Cesare Frugiuele - Chiarezza





300 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 140482 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Cesare Frugiuele presenterer et originaIlt akrylmaleri med tittelen Chiarezza, i metafysisk stil, som skildrar en dagscen på et uinnramet lerret 60 x 90 cm, signert og i førsteklasses stand, produsert i Italien og solgt direkte av kunstneren, med autentisitetssertifikat, periode 2020+.
Beskrivelse fra selgeren
Forfatter: CESARE FRUGIUELE - Italia
Tittel: "Klarhet" - 2026
Acrylic på lerret 90x60 cm, med tresløyfe ramme 43x18 mm,
slipet langsiden for å unngå innramming.
Med autentisitetssertifikat.
Besøk nettsiden min:
www.artepassionedivita.com
Å oppdage kunst i trettenårsalderen, som selvlært, nesten ved en tilfeldighet, har vært en unik, engasjerende opplevelse. Fortsatt i dag, etter seksti år, opplever jeg det slik som da. Fra starten av har jeg instinktivt nærmet meg en autentisk lidenskap for tegning og maleri.
Gjennom årene har jeg senere satt pris på figurativ kunst og den måttlige tilnærmingen til abstraksjon, beundret verkene til de “Storslåtte” og konstant tatt hensyn til den koloristiske siden som en hovedperson.
Deretter, som naturen selv krever i kunstnerisk søken, flytter interessen seg mot nye påvirkninger, nye teknikker.
Den personlige bidraget forvandles, blir mer innstendig og bearbeidet, av og til positivt betinget av de primal uttrykkene i menneskets vesen.
Den gjennomgående tråden i reisen, til tross for skiftende stilistiske tendenser, klarer aldri å gi avkall på den impulsive, spontane tolkningen av livets farge...
Forfatter: CESARE FRUGIUELE - Italia
Tittel: "Klarhet" - 2026
Acrylic på lerret 90x60 cm, med tresløyfe ramme 43x18 mm,
slipet langsiden for å unngå innramming.
Med autentisitetssertifikat.
Besøk nettsiden min:
www.artepassionedivita.com
Å oppdage kunst i trettenårsalderen, som selvlært, nesten ved en tilfeldighet, har vært en unik, engasjerende opplevelse. Fortsatt i dag, etter seksti år, opplever jeg det slik som da. Fra starten av har jeg instinktivt nærmet meg en autentisk lidenskap for tegning og maleri.
Gjennom årene har jeg senere satt pris på figurativ kunst og den måttlige tilnærmingen til abstraksjon, beundret verkene til de “Storslåtte” og konstant tatt hensyn til den koloristiske siden som en hovedperson.
Deretter, som naturen selv krever i kunstnerisk søken, flytter interessen seg mot nye påvirkninger, nye teknikker.
Den personlige bidraget forvandles, blir mer innstendig og bearbeidet, av og til positivt betinget av de primal uttrykkene i menneskets vesen.
Den gjennomgående tråden i reisen, til tross for skiftende stilistiske tendenser, klarer aldri å gi avkall på den impulsive, spontane tolkningen av livets farge...

