Jaume Mateu (1954) - El guardián del tiempo

Pictura Subastas presenterer dette Magnifique verket til Jaume Mateu, som forestiller en gammel klokke omgitt av bøker, blomster, et lys og en liten figur som sitter, og som komponerer en intim refleksjon over tidens gang og hukommelsen. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og en stor malerisk kvalitet som formidles.

· Verkets mål: 40,5x61,5x1 cm.
· Oljemaleri på panel signert for hånd av kunstneren nederst til venstre.
· Verket er i god bevaringsstand.

Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig notat: fotografiene som er inkludert er en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i en mockup som orienterende; det kan eksistere forskjeller i farge, skala og detaljer sammenlignet med det faktiske objektet.

Lærret vil bli emballert profesjonelt av en IVEX-ekspert, ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil skje via Posten eller GLS med sporing. Frakt tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette maleriet presenterer en raffinert stilleben som er plassert på en hyller eller et bord foran et stort vindu. I sentrum står et skrivebordsklokke med mørk kropp og lys skive, ledsaget av flere bøker, en hvit vase med grener og blomster, en liten menneskelig figur som sitter og en delikat beholder med hvite blomster. Det dempede lyset som trenger gjennom glasset omgir gjenstandene i en intim og stille atmosfære, og forvandler en enkel husholdningssamling til en dyp refleksjon over tidens gang, hukommelsen, lesing og livets skjørhet.

Klokken utgjør det egentlige navet i komposisjonen. Dens rektangulære kjerne har en sentral plass og skiller seg ut gjennom intensiteten i svarte, mørkegrønne og gråtoner. Dens solide tilstedeværelse står i kontrast til skjørheten i blomstene og den sammenkrøllede stillingen til den lille figuren til høyre.

Bunnen til klokken hviler fast på hyllen. Den nedre delen har en trinnet form som kombinerer svart, brunt og grå refleksjoner. Denne strukturen gir stabilitet og skiller den viktigste kroppen visuelt fra den lyse overflaten den hviler på.

Kroppen til klokken reiser seg med en rektangulær og litt smal form. Dens mørke ytre mottar små grønlige og blåaktige refleksjoner som gjør volumet tydelig. Den nøkterne designen gjør at skiven trer frem umiddelbart.

Skiven rund er dominert av kremaktige, gule og oker nyanser. De mørke tallene fordeles rundt kanten og skaper en regelmessig rytme. Selv om noen detaljer er mykt integrert i atmosfæren, gjenkjennes objektet klart som et symbol på tid.

viserne er plassert i midten og tegner delikate mørke linjer over den lyse overflaten. Deres konkrete posisjon er mindre viktig enn betydningen; de minner oss om at tiden fortsetter å bevege seg selv når objektene og rommet ser ut til å være stillestående.

Den lyspunkte sirkelen av skiven står i kontrast til den rektangulære kroppen som inneholder den. Denne motsetningen mellom kurve og geometri tilfører balanse. Skiven fungerer nesten som et lite lysfokus i en komposisjon dominert av dempede toner.

Over klokken hviler flere bøker plassert horisontalt. Den nedre volumnen har brun- og okertoner, mens den øvre kombinerer dype røde, granate, rosa og en lys kant. Deres plassering antyder en avbrutt lesning eller et utvalg verk som holdes i nærheten av klokken.

Bøkene tilfører en intellektuell og personlig dimensjon. De fremstår ikke som kun dekorative objekter, men som tegn på en usynlig menneskelig tilstedeværelse. Det er mulig å forestille seg at de tilhører noen som pleier å lese ved vinduet og som har latt dem ligge der for å ta dem opp igjen senere.

Ryggene og permene viser lette irregulariteter og fargeendringer. Dispersjonene antyder bruk og tidens gang over overflatene. Bøkene, som klokken, er knyttet til hukommelse og akkumulering av erfaring.

Over volumene ligger en liten kandell eller et metallisk beholder med kurvede former. Basisens mørke reiser seg mot en sentral skål og to siderhåndtak. Dette objektet tilfører eleganse og krones vertikalt med det sammenlagte av klokken og bøkene.

Et hvitt og smalt lys stiger opp fra midten av kandellhjulet. Formen lodder seg oppover mot vinduets øverste del og skisseres mot den lyse bakgrunnen. Det virker ikke tent, noe som forsterker momenter av ro og en naturlig lys fra utsiden.

Lyset kan tolkes som et symbol på lys, kunnskap og varighet. Dens skjørhet står i kontrast til klokkens soliditet, mens dens vertikalitet skaper en forbindelse mellom hyllen og det øvre området. Sammen med bøkene innfører det en contemplativ dimensjon.

Til venstre for klokken hviler flere bøker i vertikal og lutende posisjon. Permene er brune, granate, mørkegrønne og rødlige. Den uregelmessige ordningen unngår stivhet og skaper en overgang mellom klokken og vasen.

Bøkene ser ut til å lene seg mot hverandre og mot klokkens side. Denne posisjonen formidler naturlighet, som om de ble plassert spontant. Deres diagonaler gir bevegelse i en overveiende stillestående komposisjon.

I venstre ende står en stor hvit vase med rund kropp. Dens brede og buede form står i kontrast til bokhyllenes og klokkens rette linjer. Overflaten kombinerer hvitt, grått og delikate blålige reflekser.

Vasen smalner mot toppen og holder et rikelig sett av grener, stengler og blader. Dens klare volum skiller seg ut mot den okerfargede veggen og gir lys til venstre del. Den ovale formen tilfører mykhet og balanse.

Grenene stiger i ulike retninger og skaper en dynamisk og nesten skulptural struktur. Noen bøyer seg mot klokken, mens andre strekkes mot venstre kant. Denne fordelingen leder blikket og rammer inn den sentrale helheten.

Bladene har mørkegrønne, gråtonede og små blålige refleksjoner. Deres langstrakte former overlapper og skaper en vegetasjonsmasse som virker litt vill. Dette er ikke en perfekt ordnet bukett, men en naturlig og spontan komposisjon.

Mellom bladene finner man små blomster og knopper i rødlige, rosa og fiolette nyanser. Disse varme aksentene fremhever seg diskret mot det dunkle grønne. Blomstenes delikatesse tilfører et livstegn i den stille rommet.

Noen stilker virker tørre eller delvis nakne. Denne sameksistensen av grønne blader, blomster og nakne grener gir rik symbolikk. Buketten kan tolkes som et bilde av naturens sykluser, der vekst, overflod og forfall opptrer samtidig.

På høyre side av klokken fremheves en liten svart statue. Figuren avbilder en person som sitter, med oppreist kropp og hendene hviler på lårene eller møtes i fanget. Silhuetten er mørk og står tydelig mot vinduet.

Hodet er litt bøyd, noe som gir figuren en meditativ holdning. Ikke alle trekk er presist synlige, men holdningen formidler ro, tålmodighet og ettertanke. Den ser ut til å betrakte klokken eller rommet som ligger foran den.

Figuren hviler på en rund og mørk base. Under den er en annen rektangulær eller sirkulær plattform som løfter hele ensemblet. Denne sekvensen av støtter gir den lille skulpturen en solid og seremoniell tilstedeværelse.

Den svarte fargen på statuetten etablerer en direkte dialog med selve klokkekroppen. Begge elementene deler en dyp nyanse, men betydningene er forskjellige: klokken representerer tidens objektive gang, mens figuren antyder menneskelig og contemplativ erfaring av den tiden.

Tett forhold mellom klokken og skulpturen skaper en liten symbolsk narrativ. Figuren ser ut til å vente, observere eller reflektere over timevisningen. Dette forholdet gjør stillebenet til en scene med stor psykologisk dybde.

Til høyre for statuetten finnes en liten vase eller beholder med smal stilk. Formen ervertikal og kombinerer brune, grå og svarte nyanser. Over den er en masse av hvite blomster som virker myke og runde.

Blomstene danner en klar sky som kontrasterer med den mørke figuren og de varme nyansene i veggen. De uregelmessige konturene antyder mange petals samlet. Denne lysstyrken balanserer visuelt det store hvite vasen som står på venstre side.

Den lille beholderen virker spesielt delikat i forhold til klokken. Den smalheten og blomstenes skjørhet tilfører en letthet. Den hjelper også til å lukke komposisjonen mot høyre uten å gjøre den overfylt.

Hylla som objektene hviler på, har en grønnlig grå tonasjon. Den horisontale overflaten fungerer som en felles base og forener alle elementene. Den fremre kanten er dekorert med en serie av mørke former som ligner bortler eller små hengende motiver.

Denne ornamentale detaljen gir en rytme som gjentas i bunnen. de små svarte formene står i kontrast til klarheten i kanten og antyder et stoff, et duk eller en dekorativ stripe. Dens tilstedeværelse forsterker den hjemlige og omsorgsfulle karakteren av interiøret.

Objektenes plassering svarer til en asymmetrisk balanse. Den store vasen og grenene tar venstre side; klokken dominerer midten; og skulpturen med de hvite blomster fullfører høyre. Hvert gruppesett har sin egen identitet, men de henger sammen gjennom farger og former.

Kurvene til vasen, skiven og blomsterne kontrasterer med rektanglene til klokken, bøkene og vinduet. Dette samværet av runde og geometriske former gir variasjon. Ingen element ser ut til å være plassert tilfeldig.

Vinduet tar praktisk talt hele bakgrunnen og er delt av brede vertikale rammer. Grått, hvitt, fiolett og rosa tonet glass antyder et lys som filtreres gjennom persienner, tåke eller ytre reflekser. Atmosfæren som passerer gjennom vinduet er myk og innbydende.

De mørke linjene i rammens avgrensning definerer flere rektangulære soner. Denne strukturen organiserer bakgrunnen og gjentar geometrien til klokken og bøkene. Vinduet gir dybde, selv om det som finnes på den andre siden forblir ufullstendig.

Noen rosa og fiolette flekker blir observert bak glasset. De kan tilhøre bygninger, gardiner, reflekser eller elementer uten utsyn. Deres udefinerthet gir mystikk og unngår å distrahere oppmerksomheten fra objektene i første rekke.

Utenforlys ikke strømmer inn på en intens måte, men dempet. Det virker som en klarhet fra en overskyet morgen eller en stille ettermiddag som breder seg forsiktig over objektene. Denne belysningen fremmer myke toner og skaper en atmosfære av ettertanke.

Væggen som ligger på begge sider av vinduet, viser brune, oker og rosa nyanser. Disse varme fargene står i kontrast til de grønne og svarte i det sentrale ensemblet. Veggen fungerer som en ramme som omslutter og beskytter husholdningsscenen.

Den klare refleksen på skiven lar klokken tre fram uten å bryte den generelle mykheten. Bøkene, lyset og vasen får også små gnister. Lyset ser ut til å forene objektene med en delikat kontinuitet.

Fargepaletten domineres av brune, grå, matte grønne, svarte og hvite nyanser. Rødene i bøkene og blomstene tilfører varme, mens fiolette i bakgrunnen introduserer et melankolsk preg. Resultatet er nøktert, harmonisk og dypt intimt.

Fraværet av virkelige mennesker forsterker følelsen av en usynlig tilstedeværelse. Bøkene antyder leseren, lyset minner om hvem som kunne tenne det, klokken markerer husets timer og blomstrene avslører noenes omsorg. Rommet virker midlertidig tomt, men fullt av hukommelse.

Den lille skulpturen fungerer som en symbolsk erstatning for den menneskelige tilstedeværelsen. Dets sittende holdning introduserer stillhet og contemplasjon. Det ser ut til å vokte objektene og følge den stille gangen av tidens timer.

Klokken representerer uunngåelig tidens gang. Dens sentrale posisjon gjør denne ideen til kjernen i verket. Alt som omgir den — bøkene, blomster og lyset — kan relateres til ulike former for varighet og hukommelse.

Bøkene bevarer tanker og erfaringer utover livene til sine forfattere. Blomstene representerer en midlertidig skjønnhet som vil visne. Lyset antyder en kilde som kan tennes og slukkes. Skulpturen derimot ser ut til å forbli i ro.

Komposisjonen kan forstås som en refleksjon over varighet og forgjengelighet. Noen objekter er laget for å vare, mens andre endres eller forsvinner. Klokken holder de to områdene sammen gjennom konstant måling av timer.

Det finnes også en dypt domestisert dimensjon. Objektene ser ut til å ha blitt samlet av personlig smak og har en affektiv verdi. De vises ikke som isolerte stykker, men som en del av en intim historie bygget innen hjemmet.

Vinduet åpner for muligheten til en ytre verden, men blikket forblir rettet innover. Dette valget styrker den introspektive karakteren. Scenen inviterer til å stoppe opp, observere og verdsette de små objektene som følger hverdagslivet.

Totalt sett tilbyr dette vakre maleriet en intim og dypt bevisst stilleben, sentrert rundt en eldgammel skrivebordsklokke som følges av bøker, et lys, en stor vase med grener og blomster, en sittende figur og en liten hvit bukett. Det dempede lyset gjennom vinduet, den nøkterne fargepaletten og den balanserte plasseringen av objektene bygger en stille, kultivert og melankolsk atmosfære. Verket forvandler et hjørne av hjemmet til en delikat refleksjon over tidens gang, hukommelsen, lesing, den skjønne forgjengeligheten og den usynlige tilstedeværelsen av dem som bor i rommene.