Manuel Fernandez Luque (1919-2005) - Maternity

MANUEL FERNÁNDEZ LUQUE «LUQUE»
Écija, Sevilla, 1919 – Valencia, 2005

MATERNITET

Olje på panel

Signert «Luque» i nederste høyre hjørne

Verkets mål: 61 × 50 cm
Totale mål med ramme: 69 × 58 cm


VIKTIG INFORMASJON FOR KJØPER

Verket vil bli forberedt i vårt logistikk­senter ved profesjonell skreddersydd emballasje, ved bruk av passende materialer for å beskytte maleriet og rammen under transporten.

Forsendelsen vil skje forsikret, med sporing og, som regel, innen tre hverdager etter betaling er bekreftet.

Rammen tilbys som en gest, og utgjør ikke hovedelementet i salget. Eventuelle tegn på aldring eller bruk skal vurderes ut fra fotografier, som utgjør en viktig del av beskrivelsen.


1. VISE OBRA

1.1. Opphav og kronologi

Manuel Fernández Luque, kunstnerisk kjent som «Luque».
Écija, Sevilla, 1919 – Valencia, 2005.

Verket ble trolig laget i løpet av andre halvdel av det tjuende århundre.
Det foreligger ingen synlig gjennomføringsdato.
Fernández Luque utviklet en omfattende kunstkarriere, spesielt knyttet til Madrid og Valencia, byen hvor han døde i 2005.

1.2. Tittel og tematikk

Maternitet.
Tittel av beskrivelse foreslått ut fra framstillingen.
Komposisjonen viser en mor som sitter og lener seg mot barnet hun holder i armene. Den fysiske nærheten mellom kroppene og kvinnens beskyttende holdning gjør det mulig å tolke scenen som en intim framstilling av maternitet og amming.

1.3. Teknikk, støtte og dimensjoner

Olje på panel.
Mål på maleriet: 61 × 50 cm.
Totale mål med ramme: 69 × 58 cm.

Verket er rammet inn med en enkel tresnar, som holder fokus på komposisjonen.


2. ARTISTISK BESKRIVELSE

2.1. Komposisjon

Scenen organiseres gjennom en lukket og innhyllende struktur. Morens bøynede kropp former et beskyttende rom rundt barnet.
Hodets vinkel, den Diagonale bevegelsen i armen og posisjonen til det lille barnet leder blikket mot verkets følelsesmessige kjernen: kontakten mellom mor og barn.
Bakgrunnen, bygget opp av brune, oker og grønlige nyanser, mangler presise romlige referanser og gir scenen et universelt preg.

2.2. Tegning og maleriteknikk

Malingen er utført med brede, synlige og bestemte børstestryk. Figurene beskrives ikke med en akademisk, nyansert formgiving, men med store fargeflater, mørke konturer og forenklede anatomiske former.
Børstens avtrykk forblir tydelig synlig, spesielt i ansiktet, armer og morens kropp.
Vekslingen mellom kompakte områder, lettere soner og små drypp bidrar til spontanitet og uttrykksstyrke.

2.3. Farge, lys og atmosfære

Paletten blanding av dempede rosa, jordtoner, brune nyanser, olivengrønne, hvite og svarte.
Morens hvite skjerf utgjør hovedlyspunktet, mens mørke konturer forsterker figurenes monumentalitet.
Verket formidler ro, varmhet og sårbarhet. Luque idealiserer ikke maternitet gjennom en akademisk skjønnhet, men uttrykker den gjennom tyngde, kontakt og fysisk nærhet.


3. HISTORISK OG KUNSTNERISK KONTEKST

3.1. Kunstnerens karriere

Manuel Fernández Luque utviklet en bred virksomhet som maler og utstiller. Hans produksjon inkluderer folkelig figurer, maternitet, familjescener, religiøse figurer, tyrefektere, små altergjenstander og stilleben.
Språket kjennetegnes av formell forenkling, fri pensel og en dypt menneskelig syn på figuren.

3.2. Stilistisk språk

Luques arbeid knytter seg til det spanske figurative ekspresjonismen i det tjuende århundre.
I dette verket kombinerer han en stabil komposisjon med en moderne teknikk basert på brede fargeflater, uttrykksfulle deformasjoner og en emosjonell bruk av farge.
Anatomien er bevisst forenklet for å forsterke følelsen og den fysiske tilstedeværelsen av figurene.

3.3. Maternitet i Luques produksjon

Maternitet dukker opp i ulike kjente verk og skisser av kunstneren. Dette temaet lot ham utforske intimitet, beskyttelse og familiære bånd.
I dette maleriet får en hverdagsscene stor plastisk tilstedeværelse. Moren blir en monumentalt figur, bygget rundt barnet med en beskyttende kroppsbevegelse.

3.4. Kuratorisk vurdering

Verket utgjør et representativt eksempel på Manuel Fernández Luques språk: gjenkjennbar figurativitet, fri penselstrøk, syntetisert tegning og følelse som dominerer over anekdotisk beskrivelse.
Foreslått katalogisering basert på visuell, stilistisk og materiell analyse av verket og tilgjengelig dokumentasjon om kunstneren.


4. SIGNATUR OG AUTORITET

4.1. Signatur

Signert «Luque» i nederste høyre hjørne.
Signaturen er utført med mørk pigment og ledsaget av en lav strek.

4.2. Samsvar med kunstnerens produksjon

Skriftbildet samsvarer med kunstnerens antatte artistnavn.
Temaet, de brede fargeflatene, forenklingen av figurene og den uttrykksfulle penselen er i tråd med hans kjente produksjon.

4.3. Katalogiseringskriterier

Identifikasjonen baseres på synlig signatur og stilistisk, tematisk og teknisk samsvar med verket dokumentert fra kunstneren.
Katalogiseringen gjøres etter faglig vurdering basert på visuell undersøkelse og tilgjengelig dokumentasjon. Ingen autentisitetssertifikat eller ekstern ekspertuttalelse leveres, med mindre eksplisitt angitt.


5. BEVARINGSTILSTAND, GARANTI OG ÅPENHET

5.1. Tilstand på maleriet

Verket har generelt bevaringsmessig tilstand i tråd med sin alder og natur.
Overflatemalingen opprettholder korrekt komposisjon, fargeintensitet og uttrykk i penselstrøket.
Det observeres små overflatetegn, riper, små skrammer og lett ujevnheter, spesielt i perifere og mørke soner. Ingen betydelige tap som hindrer korrekt lesing av scenen.

5.2. Undersøkelse og støtte

Vurderingen er gjort ved visuell inspeksjon og fotografisk dokumentasjon.
Bakstykket er dekket av en bakplate festet til rammen, så støttebæren er ikke undersøkt fullt ut uten å demontere verket.
Ikke utført analyser med UV-lys, pigmenter eller vitenskapelige metoder. Det kan ikke utelukkes at det finnes eldre inngrep eller opp retouchering som ikke er synlig på fotografiene.

5.3. Ramens tilstand

Rammen har små slitasjeområder, merker og brukstegn.
Den følger med som en gest gratis og utgjør ikke en vesentlig del av maleriets verdi. Eventuelle mangler anses synlige og er beskrevet i fotografiene.

5.4. Visuell dokumentasjon

Kjøperen vil motta nøyaktig det verket som er avbildet på bildene.
Bildene viser maleriet, signatur, tekstur, presentasjon og generelt stell. Det kan forekomme små fargevariasjoner avhengig av skjerm eller lysforhold.
Bildene utgjør en integrert og vesentlig del av beskrivelsen. Undersøk dem grundig før budgivning.


6. PRESENTASJON, FRAKT OG KOLEKSJONSPERSPETIV

6.1. Kunstnerisk og samleobjektmessig interesse

Et spesielt interessant verk for samlere av spansk figurativ maleri fra begynnelsen av 1900-tallet, ekspresjonisme og kunstnere tilknyttet Valencia-området.
Temaets intimitet, volummenes tydelighet og friheten i penselsskiftet gir sterke visuelle og følelsesmessige inntrykk.

6.2. Galleriutvalg

Maleriet inngår i et utvalg gjort med respekt for kunstverkets historie, materialkvaliteter og kunstnerens sans for følsomhet.
Et forslag fra kunstelskere til kunstelskere, basert på åpenhet, visuell studie og seriøs, ansvarlig katalogisering.

6.3. Emballasje og transport

Verket vil bli emballert profesjonelt etter mål, med flere lag av beskyttelse, rammeforsterkninger og en eske tilpasset dimensjonene.
Forsendelsen vil skje forsikret og med sporingsnummer. Sendingen skjer vanligvis innen tre hverdager etter betalingens bekreftelse.

Eventuelle tilleggskostnader for øyer, områder med vanskelig tilgjengelighet, ikke-medlemssone eller destinasjoner med spesialpriser bærer kjøperen når det er nødvendig.