VANTA - Core V - NO RESERVE

Core er en maleriserie som utforsker lysens tette sentrum — det konsentrerte hjertet av en lysende form, hvor fargen samles mest intenst før den strømmer ut i mykere omgivelser. Hvert verk har en dyp, mettet kjerne som ser ut til å holde sin egen tyngde mot lerretet, en kropp av pigment som trekkes innover til den føles nesten solid, før den gradvis slipper ut i lyset som omgir den.

Arbeidene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på Mark Rothkos kromatiske felt, Yves Kleins mettede opplevelser, Olafur Eliassons atmosfæriske installasjoner, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjonene til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere som for dem hvor farge, kant og overgang bærer vekten som linje og form har andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perseptuelle lyse arbeider ligger også stille i bakgrunnen — en linje av skapere som er interessert i lys som et materiale i sin egen rett, parallelt med en bredere moderne design-sensibilitet forankret i Bauhaus farge-teori og skandinavisk minimalisme.

Hvert verk er laget helt med akrylmaling på lerret, ved hjelp av et skreddersydd maleoppsett av min egen design — et oppsett som i stor grad er inspirert av gammelt silkscreen-utstyr, selv om ingen skjerm- eller trykkprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndskårne plastmaler i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene av mettede farger direkte på lerretet. Deretter vender verket tilbake til det samme DIY-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og forfiner de malte områdene gjennom mange mekaniske pass. Resultatet bygges langsomt opp, pass etter pass, til kantene av de innledende formene mykner helt og pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet, slik at lerrets hvite underlag skinner igjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene helt å lese som maling og virker opplyst innenfra, og får en nærmest lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter gjennom dagen.

Et tykt beskyttende lakk gir hvert verk en blank, reflekterende hinne som utdyper opplevelsen av å se inn i overflaten snarere enn på den — en arkivvennlig finish som passer for langvarig samling og visning i moderne interiør, enten i et privat hjem, et designorientert rom eller i en galleriinnstilling.

Shipping:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en rør). Det kan enkelt strekkes på nytt av en fagperson eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte fraktkostnaden ved sending av malerier som er strukket.

De oppgitte målene angir maleriet når det er strukket og montert på en ramme (de faktiske målene på lerretet er større for at det skal kunne monteres på en ramme som er 2–4 cm tykk).

Disclaimer:
Prosessbilder som følger med i annonsen viser studier og pågående arbeid, samt nærbildebilder som viser strukturen til lerretet.