VANTA - Core IX - NO RESERVE





100 € | ||
|---|---|---|
95 € | ||
90 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139439 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
VANTA presenterer Core IX - NO RESERVE, et originalt håndsignert maleri i abstrakt ekspresjonisme, blandteknikk, fra Østerrike, 140 cm × 100 cm, periode 2020+, solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Core
Core er en malerieserie som utforsker det tette sentrum av lys — det konsentrerte hjertet av en lysende form, der fargen samler seg mest intenst før den radiere ut mot mykere omgivelsene. Hvert verk står sentrert rundt en dyp, mettet kjerne som ser ut til å tåle sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment trukket innover til det føles nesten solid, før den gradvis slipper ut i lyset som omgir den.
Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettette opplevelsene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjoner til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overganger bærer vekten som linje og form har andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perseptuelle lysverk står også stille i bakgrunnen — en stamtre av skapere som er interessert i lys som materiale i sin egen rett, sammen med en bredere moderne designfølelse rotfestet i Bauhaus-fargelære og skandinavisk minimalisme.
Hvert verk er laget helt med akrylmaleri på lerret, ved hjelp av et skreddersydd maleapparat av mitt eget design — et oppsett løst inspirert av gammelt silkscreen-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkeprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndklipte plastmaler som i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme DIY-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske passeringer. Resultatet bygges sakte, passasje for passasje, til kantene av de opprinnelige formene mykner helt og pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet, slik at lerretets hvite under kan gløde gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å leses som maling helt og blir tilsynelatende opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen.
En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende overflate som forsterker inntrykket av å se inn i i stedet for på overflaten — en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfremmende rom eller i en galleriinnstilling.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket
De oppgitte målene er for maleriet når det er strukket og montert på en ramme (De faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i annonsen viser studier og arbeider under arbeid, samt nærbilder som viser strukturene til lerretet.
Historien til selger
Core
Core er en malerieserie som utforsker det tette sentrum av lys — det konsentrerte hjertet av en lysende form, der fargen samler seg mest intenst før den radiere ut mot mykere omgivelsene. Hvert verk står sentrert rundt en dyp, mettet kjerne som ser ut til å tåle sin egen vekt mot lerretet, en kropp av pigment trukket innover til det føles nesten solid, før den gradvis slipper ut i lyset som omgir den.
Verkene står i samtale med James Turrells undersøkelser av persepsjonsrom, og trekker på de kromatiske feltene til Mark Rothko, de mettette opplevelsene til Yves Klein, de atmosfæriske installasjonene til Olafur Eliasson, pigmentarbeidet til Anish Kapoor, fargemeditasjoner til Josef Albers, og de myke gradientene i Wolfgang Tillmans' abstrakte fotogrammer — kunstnere for hvem farge, kant og overganger bærer vekten som linje og form har andre steder. Noe av Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perseptuelle lysverk står også stille i bakgrunnen — en stamtre av skapere som er interessert i lys som materiale i sin egen rett, sammen med en bredere moderne designfølelse rotfestet i Bauhaus-fargelære og skandinavisk minimalisme.
Hvert verk er laget helt med akrylmaleri på lerret, ved hjelp av et skreddersydd maleapparat av mitt eget design — et oppsett løst inspirert av gammelt silkscreen-utstyr, selv om ingen skjerm eller trykkeprosess er involvert. Den innledende komposisjonen legges ned gjennom håndklipte plastmaler som i enkle geometriske former — sirkler, ovale former, rektangler — brukt til å plassere de første feltene med mettet farge direkte på lerretet. Derfra vender verket tilbake til det samme DIY-innretningen, hvor et system av myke pensler beveger seg vertikalt og horisontalt over overflaten, blander og finpusser malte områder gjennom mange mekaniske passeringer. Resultatet bygges sakte, passasje for passasje, til kantene av de opprinnelige formene mykner helt og pigmentet tynnes til nesten gjennomsiktighet, slik at lerretets hvite under kan gløde gjennom. Under visse lysforhold stopper maleriene å leses som maling helt og blir tilsynelatende opplyst innenfra, og tar på seg en nesten lysende, lampe-lignende kvalitet som skifter i løpet av dagen.
En tykk beskyttende lakk avslutter hvert verk med en blank, reflekterende overflate som forsterker inntrykket av å se inn i i stedet for på overflaten — en arkivvennlig finish egnet for langsiktig samling og visning i moderne interiører, enten i et privat hjem, et designfremmende rom eller i en galleriinnstilling.
Frakt:
Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube). Det kan enkelt strekkes om av en profesjonell eller av deg selv; dette er også billigere enn den ellers økte kostnaden ved frakt når malerier sendes strukket
De oppgitte målene er for maleriet når det er strukket og montert på en ramme (De faktiske målene på lerretet er større for å tillate montering på en ramme som er 2–4 cm tykk.)
Ansvarsfraskrivelse:
Prosessbilder inkludert i annonsen viser studier og arbeider under arbeid, samt nærbilder som viser strukturene til lerretet.

