Claude Manoukian (1936) - Promenade en campagne






Tilbrakte fem år som klassisk kunstekspert og tre år som kommissær-prisør.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139520 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Litografier på japansk papir, 37,5 x 53 cm, av den franske kunstneren Claude Manoukian (født 1936), nummerert og blyantsignert, i begrenset opplag, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Claude Manoukian (1936–) - Spasertur på landet
Litografi på japansk papir i formatet 37,5 x 53 cm.
Verket er nummerert og signert i blyant av kunstneren
Verket er i god stand og har aldri blitt innrammet.
Vi tilbyr nøye emballasje, internasjonal sporing, forsikring og ekspressforsendelser for alle våre leveranser.
Nummereringen kan avvike fra bildene.
Claude MANOUKIAN er en maler født i 1936. "Det finnes vendepunkter i en malers liv som ikke kan forklares særlig mye, annet enn at plutselig blir et godt maleri til et unikt verk. Dette skjer som et lyn, eller som Den hellige Ånd på pinsedagen. Man kan også si, mer beskjedent, at det skjer som transformasjonen av Van Gogh som, fra en beskjedent tegner, ble et geni i kunst. Claude MANOUKIAN har nettopp tatt dette eksepsjonelle steget som fører ham fra å være en god maler til en kunstner hvis verk finner kjennetegn som er hans egne. Sannelig, allerede hadde maleriene hans sitt preg, ved bruken av farger som signerte forfatteren. Som Odilon Redon vet Claude MANOUKIAN godt å forene nyanser som, håndtert uerfaren, ville blitt dissonante, mens hos ham de bare forsterker glansen. Men nå, når han forlater det strenge figurative, dissekerer og gjenoppbygger Claude MANOUKIAN formene, og integrerer i verket en ekstra dimensjon. Det er med dristighet, men med teknikerens trygghet, at han tolker konturene, innlemmer dem i hverandre. Det er av og til utgangspunktet i en vei som Picasso utforsket overfladisk, at Claude MANOUKIAN vil introdusere en annen type former, blitt et nytt dikt under hans pensel. Så forskjellige som Racine, Corneille eller Victor Hugo kan være i forhold til Verlaine eller Rimbaud, selv om alle skriver i vers, vil Claude MANOUKIAN flørte med andre maleriske uttrykk, og trekke ut nye uttrykk av dem. En exaltasjon av farger, som svever over realiteten og som han integrerer i minnet til maleriet, men uten å være slave under den, han komponerer for kunsten og gjennom kunsten bruker han det virkelige bare som støtte, som en primitiv tilstand han får utviklet. Blikket på det han ser er bare speilet av det som skal komme. Han bruker minnet som en ledetråd, men skaper i seg selv sitt barn født av sansene av syn og av humør, og registrerer det så på lerretet. Som et nyfødt barn aldri er helt likt en av foreldrene, vil dette lerretet han maler finne sin kilde i bunnen av et av elementene hans, som av og til kan dominere, men som alltid vil være delvis under innflytelse av det andre. Hvert lerret vil være veien mot fullendelsen av en helhet og uttrykket av en estetikk som skiller hvert verk, samtidig som det beholder en felles betydning som man kaller stil." Christian GERMAK
Historien til selger
Claude Manoukian (1936–) - Spasertur på landet
Litografi på japansk papir i formatet 37,5 x 53 cm.
Verket er nummerert og signert i blyant av kunstneren
Verket er i god stand og har aldri blitt innrammet.
Vi tilbyr nøye emballasje, internasjonal sporing, forsikring og ekspressforsendelser for alle våre leveranser.
Nummereringen kan avvike fra bildene.
Claude MANOUKIAN er en maler født i 1936. "Det finnes vendepunkter i en malers liv som ikke kan forklares særlig mye, annet enn at plutselig blir et godt maleri til et unikt verk. Dette skjer som et lyn, eller som Den hellige Ånd på pinsedagen. Man kan også si, mer beskjedent, at det skjer som transformasjonen av Van Gogh som, fra en beskjedent tegner, ble et geni i kunst. Claude MANOUKIAN har nettopp tatt dette eksepsjonelle steget som fører ham fra å være en god maler til en kunstner hvis verk finner kjennetegn som er hans egne. Sannelig, allerede hadde maleriene hans sitt preg, ved bruken av farger som signerte forfatteren. Som Odilon Redon vet Claude MANOUKIAN godt å forene nyanser som, håndtert uerfaren, ville blitt dissonante, mens hos ham de bare forsterker glansen. Men nå, når han forlater det strenge figurative, dissekerer og gjenoppbygger Claude MANOUKIAN formene, og integrerer i verket en ekstra dimensjon. Det er med dristighet, men med teknikerens trygghet, at han tolker konturene, innlemmer dem i hverandre. Det er av og til utgangspunktet i en vei som Picasso utforsket overfladisk, at Claude MANOUKIAN vil introdusere en annen type former, blitt et nytt dikt under hans pensel. Så forskjellige som Racine, Corneille eller Victor Hugo kan være i forhold til Verlaine eller Rimbaud, selv om alle skriver i vers, vil Claude MANOUKIAN flørte med andre maleriske uttrykk, og trekke ut nye uttrykk av dem. En exaltasjon av farger, som svever over realiteten og som han integrerer i minnet til maleriet, men uten å være slave under den, han komponerer for kunsten og gjennom kunsten bruker han det virkelige bare som støtte, som en primitiv tilstand han får utviklet. Blikket på det han ser er bare speilet av det som skal komme. Han bruker minnet som en ledetråd, men skaper i seg selv sitt barn født av sansene av syn og av humør, og registrerer det så på lerretet. Som et nyfødt barn aldri er helt likt en av foreldrene, vil dette lerretet han maler finne sin kilde i bunnen av et av elementene hans, som av og til kan dominere, men som alltid vil være delvis under innflytelse av det andre. Hvert lerret vil være veien mot fullendelsen av en helhet og uttrykket av en estetikk som skiller hvert verk, samtidig som det beholder en felles betydning som man kaller stil." Christian GERMAK
