Nataline Pomar - Entrada estelar

Jeg er visuell kunstner bosatt i Madrid hvor jeg fra studioet mitt og kreative laboratorium utvikler mitt mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merkevarer i over 20 år. Jeg har jobbet for merkevarer som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blant andre.

Jeg er utdannet ved Kunstakademiet, har en master i kommunikasjon og markedsføring med fokus på kunst, og jeg har en videregående grad i plastisk kunst og design innen tekstilkunst. Jeg tok ut pedagogisk kompetanse som jeg kombinerer min lidenskap for maleri som jeg arbeider med i 90%, med undervisning 10%, spesielt innenfor områder av sosialt arbeid, da jeg ser viktigheten av kunst i mindre privilegerte omgivelser: "kunsten kan endre menneskers tankesett og det er menneskene som kan forbedre verden".

Jeg liker kunstpedagogikk, også fordi det tvinger meg ut av studioet og til å omgås mennesker, å kunne skape ekte forbindelser og å speile dem i mitt maleriske arbeid.

Jeg har hatt utstillinger i gallerier som: Galleriet Ola i Barcelona og La Panartería, spesialisert på urbant og samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin ved BcmA contemporary art laboratory. Verket mitt har også vært en del av utstillingen ved National Ceramic and Decorative Arts Museum ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med urban kunst, installasjon og murmaleiing. Jeg har laget flere store vegger i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i utallige festivaler for urban kunst som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, hvor jeg vant prisen for plakaten i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona. Jeg har mottatt ulike omtaler og mine samlere er spredt over hele verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg studerte billedkunst kom jeg fra en verden av matematikk og fysikk, så jeg er svært interessert i temaer som kosmos og universet, vitenskap og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg har en klassisk og figurativ akademisk utdannelse fra Kunstakademiet, er det abstrakt kunst jeg liker best fordi det tvinger meg til å male uten å bruke mye oppmerksomhet på hva som dukker opp på lerretet, og å akseptere og utnytte tilfeldigheten. Det er gesture- og intuitiv maleri som kobler meg til mitt mest primitive og autentiske jeg. Jeg arbeider ofte i serier, det hjelper meg å ordene følelsene.

Jeg blir inspirert av filmer som "Contact" eller "Interstellar" og de påvirker min malerkunst direkte med deres estetik og visjon om distopiske fremtider som tenner min fantasi. Også påvirket av kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky i min plastiske språk.

Jeg liker å skape forbindelser med kundene mine; jeg tror det er måten å lukke sirkelen mellom kunstner og samler, hvor energien i det kollektive forvandles og gir mening til skapelsesakten.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom en dans av penselstrøk, teksturer og farger som skaper en vital flyt. Dialogen mellom menneskeheten og naturen manifesteres i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt som omgir oss.

Teknikk: Mixed media: akryl og marker. Ingen prints.

Rund lerret på 50x50 cm. Montert på ramme (profesjonell emballasje). Verket kan henges fra ulike perspektiver.

Signert for hånd på baksiden. Inneholder autentisitetssertifikat.