er bygget opp med en mørk atmosfære av brune, grå, svarte, dempa grønne og fiolette toner. Den definerer ikke et rom eller et gjenkjennelig sted, slik at all oppmerksomhet faller på figuren. Fraværet av arkitektoniske eller landskapsmessige elementer gir portrettet en tidsløs karakter, som om kvinnen var svevd i et rom kun viet hennes tilstedeværelse.
I noen områder av bakgrunnen ses lysere områder som omgir ansiktet og skuldrene. Disse grønne, kremete og gulaktige nyansene fungerer som en myk glød og trekker silhuetten fra mørket. Belysningen virker ikke å komme fra ett bestemt punkt, men fordeles omgivende for å fremheve ansiktstrekkene, blonde og blomster.
Kontrasten mellom klarhet og mørke utgjør et av verkets viktigste visuelle virkemidler. Ansiktet og halsen som er opplyst stiger frem, mens håret, ermene og enkelte bakgrunnsområder står i skygge. Denne motsetningen gir dybde og gir kvinnen en mystisk, delikat og litt teatralsk tilstedeværelse.
Paletten av farger kombinerer dempede toner med små sprut av farge. Brune, grå, svarte og green-a tone gir en elegant base, mens røde, fiolette, rosa, blå og gule blomster livner opp hele verket. Disse fargeaksentene er ikke slående, men fordeles jevnt rundt figuren.
Komposisjonen beholder en attraktiv asymmetri. Ansiktet vender mot venstre, hvor også den største blomstergruppen er konsentrert, mens høyre side domineres av hår, mørk bakgrunn og en voluminøs erme. Det store rommet foran profilen tillater kvinnens blikk å puste og fremmer følelsen av ettertanke.
Til tross for rikdommen i ornamentasjonen, forblir ansiktet det egentlige følelsesmessige midtpunktet i portrettet. Blomster, frisyrer, blonde og stoffer fungerer som en ramme som løfter roen i ansiktsuttrykket. Ingenting distraherer helt fra protagonisten uttrykk, hvis stille tilstedeværelse organiserer og gir mening til alle elementene rundt henne.
Kombinasjonen av oval form og kvinnelig profil minner om de gamle medailloner og intime portretter som ble laget for å bevare minnet om en person. Likevel gir malerpalettens utseende et mer personlig og kreativt preg. Det virker som om det verktøyet som tradisjonelt ble brukt for å blande farger, har forvandlet seg til et selvstendig kunstverk, og i sin form gir en indikasjon på den kunstneriske skapelsesprosessen.
Denne særegne formen gjør stykket til noe mer enn et ordinært portrett. Støttens kurve følger hodet, skuldrene og ermene og skaper en veldig tett enhet mellom bilde og objekt. Kvinnen ser ut til å bo helt i innsiden av ovalen, mens blomster og stoffer følger hennes kontur helt til kanten.
Hovedpersonen kan tolkes som en figur knyttet til skjønnhet, eleganse og ettertanke. Blomstene fremkaller sensitivitet og forgjengelighet; blonde minner om raffinement; og det fjerne blikket innfører en viss mystikk. Foreningen av disse elementene skaper et feminint, idealisert bilde, plassert mellom personlig portrett og poetisk erindring.
Det finnes også en interessant dialog mellom temaets delikatesse og bakgrunnens intensitet. Ansiktet formidler ro, mens de mørke tonene og de diffuse formene rundt gir emosjonell dybde. Blomstene bringer liv og farge, men noen flyter inn i skyggene, noe som antyder sammenslutningen mellom skjønnhet, minne og tidens gang.
Til sammen presenterer dette vakre maleriet det elegante portrettet av en profilert kvinne på en original oval støtte som tydelig minner om en malerpalett. Hennes rolige og lyse ansikt, det forseggjorte håret pyntet med blomster, den delikate blondehalsen og den rikelige blomsterornamenteringen bygger et bilde som er dypt raffinert og mystisk. Harmonien mellom bakgrunnens mørke toner, hudens klarhet og innslag av rødt, fiolett, blått og gult gjør verket til en intim framstilling av femininitet, skjønnhet og kunstnerisk skapelse.
